摘要：地处黄河水汽与贺兰山风交织的银川平原，这一曾被视作“实验与挑战”的当代美术馆，用十年时光完成了一场从“荒地”中生长出的艺术种植。近日，银川当代美术馆“十/10”十周年特展对外展出。这座在当代艺术版图上填补西北空白的美术馆，用十个单元的艺术叙述，讲述一场跨越十年
地处宁夏的西夏陵前不久成功入选世界文化遗产，在宁夏银川，也有着一家面向当代的艺术机构——十年前成立的银川当代美术馆，至今仍是这座城市唯一的当代美术馆。
地处黄河水汽与贺兰山风交织的银川平原，这一曾被视作“实验与挑战”的当代美术馆，用十年时光完成了一场从“荒地”中生长出的艺术种植。近日，银川当代美术馆“十/10”十周年特展对外展出。这座在当代艺术版图上填补西北空白的美术馆，用十个单元的艺术叙述，讲述一场跨越十年的种植故事。
“越是文化艺术资源贫乏的地方，对美术馆的需求越迫切，也越有意义。”银川当代美术馆的创始人、馆长刘文锦说。
银川当代美术馆矗立在黄河古河道旁的荒滩上
摄影《牧羊西夏陵》， 朱宪民， 1996
荒凉之地的当代艺术实验
银川当代美术馆矗立在黄河古河道旁的荒滩上，一侧是沙漠，一侧是绿洲。2015年开馆时，西北被普遍视为“当代艺术荒漠”——没有成熟的艺术市场，缺乏专业观众，甚至运输布展都因地理偏远而成本倍增。
基础薄弱，专业团队匮乏——在许多人看来，在银川建当代美术馆几乎是不可能完成的任务。连美术馆执行馆长赵子懿当年应聘成功后来到工地时，望着结冰的黄河，内心也曾怀疑：“图纸上的场馆真能建出来吗？”
银川当代美术馆的创始人、馆长刘文锦女士是土生土长的银川人，她将建立美术馆视为对故土的回报，并在十年前果断确立了美术馆不以盈利为目的，而是以艺术回应生态、文化与交流的命题，致力于成为一座“精神堡垒”，为这座地处西部的城市注入沉静与真实的“社会重力”。
经过两年多的建设，2015年8月8日，由WAA国际建筑设计团队设计的银川当代美术馆终于矗立在黄河西岸。建筑外观灵感来源于黄河地质变化形成的岩石褶皱肌理，象征着千年沉积与冲刷的力量。
开馆展“文明的维度”声势浩大，艺术界反响热烈。然而普通观众的反应却出人意料地冷淡。抽象化的艺术装置让许多慕名而来的观众摸不着头脑。“很多人没有看过当代装置艺术作品，很难产生情绪上的共鸣。”赵子懿坦言。
展出现场
作为土生土长的宁夏人，美术馆团队开始深刻反思：一个西北的美术馆，如何做出与当地产生连接、让大众乐于接受的展览？美术馆其后推出“光阴的秘密——开启记忆宁夏的木箱”系列等活动。一百多位参与者将自己的“宁夏记忆”装进小木箱：有人将小鸡孵化过程做成模型，有人把老家等比例缩小成微缩景观，还有人用沙砾和葡萄枝构筑绿色长廊。“每一个物件、场景都是一个微缩的装置艺术，折射出时代的变迁。”美术馆公共教育部负责人感慨道。这场活动让参与者恍然大悟：原来装置艺术可以如此接地气。
银川当代美术馆“十/10”十周年特展现场
十年耕耘，银川的艺术生态已悄然发生变化，银川当代美术馆从“荒漠中的文化新地标”蜕变为“黄河边的西北当代艺术中心”。面对西北地区当代艺术资源的匮乏，美术馆开启了系统性构建。十年间，美术馆策划了大量重要展览，开展了馆藏研究，组织了上千场公共活动，将艺术带入了宁夏的校园、社区和乡村。两届银川双年展与多场国际大展不断把世界各地的策展人、艺术家、评论者引向黄河岸畔，40多场展览的轨迹，连接起全球36个国家和地区的千余位艺术家，让“银川”这一地名深深刻进当代艺术版图。
展览现场
展览现场
不断举办的艺术公共项目则把艺术带进田野与巷陌，美术馆由展示空间转化为跨文化对话与社会参与的平台，如“光阴的故事——二十四节气艺术展”中，央美艺术家与本地创作者合作“银川小满”主题作品，将对银川的印象跃然纸上。“奔流的舞姿：艺起织造母亲河”大型公共艺术活动吸引200余位观众参加，共同织造了一条艺术的“黄河”，让艺术成为日常。依据“一颗种子的旅行·元点”展览，特别策划的“美术馆奇妙夜”项目，则为小朋友开启一场探索之旅，在趣味互动里为孩子们播下艺术的种子。
展览现场
十重维度的艺术叙事
此次十周年特展名为“十/10”，展览主题蕴含双重寓意：“十”代表人文、感性与回顾，指向扎根黄河岸线、与西北人文共振的精神脉络；“10”则代表科技、理性与展望，指涉算法与未来，映照对科技发展与艺术边界的探讨。
美术馆挑高12 米的 2 号展厅被打造为一座“记忆剧场”，五大工作领域——展览策划、典藏研究、公共教育、设计出版与公关传播——通过文献、照片、影像、实物和现场重现等方式系统呈现。十年积淀在此清晰可见。
展览分为十个单元：激澜、涌现、河图、东方、汇聚、共融、稚光、醇酿、节日、回响。每个单元都承载着独特的思想重量。展览的文献部分因之占据了相当大的比重，甚至成为了展览的核心内容。银川当代美术馆执行馆长赵子懿说，文献部分不再是简单的摆放和展示传统的资料照片或档案，而是被设计成一个类似小场景般的呈现空间，以让观众在有限的空间内，仿佛进入一个微型的“土地”和“场域”，感受着历史、场域和人的关系。
文献部分
展览通过三重视角展开叙事：“河图”承载着大地肌理与水脉记忆，引导观众回望并思考地域身份的根源；“东方”重新审视千年文化与哲学，让东方思想在当代语境中焕发新生；“涌现”则将人工智能与新媒体融入传统艺术母题，探讨生命与创造的本质。三者交织成一条时间与空间的涌流，带领观众从自然的纹理，至传统的脉络，再到技术的未来。
“十/10 银川当代美术馆十周年特展”第二板块：此刻在此，东方低语
展览现场
展览邀请了44组艺术家共同参展，展现当代艺术在不同地域文化与社群中的生成与回响。
“十/10 银川当代美术馆十周年特展”第四板块：杯灯正暖，必有回响
“十/10 银川当代美术馆十周年特展”第四板块：杯灯正暖，必有回响
在展览空间中特设的“关系单元”尤为动人，主办方特别邀请了艺术家、观众、志愿者、馆员以及物业工作人员等曾在美术馆成长过程中留下印记的人们，选取他们珍贵的记忆片段，展现这份既专业，也充满人文关怀的共同历程。
展览以“醇酿、节日、回响”三重意象收束十周年叙事。“醇酿”指向一切经过时间精心孕育的生命过程；“节日”则是情感被点燃的高光时刻，凝聚民族记忆与身份认同；“回响”则是银川当代美术馆十年间在这片土地上的艺术实验，在物质空间内，也在精神世界中，如同涟漪一般留下回响。
展览现场
展览不仅吸引了本地居民，也引来了不少外地游客。“这样的展览让我们对当代艺术有了更深的理解，同时也增强了对银川文化的认同感。”一位观众的留言无疑代表了众多观众的体会。
十年间，这座黄河岸边的美术馆举办了622场次活动，9个年度公共教育项目，32项美育课程，2148次志愿者服务，用不同的方式唤醒和吸引公众对艺术的感知。从开馆时“文明的维度”展览上困惑的目光，到如今十周年特展中本地观众自信的讲解，银川当代美术馆证明了创办者当年的预言：“在西北荒漠中种下一颗当代艺术的种子”，终将迎来 “树木丛生，百草丰茂” 的景象。
来源：凌洁漫谈