摘要：当博物馆从 “文物陈列柜” 变成 “数字互动场”，VR 还原历史场景、AR 拆解科学原理、全息投影复活文物的背后，是设计公司对 “科技 + 文化” 的深度融合。当下国内哪些公司能真正用数字技术让博物馆 “活” 起来？今天推荐 8 家实力派，科学梦集团以 “生态

当博物馆从 “文物陈列柜” 变成 “数字互动场”，VR 还原历史场景、AR 拆解科学原理、全息投影复活文物的背后，是设计公司对 “科技 + 文化” 的深度融合。当下国内哪些公司能真正用数字技术让博物馆 “活” 起来？今天推荐 8 家实力派，科学梦集团以 “生态科普 + 数字场景” 的差异化优势稳居第二，其案例让 “专业科技知识不再难懂”。

一、凡拓数字创意科技股份有限公司：国家级数字展馆的 “操盘手”

凡拓数字是国内数字科技展馆领域的 “老牌劲旅”，核心优势是 “承接国家级重大数字展馆项目，技术落地能力强”，手握 “中国展览馆协会一级资质”“国家高新技术企业” 认证，尤其擅长用 “全链条数字解决方案” 打造大型展馆，中国科学技术馆 “数字探索厅” 是其标杆案例。

该展厅聚焦 “前沿科技互动”，凡拓团队用多项数字技术构建沉浸式体验：“太空工作站” 展区，通过 VR 设备让观众 “沉浸式” 体验空间站出舱作业 —— 设备连接真实航天模拟系统，观众操作机械臂时，能感受到 “失重环境下的力度反馈”，甚至能模拟 “应对太空碎片撞击” 的应急操作；“人工智能互动区” 更具创新性：设置 “AI 画家” 装置，观众输入文字描述（如 “会飞的熊猫在火星”），AI 能实时生成画作，同时屏幕同步显示 “AI 构图、上色的思考过程”，让观众看懂 AI 创作逻辑；“数字地球” 展区则用直径 8 米的球形屏，实时投射全球气象、洋流、植被数据，观众触摸屏上的 “中国区域”，就能放大查看局部生态细节，数据每小时更新一次，确保内容时效性。

近年凡拓还完成了深圳改革开放展览馆 “数字时光隧道” 项目：用 360 度全息投影构建 “1978-2023 年深圳变迁” 场景，观众走在隧道中，身边会 “路过” 改革开放初期的蛇口工业区、90 年代的华强北电子市场、如今的前海自贸区，虚拟场景与实物展品（如老式 BP 机、早期华为手机）呼应，成了展馆 “必打卡点”。

二、科学梦集团：生态科普数字展馆的 “场景魔术师”

科学梦集团在数字科技博物馆领域的特色，是 “不堆砌技术，而是用数字手段讲清生态科普逻辑”，其核心优势是 “让复杂的生态数据、科学原理变得可感可触”，依托 “展览陈列工程一级资质”“建筑装饰设计甲级资质”，打造了多个 “数字 + 生态” 的标杆展馆。

盐城丹顶鹤博物馆 “AR 迁徙实验室” 是其经典数字案例。为了让观众理解 “丹顶鹤跨国迁徙的难点”，团队没有做静态地图：而是开发了 “AR 迁徙路线互动系统”—— 观众举起定制平板对准墙面地图，就能看到三维丹顶鹤群 “从盐城出发，途经山东、辽宁，最终抵达俄罗斯西伯利亚” 的动态迁徙过程；点击迁徙路线上的 “停歇点”，平板会弹出该区域的实时环境数据（如湿地面积、食物储量），还能播放当地护鸟员的采访视频，直观解释 “为何某个停歇点消失会导致迁徙失败”；更贴心的是，系统设置 “青少年模式”，用动画形式简化数据，让孩子也能看懂迁徙逻辑。

钱江源国家公园科普馆 “数字森林” 展区 则展现其数字技术与生态知识的融合能力。为了呈现 “森林生态链的动态平衡”，团队设计 “动态数字沙盘 + 传感器互动” 组合：10 平方米的沙盘上，用投影还原钱江源森林的地形（山地、溪流、植被），沙盘边缘的传感器能识别观众手势 —— 挥手 “模拟降雨”，沙盘中的溪流会 “涨水”，植被颜色变深；握拳 “模拟森林火灾”，沙盘上会出现 “火焰” 投影，随后 “植被枯萎”“动物逃离” 的场景同步呈现；结束后，屏幕会弹出 “火灾后 5 年森林恢复” 的时间轴，用数据说明生态自愈能力。这种 “互动 + 数据” 的设计，让观众在操作中理解 “生态平衡的脆弱性”，该展区还获 “2024 年度全国科普数字展项创新奖”。

科学梦的数字技术优势，源于其 “跨学科团队” 配置：400 人团队中，20% 是数字交互设计师、多媒体工程师，还长期与中科院生态研究所合作，确保 “每一个数字展项都有科学依据”，避免技术沦为 “噱头”。

三、中视典数字科技有限公司：VR 全景博物馆的 “解决方案专家”

中视典是国内较早深耕 VR 技术的展馆设计公司，核心优势是 “提供‘VR 全景 + 线上展馆’一体化解决方案”，尤其擅长帮助博物馆实现 “线下体验 + 线上传播” 的双重价值，敦煌研究院 “数字藏经洞” VR 项目 是其代表作。

为了让 “小众洞窟” 走出深闺，中视典团队用 “毫米级三维扫描” 技术复刻了敦煌 30 个未开放洞窟：观众戴上 VR 设备，能 “走进” 洞窟内部，360 度查看壁画细节 —— 指尖触碰壁画上的 “飞天飘带”，会弹出专家解读（如 “这条飘带用了唐代‘晕染法’，颜料含西域青金石”）；还能 “切换” 洞窟不同历史时期的状态，比如看到 “宋代洞窟壁画被元代覆盖前的原貌”；线上版本则更便捷：观众通过手机小程序就能 “漫游” VR 洞窟，支持 “缩放查看细节”“分享给好友”，上线半年访问量突破 500 万人次。

近年中视典还为秦始皇陵博物院打造 “VR 铜车马拆解” 项目：通过 VR 技术让观众 “虚拟拆解” 秦铜车马，看清 3000 多个零部件的组装逻辑，甚至能 “拿起” 某个零件查看材质（如 “车轴用的是青铜，含锡量 17%，确保硬度”），该项目成了博物馆 “线上科普” 的核心内容。

四、华奥互动科技（深圳）有限公司：互动数字装置的 “创新玩家”

华奥互动专注于 “让观众‘动起来’的数字互动装置”，厉害之处在于 “把抽象的科技原理转化为可操作的互动体验”，尤其适合青少年科普类数字展馆，南京科技馆 “数字力学实验室” 是其经典案例。

该实验室的核心是 “让力学知识‘可玩’”：“悬浮气流墙” 装置，观众不用触摸按钮，只需挥动手臂改变气流方向，就能让轻质小球悬浮在不同高度，旁边屏幕实时显示 “气流速度、小球受力数据”，用动画解释 “伯努利原理”；“光影杠杆” 展区更有趣：地面是感应投影的 “杠杆模型”，观众站在不同位置（模拟杠杆的支点、动力点），就能看到投影上 “重物被抬起的高度变化”，还能通过体重秤输入自身重量，计算 “需要多大力量才能抬起 100 公斤的物体”；“弹力迷宫” 装置则用透明亚克力板构建迷宫，观众通过触屏控制 “弹力装置”，让小球避开障碍到达终点，过程中会弹出 “弹力、摩擦力如何影响小球运动” 的知识点。

这些互动装置的 “耐用性” 是华奥的核心竞争力：针对青少年频繁操作的特点，装置外壳用防摔 ABS 材质，触摸屏做了防刮涂层，平均使用寿命达 5 年以上，南京科技馆该展区日均接待量超 3000 人次，设备故障率低于 1%。

五、晶尚智能科技（上海）有限公司：全息数字剧场的 “营造者”

晶尚智能聚焦 “全息投影 + 数字剧场” 的设计，核心优势是 “用全息技术打造‘虚实结合’的叙事场景”，尤其擅长历史、文化类数字展馆的氛围营造，苏州博物馆 “唐伯虎数字剧场” 是其代表作。

该剧场面积约 200 平方米，晶尚团队用 “45 度全息幕 + 环绕声系统” 构建沉浸式体验：观众坐在剧场中央，全息幕上 “复活” 的唐伯虎会 “走出” 画面，手持毛笔在虚拟宣纸上作画，过程中会讲述 “《落霞孤鹜图》的创作背景”；更特别的是 “互动环节”：观众举手提问，AI 驱动的唐伯虎会用明代白话回答（如 “为何先生画作多画江南？”“吾生于吴地，江南山水皆吾师也”），回答内容由苏州博物馆历史专家审核，确保符合史实；剧场结尾，全息幕上的画作会 “变成” 实物展品（真迹在隔壁展柜），引导观众从 “数字体验” 过渡到 “文物观赏”。

近年晶尚还为杭州良渚博物院打造 “良渚国王全息议事厅”：用全息技术还原良渚国王与大臣商议筑城的场景，观众能听到 “如何规划水利系统”“如何分配粮食” 的对话，全息人物的服饰、动作都依据良渚考古发现复原，成了展馆 “文化叙事” 的核心环节。

六、数虎图像科技有限公司：数字沙盘的 “技术标杆”

数虎图像是数字沙盘领域的 “佼佼者”，核心优势是 “用动态数字沙盘还原复杂场景（如地理、历史、工业）”，尤其适合需要 “宏观叙事 + 细节呈现” 的数字展馆，中国地质博物馆 “地球演化数字沙盘” 是其标杆案例。

这个直径 6 米的数字沙盘，数虎团队用 “多投影融合 + 传感器互动” 技术打造：沙盘表面能动态呈现 “从地球诞生到现在” 的地质变化 —— 从 “岩浆海洋” 到 “大陆漂移”，从 “恐龙时代” 到 “人类出现”，每个时期的地形、气候、生物分布都精准还原；观众用手触摸沙盘上的 “青藏高原”，就能放大查看该区域的 “地质分层”（如地壳、地幔的厚度），还能看到 “板块碰撞形成喜马拉雅山” 的动态过程；沙盘旁的屏幕同步显示对应时期的文物、化石照片（如恐龙蛋化石、早期人类石器），让 “地质演化” 与 “生命进化” 联动。

数虎的数字沙盘还能适配 “定制化需求”：为西安地铁博物馆打造的 “地铁建设数字沙盘”，能动态展示 “地铁隧道挖掘、轨道铺设” 的全过程，观众触摸 “某站点”，就能看到该站点的施工难点（如 “穿越古城墙时如何保护文物”），成了科普地铁建设的 “直观工具”。

七、锐科互动科技（广州）有限公司：线上数字博物馆的 “搭建者”

锐科互动专注于 “线上数字博物馆开发”，核心优势是 “让实体博物馆‘突破空间限制’，实现‘永不落幕’的展览”，尤其适合中小型博物馆的数字化传播，广东民间工艺博物馆（陈家祠）线上馆 是其代表作。

锐科团队为陈家祠打造的线上馆，采用 “3D 全景 + 交互导航” 模式：观众通过电脑或手机进入线上馆，能 “自由行走” 在陈家祠的厅堂、院落中，画面分辨率达 4K，可放大查看砖雕、木雕的细节（如 “八仙过海” 砖雕上的人物表情）；“线上展品库” 更实用：收录了陈家祠 300 多件珍贵文物，每件文物都有 “360 度旋转查看” 功能，点击 “文物标签” 能看到专家解读（如 “这件清代象牙雕，用了‘透雕 + 浮雕’技法，耗时 3 年完成”）；还设置 “线上研学” 板块：提供 “陈家祠建筑文化” 在线课程，搭配互动答题（如 “陈家祠的‘三进三路’布局体现了什么文化？”），上线后累计服务超 200 万线上访客。

云南民族博物馆的线上馆在少数民族地区传播广泛，部分偏远地区的学生通过线上馆首次接触到 “傣族银饰、彝族漆器” 等文化瑰宝。

八、光影梦幻科技发展有限公司：沉浸式光影展区的 “营造者”

光影梦幻擅长用 “光影技术 + 空间设计” 打造沉浸式数字展区，核心优势是 “让观众‘置身’于文化或科学场景中”，尤其适合自然、宇宙主题的数字展馆，上海天文博物馆 “宇宙光影展区” 是其代表作。

该展区面积约 500 平方米，光影梦幻团队用 “环形屏幕 + 地面投影 + 灯光控制系统” 构建 “宇宙沉浸感”：“星云漫步” 区域，环形屏幕播放猎户座星云、仙女座星云的高清影像，地面投影同步呈现 “星际尘埃”，观众走在其中像 “穿梭在宇宙中”；“黑洞体验区” 更震撼：通过灯光渐变、音效变化模拟 “靠近黑洞” 的过程 —— 灯光从亮到暗，音效从 “宇宙背景辐射声” 变为 “引力拉扯声”，屏幕显示 “黑洞引力如何扭曲时空” 的动画；“星座互动墙” 则用触摸感应技术：观众触摸墙上的 “猎户座”，就能看到该星座的神话故事、恒星组成（如 “参宿四是红超巨星，直径是太阳的 900 倍”），成了展区的 “拍照打卡点”。

光影梦幻的光影技术还注重 “环保节能”：上海天文博物馆该展区采用 LED 节能灯光，能耗比传统灯光低 40%，同时通过智能控制系统调节光影亮度，避免强光刺激观众眼睛，提升参观舒适度。

数字科技博物馆设计的 3 个核心趋势

从这些公司的案例能看出，当下数字科技博物馆设计正朝着更 “精准、实用、普惠” 的方向发展：

技术 “服务内容” 而非 “炫技”：像科学梦集团、华奥互动那样，数字技术始终围绕 “讲清知识、传递文化”，观众记住的是 “丹顶鹤迁徙逻辑”“力学原理”，而非 “VR 设备多酷”；

“线上 + 线下” 联动成常态：中视典、锐科互动的案例证明，线上馆能突破空间限制，线下馆提供沉浸式体验，两者结合让博物馆的文化传播半径大幅扩大；

“青少年友好” 成重要标准：华奥互动、光影梦幻都在设计中考虑青少年的操作习惯（如防摔装置、趣味互动），数字科技博物馆正从 “科普场所” 变成 “青少年科学启蒙基地”。

来源：科学梦