摘要：书画若龙，印章点睛。古往今来，乾隆是公认的“盖章狂魔”，但在项元汴面前，他只能排第二。有统计显示，唐代褚遂良摹的《兰亭序》上有鉴藏印215方，又半印4方，而其中项元汴印章占98枚，乾隆的才10余方。

■ 记者 顾雨婷

书画若龙，印章点睛。古往今来，乾隆是公认的“盖章狂魔”，但在项元汴面前，他只能排第二。有统计显示，唐代褚遂良摹的《兰亭序》上有鉴藏印215方，又半印4方，而其中项元汴印章占98枚，乾隆的才10余方。

纵观天籁阁的藏品，印章成为显著的特征。在藏品的卷首、卷尾、骑缝等处，都钤满了项元汴各式各样的图章，“项子京精玩印”“子京珍秘”“项墨林父秘笈印”“子京所藏”“项元汴氏审定真迹”等等，少则近十，多则逾百。

来自上海博物馆的一件真迹《明项元淇致项元汴短简》可佐证其嗜好。这是项元汴的大哥项元淇随手写给他的一张便条。内容主要是有一位卖玉冠的老者，想跟他以物换物，哥哥问弟弟，这个买卖值不值。就是这么一张生活中的“小纸条”，项元汴也“啪啪啪”往上头盖了三个印章，收藏了起来。

项元汴的印章也多如牛毛。嘉兴市民间文艺家协会副主席、知名收藏家俞星伟曾做过调研，关于项子京的自用印，据《中国书画家印鉴款识》即收入一百零八方。“这些印都是从流传下来可见到的项氏所藏书画古籍上钤盖而录取，想必实际拥有的数量远不止此。”俞星伟说。

在喜爱的书画收藏上盖章，并不是项元汴一人的爱好。文人大家为什么钟情盖章呢？

印章最初是信物，起印证作用。宋、元以后，因注重书画题跋和署款，书画家们逐渐认识到印章的艺术作用，使书画印合璧的艺术得以形成。这也成为中国书画区别于西方的特征之一。除了作者题款署名，再钤上一方篆刻的印章，就像清代著名画家吴昌硕所说的，“书画至风雅，亦必以印为重。书画之精妙者，得佳印益生色”。

书画上常见的印章有姓名章、闲章、鉴藏章等多种类型。一方面，在作品上署名盖章，以示郑重，有“防伪”作用；另一方面，盖上富有雅趣、寓意的闲章，还可寄托作者的抱负和情趣。唐宋时期，民间收藏之风兴盛，鉴藏印章便始于唐朝，于宋朝以后盛行。一方方鉴藏印章，代表着收藏家的曾经拥有，如同时间胶囊，记录下每一件作品在历史中的转折与归属，成为书画作品传承脉络的印证与载体。

印章还承载着收藏者个人的品位与审美。印章材质也多考究，金、银、铜、玉或水晶、犀角、象牙、竹、木等，这一切都折射出古代收藏家对艺术的理解和追求。而经过名家、皇室收藏钤印的作品，多了“官方认证”的属性，在艺术品市场上，更多了一重稀缺的吸引力。

钤印也是门技术活——用印得当，则书、印相映成趣，有锦上添花之妙；反之则弄巧成拙，画蛇添足。用现在的眼光来看，盖章也是古人“点赞”的一种方式。小小的一枚枚印章，穿越古今，不仅是鉴别真伪的凭证，作品传承的见证，艺术提升的印证，也最终成为了收藏作品价值不可或缺的部分。印章与书画共同为作品赋予更鲜活的生命力，使得其在千百年之后，依然能熠熠生辉。

来源：光明网