摘要：2025中国国际时装周（秋季）数字板块以「耀」为核心命题，聚焦“数字生命体与时尚的共进化”。数字创作者与中国国际时装周数字时尚代言人凰煌一同打破传统数字时装表达框架，在虚拟与现实交叠的界面上，重新定义当代艺术数字时尚，构建具备文化厚度与科技锐度的「耀」变新生。
「耀」主题
数字时尚发布
PREVIEW
2025中国国际时装周（秋季）数字板块以「耀」为核心命题，聚焦“数字生命体与时尚的共进化”。数字创作者与中国国际时装周数字时尚代言人凰煌一同打破传统数字时装表达框架，在虚拟与现实交叠的界面上，重新定义当代艺术数字时尚，构建具备文化厚度与科技锐度的「耀」变新生。
年轻新锐数字时尚设计师、艺术家，以「耀」为题，运用人工智能等前沿科技，进行艺术化数字时尚创作，将于2025中国国际时装周（秋季）官方平台集结首发。
01.
数字设计师:张文雅
广东工业大学工业设计工程硕士学位，作为一名虚拟时尚设计师、Style3D 优秀创作者、以及虚拟时尚品牌WE/WHY STUDIO的主理人。曾获2022中华杯·元宇宙时尚设计大赛优秀奖、2023中华杯·时尚盛泽数字艺术应用设计大赛最佳虚拟服装。作品多次登上中国国际时装周数字时尚发布板块，并荣获2025中国国际时装周（春季）“星光之夜”-“数字时尚设计师”荣誉。
｜主题解析｜
“耀”是一种无畏的姿态，一种对自由与个性的执着坚守。同时，“耀”也是对创新的不懈追求，对突破的勇敢尝试，让每一个独特的灵魂都能在时代的舞台上绽放出最耀眼的光芒，成为照亮他人前行的灯塔。
｜灵感解析｜
本季的作品《WE WORK》正是在我对“耀”的思考中诞生的。一开始我十分苦恼应该以何种方式诠释“耀”的无畏态度，在尝试了多种艺术风格后，还是决定以我最擅长以及喜爱的摇滚复古风格为主，并与2D动画风格融合在一起，这正是我设计师对自己的“耀”的展示。
《WE WORK》以摇滚复古的皮革、铆钉与破洞彰显不羁个性，荧光色灯光场景营造梦幻氛围，并创新性的与平面动画相结合，多种画面风格融合碰撞出多元时尚火花，诠释“耀”的丰富内涵。作品使用夸张造型与鲜艳色彩传递珍惜当下、勇敢追梦的态度，鼓励每一个个体绽放自我耀眼光芒。
02.
数字设计师:韩佩伟
服装学博士，艺术管理博士后，高校服装设计专业讲师，服装设计工作室CEO，数智时尚AI设计师（数字艺术家），主要研究方向中西传统美学与现代科技的融合创新设计，时尚品牌与生活方式研究，艺术教育等领域。曾在SCI、CSCD（北大中文核心）、韩国KCI核心等期刊发表其研究论文10余篇，近期作品在第九届米兰设计周中国高校设计学科师生优秀作品展中浙江省和江苏省赛区分别获得一等奖，国家二等奖。韩国个人服装定制工作室曾给何超莲量身定制。创立Eunoia美思时尚工作室，致力于扶持AI设计师从创意到落地。
｜主题解析｜
随着我国的全球影响力不断上升，科技，经济，文化的输出成为我们当代年轻人的机遇和挑战。“耀”寓意着中国式传统美学用现代化科技的方式再现，不仅是对传统的延续也是对中国现代科技发展和审美方式的全新呈现。这种不断追求卓越的精神，让全球时尚界不仅能够领略到中国传统的魅力，也能看到中国设计师在未来引领全球时尚胜任力。
｜灵感解析｜
作品灵感来自中国非遗萨满文化，本作品将中国传统文化与现代美学融合的数字可视化创新设计。萨满，被称为神与人之间的中介者。萨满企图以各种精神方式掌握超级生命形态的秘密和能力，获取这些秘密和神灵奇力是萨满的一种生命实践，这种不断探索的精神与我们中国设计师的使命不谋而合。
03.
数字设计师:蔡鑫
荣获2022年第十九届中南星奖设计艺术大赛荣获二等奖，2022年第八届“两岸新锐设计竞赛·华灿奖”华中赛区赛中荣获二等奖，2023年8月东方设计奖全国高校创新设计大赛湖北赛区荣获一等奖，2023年第11届未来设计师·全国高校数字艺术大赛湖北赛区荣获三等奖，2023年8月东方设计奖全国高校创新设计大赛全国决赛东方金鹤奖，2024年米兰设计周中国高校设计学科师生优秀作品展全国决赛三等奖，2024年8月第12届未来设计师·全国高校数字艺术大赛湖北赛区荣获一等奖，2024年第九届“两岸新锐设计竞赛·华灿奖”湖北赛区荣获三等奖。
设计不再包裹肉体，而是重塑自我。
｜主题解析｜
“耀”既是物理的光现象，也是精神层面的感染力。“耀”是科技感的微光，是突破束缚的爆发，或是隐秘的内在微光。中国传统文化唐代文明光耀四方，绽放光彩，抒写历史华章。“耀”不仅仅是视觉上的闪耀，可以是物理之光与精神之光，更是数字与现实的交融，象征数字生态无限可能，通过服装与未来科技的共生关系，诠释“文物复刻”到“文化进化”的跃迁，唐代敦煌在“耀”的主题下破界重生，让敦煌在算法中重生，让唐朝在数据里闪耀，以“耀”为核引爆虚实共生的时尚新纪元，延续丝绸之路的跨文明对话，守护以生命接力的文明存续。
｜灵感解析｜
《佛光彼岸·数字敦煌》——作品以“唐代敦煌”为灵感，以敦煌莫高窟“从黑暗洞窟中诞生千年光华”为哲学基底，解构“耀”的双重内涵—物质之耀：丝绸之路上的金箔朱砂、藻井金光；精神之耀：佛教艺术中的智慧彻照，文明交融的永恒光芒。唐代敦煌蕴含着深厚文化和历史韵味，汲取敦煌的色彩精髓，通过文化符号青金石蓝、朱砂红、金箔的三原耀色体现矿物颜料的永恒微光，融合中西方元素结合未来主义进行设计。将唐代敦煌传统纹样宝莲纹，藻井，卷草纹等线条转化为液态金属涂成层的光变效果模拟丝绸光泽又有未来设计感进行数字画抽象解构，体现宇宙秩序的璀璨缩影。以未来主义为内核，重塑时装形态，打破传统剪裁边界，打造科技与传统共生、现实虚拟交织的幻境，跨越传统与现代美学极致想象。通过数字化将古老的传统注入现代元素，数字时尚巧妙结合，将未来感与东方美学相碰撞，“耀”出传统服饰文化的魅力。用数字技术解构唐代服饰结构，让唐代汉服在虚拟世界中重生。
｜学院指导｜
学院指导：武汉文理学院虚拟现实技术应用专业负责人刘佳琪&FDA法国设计奖评委夏薏婷
04.
数字设计师:胡梦萍
毕业于嘉兴大学服装设计与工程专业，入学时加入学校3D数字工作室，参与建模相关软件学习与比赛。擅长设计、制版与建模，熟悉各项建模与制版软件。参与多项比赛，在第三届国产软件大赛斩获三等奖，并在小红书等平台发布建模作品，收获上万点赞。
｜主题解析｜
“耀”不仅仅指物理上的光芒，更象征着中国传统服饰文化在当代语境下的重生与魅力绽放，中国时尚产业整体力量的提升，特别是通过数字技术实现从“制造”到“创造” 、从“追随”到“引领”的蜕变，全球的目光将会聚焦到东方，中国时尚成为世界舞台上的焦点。创作的核心，在于探索和突破，融入新材料-数字模拟、新结构-数字剪裁和新表达-数字渲染，将文化传承、转化，用数字语言进行结构、重组以及现代化演绎，不仅要建模形态，更要通过材质、光影、动态效果传达传统服饰 背后的文化内涵和哲学思想。
｜灵感解析｜
“耀”，以数据流为经，文化基因为纬，编制数字时代的东方辉光，将神话光学符号转化为数字时代的光语言，结合科技，在数字面料中沿用光子表皮和电路经脉，做到反重力以及发光导体材质，在不同光波下呈现不同闪耀光点，感应变色。千人千面，营造不同角度不同光学呈现效果。
2025中国国际时装周（秋季）
2025.9.5-14
荣「耀」同行
DPARK服装服饰ODM展
2025.9.10-13
北京798·751园区 79罐
来源：中国国际时装周
