摘要：在珠海会同古村的一间工作室里，阳光透过木窗洒在展柜上，映照出一朵朵栩栩如生的绒花。它们或娇艳如牡丹，或清雅似梅花，每一片花瓣都由蚕丝与铜丝精心捻制而成。这些花朵的主人，是自学成才的绒花手艺人王盈莹。三年前，她偶然被一段绒花制作视频“击中”，从此踏上非遗传承之路
在珠海会同古村的一间工作室里，阳光透过木窗洒在展柜上，映照出一朵朵栩栩如生的绒花。它们或娇艳如牡丹，或清雅似梅花，每一片花瓣都由蚕丝与铜丝精心捻制而成。这些花朵的主人，是自学成才的绒花手艺人王盈莹。三年前，她偶然被一段绒花制作视频“击中”，从此踏上非遗传承之路。如今，她的作品不仅登上展览舞台，更走进寻常百姓的生活。
《绒花牡丹》
初遇：一场“被击中”的心动
王盈莹与绒花的缘分，始于三年前一次与朋友的闲聊。那时，大家偶然聊起中国的非遗手艺，谈及了绒花，尔后她在网上搜相关信息时被一段视频吸引——画面中，匠人手指翻飞，蚕丝在铜丝的缠绕下逐渐绽放成一朵栩栩如生的花。“那一瞬间，感觉被击中了。”她回忆道。屏幕里的绒花仿佛带着千年的温度，让她无法移开视线。
当时的她并不知道，绒花曾是唐代宫廷贡品，寓意“荣华富贵”，更不了解它的制作工艺竟如此繁复。她只是单纯地被它的美震撼，随即开始“疯狂”地搜索资料，试图复刻视频中的技艺。最初，她用扭扭棒模仿，却发现成品僵硬呆板，远不如真品灵动。于是，她决定挑战真正的绒花制作——从劈绒、梳绒到打尖、传花，每一步都需全手工完成。
“第一次尝试，光是梳绒就失败了十几次。”她笑道。蚕丝线需用鬃毛刷反复梳理，直至蓬松如棉花糖，稍有不慎就会打结报废。而铜丝的捻制更是考验耐心，稍显浮躁，绒条就难以成型。但正是这些失败，让她逐渐摸清了绒花的“脾气”，也让她对这门古老技艺愈发着迷。
牡丹造型的绒花
“修炼”：铜丝为骨蚕丝为魂
绒花的制作，是一场与时间的对话。一朵最简单的梅花，需要半天才能完成，而王盈莹的获奖作品《绒花牡丹》，则耗费了她整整七个昼夜。
“梳绒是最关键的一步。”她解释道。蚕丝线需固定在梳绒架上，用鬃毛刷顺着丝线方向反复梳理，直至丝线蓬松如云。这一步看似简单，却极考验手感——力度太轻，丝线无法起毛；力度太重，又会导致“炸毛”。梳好的绒条需用退火铜丝夹住，双手螺旋捻转，形成“试管刷”般的形态。随后，剪刀从外向内精细修剪，五到十分钟才能修出一根匀称的绒条。
“最难的是造型。”王盈莹拿起一朵三角梅绒花，轻轻抚过花瓣的弧度。为了还原珠海街头盛放的三角梅，她反复调整花瓣层次，甚至尝试不同颜色的丝线叠加，以模拟自然的光影变化。而她的《绒花牡丹》，更是用上百根绒条层层堆叠，才呈现出花瓣翻卷的立体感。“做绒花就像修行，耐得住寂寞，才能守得住繁华。”
绒花手艺人王盈莹
破局：让非遗走进现代生活
尽管绒花承载着千年文化，但王盈莹深知，若想让这门技艺真正“活”下去，必须让它走进现代人的生活。
她开始尝试将传统绒花与现代饰品结合。婚庆胸针、耳坠、发簪……她的作品不再局限于展览柜，而是成为日常穿搭的点睛之笔。2024年，她的《绒花牡丹》在珠海民间艺术展上荣获“金秋奖”金奖，证明传统技艺同样能打动当代审美。
“很多人觉得非遗高不可攀，其实它可以很亲民。”她笑道。如今，她定期开设绒花体验课，让学员亲手制作简易胸针。一位学员曾兴奋地举着作品说：“原来绒花可以别在衣襟上！”这句话让她更加坚定——非遗的传承，不应只停留在博物馆，而应融入生活的每个角落。
木棉花造型的绒花
传承：书写匠人的热爱与坚守
在珠海，像王盈莹这样的绒花匠人屈指可数。但她并不孤单——随着热播宫廷电视剧中的绒花受到大众关注，越来越多年轻人被该项非遗吸引，认识和了解绒花这项绝美手艺。
“我希望我可以坚持做绒花”，王盈莹坚定地说，不仅为热爱，更为传承。王盈莹的绒花作品在展出时引来一声声的惊叹，这种认可和欣赏对她来说是莫大的激励。“绒花这么好的东西，我要让它传承下去，让更多的人了解这项技艺。”
仿点翠烫平掐丝绒花摆件
如今，王盈莹仍在探索绒花的无限可能。她计划与本地汉服社团合作，让绒花成为传统服饰的点缀；也希望能走进校园，让孩子们触摸这门千年技艺的温度。
策划｜吴国颂
采写｜杨雪薇 钱瑜 郑达 李旭 张芷瑜 何叶舟 谢丽欣
来源：羊城派