摘要：虽然事后被证明是打击报复，但也丝毫不影响他中年男歌手顶流的位置。

刀郎，为何从被嘲土到中年人的心趴？

最近，有人举报刀郎抄袭20首歌曲。

虽然事后被证明是打击报复，但也丝毫不影响他中年男歌手顶流的位置。

因为，他已经力压张杰、邓紫棋、周杰伦、凤凰传奇，成为“演唱会圣体”。

曾经的“笑话”歌手怎么成了宝藏？

刀郎，中老年人的顶流

自从复出后，刀郎一直都处在热搜上。

去年的专辑在事先宣传有限的情况下，完成了一次榜单 all kill。

同时霸榜QQ音乐5个榜单，有近8万人收听。

官宣巡演后，澳门站16000张门票秒空，还临时宣布在合肥和厦门增设场次。

在二级票务市场中，1280元的内场票被炒至22000元。

就连看台票价也突破8800元，让人咋舌。

粉丝也异常狂热。

不仅举办刀郎作品研讨会，挖掘其深厚的艺术内涵与价值，还建议各大院校应为刀郎的作品建立一个完整的学术体系。

在“刀吹”眼里，刀郎不仅胜过李白、杜甫、白居易，更比肩万世先师孔子的老师苌弘、南宋宰相赵雄。

他们甚至认为，如果把音乐人分级的话，刀郎将远甩罗大佑、李宗盛五个等级。

要知道，在以前，刀郎可是“土俗”的代名词。

他的歌只在彩铃里存在，完全不被唱片体系认可。

这种从大众眼里的“笑话”一跃成为宝藏歌手的，不止刀郎一个。

尤其是近几年，反而越来越多了。

比如伍佰。

《想见你》火了，伍佰也火了。

主力军除了那些中年男子，还有很多95后和00后，其中更不乏很多“颜值至上”的女粉丝。

还有凤凰传奇。

在刚出道的时候，他们是“农业重金属”，近些年反倒成为了乐迷，特别是年轻一代乐迷心中的宝藏。

龚琳娜也一度被大众视为乐坛的小丑。

有人说她不懂唱歌，只是靠着扮丑出洋相博出位。然而从去年起，却收获了大量路人盘，还拿到浪姐成团席位。

从笑话到被正名，

他们经历了什么

从根源上看，这和中年人话语权的重新找回不无关系。

拿“刀迷”们来说。

尽管与年轻饭圈的恶毒撕逼相比，他们的语言比较温和，但仍然有一种“非黑即白”的审美霸凌和双重绑架的倾向。

“刀吹”们认为，那些不接受刀郎的都是“学没上好、阅历不足、没有慧根、修行不够”。

用“过来人”“为你好”的措辞表达反对意见，暗指对方没有教养。

因为在二十年前，刀郎的歌是不被主流认可的，喜欢刀郎也不可以大声表达。

但如今，他的重新爆火让曾经那批人的娱乐需求、娱乐喜好被看见，并被市场肯定，而为了将话语权找回，又有更多人去关注刀郎。

而喜欢反叛过去精英话语的年轻人也成了“同谋”。

当代年轻人热衷于造神，也热衷于推翻过去文化精英的观点。

“他们批判的，就是我们喜欢的 ”。

在这重心理机制作用下，音乐人口碑逆转的情况频频出现。

前面提到的凤凰传奇、龚琳娜，或多或少都有样的原因。

尤其是当代青年更注重情感共鸣和故事性，他们会在歌手本身的故事基础上，叠加上自己的想象，继而喜欢上那个想象出来的人，并将ta推上神坛。

所以，这样看，他们代表的是网友某种集体情绪的投射。

情绪，是这群人“火”的原因，也是决定了他们在大众眼中被固定下来的形象。

乐迷爱上的并不是真实的ta，而是再解读与想象中的另一个客体。

除此之外，怀旧也是一个驱动力。

不管是伍佰、刀郎，还是凤凰传奇，巅峰时期都曾横扫内地音乐市场，支撑他们

这一奇迹的，除了70后之外，还有更大一部分的85-90后粉丝群。

当年仍是普通中小学生，未有机会为偶像消费，现在借由他们复出的机会，以“怀旧消费”的方式进行补偿。

对于70后来说，这更是追忆似水年华。

这就是为什么老牌歌星的票价都显著高于市场平均价格。

因为粉丝们有付费能力，也愿意为青春付费。

他们的歌到底土不土？

认真地说，这些歌手的歌，到底，是不是土呢？

是！

这种土感一方面跟歌词有关。

像刀郎的歌，歌词都过于赤裸。

郎式情歌是“男默女泪”的典型代表。

“男人”“女人”“柔情”“嘴唇”“命运”“缘分”……是刀郎的歌曲里涉及爱情的惯常用语。

当你听到他唱“如果那天你不知道我喝了多少杯”，就能立刻想到一个穿着淡粉色POLO衫，在KTV借酒劲儿拉女孩手唱情歌，妄图温暖寂寞的30岁上下务工青年。

画面又猥琐又伤感，在场的男宾都沉默了。

然后你又听到他唱《2002年的第一场雪》：

“是你的红唇粘住我的一切，是你的体贴让我再次热烈，是你的万种柔情融化冰雪，是你的甜言蜜语改变季节。”

你这个傻女人颤抖了。

中国人向来是讲究含蓄美的。

那些关于爱情的绝美篇章亦不过如此：

夏目漱石：今晚月色真美。

玛格丽特：我在床上，饭在锅里。

王小波：你好哇，李银河。

刀郎：我确定我就是那一只披着羊皮的狼。

就连旋律也都非常简单。

全曲都是“动次打次”鼓点声，无论是伍佰的闽南豪情，还是刀郎的西域风情，都带上了一丝老年迪斯科的气质。

听惯了“赋比兴”的精巧修辞，谁能欣赏这种大白话的“诗意”？

另一方面是台风和唱腔也让人欣赏不来。

就说伍佰，最为人所熟知的形象，就是大蛤蟆镜、花衬衫和松垮裤子，俨然一个刚刚领到劳务费的卡车司机。

再加上颤巍巍的大白嗓和带着点闽南腔的奇怪口音，谁说自己喜欢伍佰，绝对会遭到同学们的鄙视。

3万台币的范思哲衬衫

这种形象放现在，肯定是难以吸引女孩儿们目光的。

就算是回到那个90年代，伍佰的形象也被他的伯乐倪重华批评：“情歌这种唱法，女性听众会被吓到的。”

所以，为什么现在很多人又不觉得土了呢？

主要是他们的受众人群扩大了。

当年，这批歌手的主要听众就是小镇青年。

小镇老中青的审美就是这样。

他们的生活很平淡，刀郎们唱的那些伤悲、“一夜情”，恰好就击中他们的痛点。

一听兴奋地热泪盈眶，太酷了，太性感了，是自己想要的生活激情。

只会芭乐歌的杨坤，还有汪峰的摇滚，都唱不进草根大众的心里。

但如今，环境改变了人们的喜好。

更何况，他们的歌大多好记又好唱，聚会的时候点上一首，简直是社恐们活跃气氛的最佳工具。

在这个悬浮的时代，可能就是因为土，才更显宝贵吧。

来源：汤圆的圆