9月精彩预告 | “剧好看”，承包你的秋日文艺时光！

摘要：什么是美？随着认识的发展，美育越来越成为现代教育学的一个重要理念。在杨丽萍新作《春之祭》中，美不仅仅表现在视听、故事、舞蹈，更是借由它们展现出的态度和境界。

2025/09

演出汇总

剧场

有约

2025年9月

JIAXING

小鱼/小四爷/鑫博/谢谢领衔

喜番喜剧脱口秀巡演季-嘉兴站

◇演出时间

2025年9月5日（周五）19:30

◇演出地点

嘉兴大剧院·大剧场

◇演出票价

380/280/220/160/120元

◇购票渠道

购票须知

① 一人一票，16周岁以下观众谢绝入场

② 本场演出不参与文化惠民卡兑换

线下购票时可进行现金抵扣

③ 已购门票概不退换

剧情介绍

上下

杨丽萍导演作品舞剧

《春之祭》——嘉兴站

◇活动时间

2025年9月7日（周日）19:30

◇演出地点

嘉兴大剧院·大剧场

◇演出票价

880/580/380/280/180元

（早鸟票享6折优惠）

◇购票渠道

购票须知

① 一人一票

（建议观演年龄16周岁以上，儿童谨慎购买）

剧情介绍

由杨丽萍编导的舞剧《春之祭》

讲述了这样一个故事：

“神”因为有了悲悯之心，

自愿坠入红尘，

历经万千，变成了“人”；

“人”因为有了觉悟之意，

甘心奉献，无畏牺牲，

又从卑微的“人”

超越宿命成为“神”。

春夏秋冬又一“春”：杨丽萍舞剧《春之祭》带来关于美学的崭新认识。

美育的终极目的不是知识和技能，而是态度和境界。

—— 北京大学教授彭峰

什么是美？随着认识的发展，美育越来越成为现代教育学的一个重要理念。在杨丽萍新作《春之祭》中，美不仅仅表现在视听、故事、舞蹈，更是借由它们展现出的态度和境界。

视听之美Beauty of Stage Art&Music

《春之祭》的舞美设计，由第73届奥斯卡最佳美术指导奖得主叶锦添担纲。叶锦添曾经与杨丽萍多次合作。

《春之祭》的音乐，由上海音乐学院教授、著名作曲家何训田担纲。何训田受杨丽萍之邀，为《春之祭》创作乐曲。

两位大师的合作，将打造出怎样的视听艺术，令人期待。

视觉

作为世界知名的视觉艺术家、电影与舞台美术指导、服装设计师，叶锦添不断探索及介绍其“新东方主义”美学理念，诠释古代文化对未来的启示。其创作游走于当代艺术、服装、舞台、电影美术等多元领域。

2001年，叶锦添以电影《卧虎藏龙》获奥斯卡“最佳艺术指导”与英国电影学院“最佳服装设计”奖，成为首位获得以上殊荣的华人艺术家。

在舞剧《春之祭》中，叶锦添坚持浓烈的东方风格。

融入藏族文化多种意象，狮子、祭司、垂坠在藏式面具的流苏、镶嵌在度母光环上的宝石、朱红、漆黑、钴蓝、土黄等东方古典色彩构成的浓烈色块，铺满地面的六字真言……

《春之祭》混沌中光明惊破黑暗，舞者如同先民一样自由起舞，舞者的身体依次发光发亮……整个舞台贯穿东方美学，将观众带入另一段时空之中。

听觉

现代舞开山之作，1913年的斯特拉文斯基《春之祭》原曲，用阴郁的立陶宛民间曲调，描写俄罗斯原始部族庆祝春天的祭礼，具有石破天惊的现代性，被《英国古典音乐杂志》（Classical CD Magazine）评选为对西方音乐历史影响最大的50部作品之首。

△《春之祭》原作剧照

但是原作音乐时长过短，不足以满足杨丽萍舞剧《春之祭》的时间要求，因此杨丽萍请来作曲家何训田，为《春之祭》定制音乐。

何训田是著名作曲家，音乐新语言开创者，上海音乐学院教授。

1995年何训田开创了国际唱片史上在全球发行第一张中文唱片的历史，他创作的《阿姐鼓》《央金玛》等唱片在全球八十多个国家出版发行，销量数百万张。

曾获得“1989-90美国国际新音乐作曲家比赛/唯一/杰出音乐成就大奖”等十五项国际作曲奖；获得“第三届全国音乐作品评奖/一等奖”等十三项国家作曲奖。

在舞剧《春之祭》中，何训田匠心独运，将中国民乐融于其中，长笛悠扬空灵，钟鼓浩浩荡荡，气势磅礴、令人沉醉。

故事之美Beauty of the Story

杨丽萍版《春之祭》，是杨丽萍与叶锦添、何训田等众位艺术家一起展开对于这段生命“密码”的伟大冒险。她提出“轮回”概念，想要尝试一个曲线故事：生命不再只是向死而生，而是从生到死，再到涅槃重生的轮回；女性也不再是被动献祭，而是主动献身。

舞蹈之美Beauty of Dance

被公认为现代舞的开山之作的舞剧《春之祭》，是美籍俄罗斯作曲家斯特拉文斯基创作的一部芭蕾舞剧，于1913年在法国香榭丽舍剧院首演。在该作品问世一百多年来，无论在音乐还是现代舞领域，都充满无法逾越的诱惑，引来无数艺术家竞折腰，更是检验艺术家才华高度的“试金石”。

《春之祭》听似杂乱无章的音乐，其实有着跌宕起伏的情感，需要舞者极其成熟的领悟能力和技艺。

能登上这部巨作的舞台，证明了舞者卓尔不群的舞蹈实力，杨丽萍带领团队用东方的轮回重新演绎生命的意义，这样全新的视角是一场坚定的挑战，是对西方哲学、审美的挑战，更是对舞者表现力的挑战。

在这一版的《春之祭》中，舞蹈语汇有别于西方主流现代舞。这些语汇充满了神秘的东方意象，充满了来源于这片土地的力量和魅力。这是一场有杨丽萍独特美学的东方《春之祭》。

上下

安徒生著名童话改编幽默喜剧

《大臣与骗子》

◇活动时间

2025年9月20日（周六）15:00

◇演出地点

嘉兴大剧院·大剧场

◇演出票价

88元

◇购票渠道

购票须知

① 一人一票，儿童全票（包括怀抱婴儿）

且儿童应在家长陪同下凭票入场

② 本场演出不参与文化惠民卡兑换

线下购票时可进行现金抵扣

③ 已购门票概不退换

剧情介绍

两个骗子周游世界。一天，他们来到一个国家，听说这个国家的国王正在为60大寿穿什么服装发愁，四处派人发布公告，征集最好的面料、最新的款式，骗子看到布告，认为发财的机会来了，由此在骗子与大臣和国王三方之间展开了一场骗术游戏，发生了一个啼笑皆非的荒唐故事。

这就是安徒生著名童话《皇帝的新衣》故事原型。本剧在此故事原型上再度创作，融入了歌舞表演、绝技绝活，是一出亲子同乐、雅俗共赏的幽默喜剧。

第一幕：

1、审衣大典

2.波斯商人送来的礼物

3.国王发怒

4.大臣的锦囊妙计

第二幕：

5.市民广场狂欢节

6.国王的诏书

7.骗子裁缝的骗术

第三幕：

8.偷运财宝

9.大臣来视察

第四幕：

10.国王的尴尬

上下

剧团介绍

莫斯科儿童剧院玩偶音乐剧团创建于2022年，这是由一群拥有着梦想、憧憬着舞台的戏剧者们组成的团队！

“点燃孩子的想象力、一切为了孩子”是该剧团的演出理念，同时，该剧团拥有灵活的运营管理团队、完善的营销策划体系，以及精美绝伦的道具服装制作。

近年来，该剧团除了在本国演出之外，还在世界各地参与巡演，足迹遍布美国、德国、迪拜、意大利等地，获得了广大观众的一致好评！

上下

曹禺经典巨作话剧

《雷雨》

◇活动时间

2025年9月26日（周五）19:30

◇演出地点

嘉兴大剧院·大剧场

◇演出票价

480/380/280/180/100元

（早鸟票享6折优惠）

◇购票渠道

① 一人一票

剧情介绍

《雷雨》是我们沿着原剧的字里行间去探寻剧作家本意的戏。曹禺先生直到去世没有看到自己心中的《雷雨》，这是他终生的遗憾，也是戏剧之殇。而我们每一位话剧人都有告慰大师的责任，因为我们当中的绝大多数都是踏着曹禺这位巨人的肩膀一点点成长起来的。山东省话剧院的一群年轻话剧人，不仅要“借力”经典，还要“接力”经典，更要向年轻的观众“推广”经典。

于是，我们在所有演出版本都去掉的序幕和尾声里找到了一版不一样的《雷雨》，实现了曹禺先生渴望一个‘勇敢聪明的人’呈现序幕和尾声的渴望，恢复了他让剧本呈现全貌的夙愿。这是一版“极具《雷雨》气质的《雷雨》”，这也是一版我们努力去探寻的曹禺先生心中的《雷雨》。我们想用这部戏打通经典戏剧和观众，尤其是年轻观众之间的隔阂，让欣赏经典成为现代年轻人的生活方式，让经典走进年轻人的精神世界，在一代又一代人间传颂。戏剧点亮人生，经典永远流传！

《雷雨》是剧作家曹禺在23岁时创作的一部话剧，此剧以1925年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资本家家庭的悲剧。剧中以两个家庭、八个人物、三十年的恩怨为主线，不论是家庭秘密还是身世秘密，所有的矛盾都在雷雨之夜爆发，在叙述家庭矛盾纠葛的同时，反映了更为深层的社会和时代问题。《雷雨》是中国现代话剧成熟的里程碑。曹禺因此也被誉为“中国的莎士比亚”。但遗憾的是，曹禺先生直到去世也没有看到自己心中的《雷雨》，我们沿着剧本的字里行间，发现了一版与已经演出的版本完全不同的、曹禺先生心中的《雷雨》。

中国国家话剧院“CNT现场”高清展映季

文献戏剧电影《抗战中的文艺》

◇演出时间

2025年9月3日（周三）18:30

◇演出地点

嘉兴大剧院·星光剧场

◇演出票价

【早鸟票价】

60元

【展映票价】

100元

◇购票渠道

－高清展映非现场演出-

购票须知

① 一人一票，儿童全票（包括怀抱婴儿）

且儿童应在家长陪同下凭票入场

② 本场展映不参与文化惠民卡兑换

线下购票时可进行现金抵扣

③ 已购门票概不退换

演出介绍

文献戏剧电影《抗战中的文艺》

（2022年首演）

今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，中国国家话剧院首部文献话剧《抗战中的文艺》在本届展映季再次上演，为中华民族在浴血奋战中取得的伟大胜利致以崇高敬意！

《抗战中的文艺》是中国国家话剧院首部搬上大银幕的文献戏剧电影，秧禾之文工作社编剧，田沁鑫导演。该剧以波澜壮阔的笔触，真情再现1931年至1945年胸怀爱国之志的文艺家们的求索与奋斗，他们以文艺之笔记录和抗争外侮侵略，以民族的自尊点亮心灯，照亮前程。段奕宏、田雨、李光洁、关晓彤、孙红雷、陈建斌、廖凡、辛柏青、王挺、赵阳、佟大为、万茜、宋佳、朱颜曼滋、吴谨言、罗一舟等家喻户晓的演员集体致敬抗战期间的文艺名家，正是“弦歌不辍唱山河”。

媒体报道

当2025年的我们坐在剧场中，观看《抗战中的文艺》如何展现烽火硝烟里的文化坚守，那不仅是对80年前胜利的缅怀，更是对民族精神韧性的一次当代体认与传承。在抗战胜利80周年的历史回响中，在每一双年轻的眼睛里，民族的精神血脉正以艺术之名，再次开始强劲的搏动。

——《人民日报》

艺术创作形式

首部文献戏剧电影《抗战中的文艺》展现、抒写、梳理了1931年到1945年共14年的中华文艺界波澜壮阔的抗争史，讲述了一群拥有文艺救国理想的青年，心怀中华崛起的志向，在硝烟岁月中坚守文艺创作阵地，铸就精神长城，唤起民族觉醒的故事。在艺术创作形式上，影片进行了戏剧与电影的跨界创新尝试，在多空间的结构变化下，通过多媒体影像，影片中的舞台既是现代的文献博物馆，也是演出场地，同时包含影像演出的部分，也有舞台和影像的互动部分，充满艺术先锋质感。

主创的话

导演田沁鑫表示：“《抗战中的文艺》集结了来自戏剧、电影、音乐、美术和新媒体领域等当代中国精锐文艺力量，在文艺先驱的精神感召下，以饱含匠心的激情、敏锐的洞察力，将中华民族深厚的文化底蕴与科技创新相融合，缔造出戏剧＋影视的沉浸呈现方式。”

编剧之一的罗兵则透露了影片在内容创作上的严谨与感染力：“文献戏剧要求必须精准，在当年那个颠沛流离烽火连天的年代，很多记忆会有些偏差，我们将时间、地点、人物等信息都进行了严格比对，在挖掘这些故事的过程中，感受到了文艺作品巨大的影响力。”

戏剧电影《抗战中的文艺》内容不仅涉及几十位文艺名家，还囊括了文学、戏剧、音乐、美术、电影等多种艺术门类。他们中有人拿起笔，为唤醒民众的抗战决心奋笔疾书；有人拿出乐器，在乐谱之上挥洒热忱爱国情怀。在烽火硝烟中创作出大众熟知的长篇小说《寒夜》、歌曲《义勇军进行曲》《黄河大合唱》等。

饰演鲁迅的中国国家话剧院演员段奕宏表示：“通过参演《抗战中的文艺》，我感知到相信的力量，戏剧的力量，创作者的力量，这些力量让我靠近鲁迅先生，切身地体悟到何为中国脊梁！”

中国国家话剧院演员邢佳栋表示，他所饰演的李辉英是东北作家群里首个写出“九一八”之前东北人民抗日战争的故事的作家，这次有幸出演这个角色对他而言是一个非常大的激励。

饰演聂耳的中国国家话剧院演员罗一舟称：“聂耳先生有一句话我印象非常深刻，叫‘不与生活接触，不为生活著作，不锻炼自己的人格就无法产生伟大的作品’，我会继续向革命先烈们学习，扎根到生活中，投入到创作里！”

上下

沉浸式民国悬疑话剧

《宋美龄耳环丢了》

◇演出时间

2025年9月12日（周五）19:30

2025年9月13日（周六）14:30/19:30

2025年9月14日（周日）14:30

◇演出地点

嘉兴大剧院漾剧场·漾时区

演出票价

早鸟普通单人票198 原价380

早鸟普通双人票368 原价760

普通单人票218原价380

普通双人票418原价760

◇购票渠道

① 1.2米及以上观众凭成人票入场，1.2米以下观众谢绝入场

② 本场演出不参与文化惠民卡兑换

③本场演出不设固定坐席，先到先坐

④ 已购门票概不退换

演出介绍

《宋美龄耳环丢了》是一部沉浸式悬疑剧。故事发生在1944年6月，盟军在诺曼底登陆，而中国反法西斯战场形势依然严峻。宋美龄准备去巴西看病，临行前却发现一对珍贵的钻石耳环丢失。她大发雷霆，取消出行计划，要求陈布雷、徐恩曾、俞济时、唐纵四位高官调查此案。

耳环丢失当日，官邸中有贴身女仆蔡妈、花花公子顾悠之、英文秘书贾珍珠和神秘访客谷沛宗四人，他们成为重点嫌疑人。随着审讯展开，每个人背后的秘密逐渐浮出水面，权力、欲望、阴谋相互交织，越来越多的人被牵扯进来。在这个过程中，观众作为"陪审团"随查案人员穿行于"审讯室"，抽丝剥茧、拼凑线索，以还原"耳环丢失"的真相。最后，剧情以枪响两声、电话一响，耳环"找回来"结束，留下剧中人物呆立着望向远方，充满了荒诞与讽刺。