摘要：全国政协委员、中国国家话剧院院长田沁鑫表示，“自‘线下线上融合，演出演播并举’的双演融合工作部署以来，文化消费领域开辟了新场景、新模式，扩大了观众覆盖面。”以国家话剧院为例，他们通过《抗战中的文艺》《受到召唤·敦煌》等创新剧目，打通了多个演出现场，让更多年轻人

舞台剧这一古老艺术不仅承载着厚重的文化底蕴，也正经历着互联网与数字技术浪潮的洗礼。

全国政协委员、中国国家话剧院院长田沁鑫表示，“自‘线下线上融合，演出演播并举’的双演融合工作部署以来，文化消费领域开辟了新场景、新模式，扩大了观众覆盖面。”以国家话剧院为例，他们通过《抗战中的文艺》《受到召唤·敦煌》等创新剧目，打通了多个演出现场，让更多年轻人能够“同时同在、千里共赏”。但与此同时，行业也面临“艺术+科技”的复合型人才缺失、数字文艺产业链不完善、集群效应尚未形成等问题，亟需建立健全“政府主导、院团示范、多方协同”的创新机制，共同推动数字文艺的高质量发展。

不止形式革新，舞台艺术还从网络文化成果中汲取了丰富的养分。田沁鑫提出，当代戏剧演出，需要研究和吸纳“网生代”青年的审美偏好，实现传统和现代、艺术本体和形式创新的最大平衡。如国家话剧院原创话剧《苏堤春晓》亦庄亦谐，在台词中穿插了许多当代文化热梗，成功解码Z世代的文化基因。

站在数字文明的新起点，中国戏剧未来将朝着“全场景交互”的方向演进，实现艺术与科技的共生。创作者也将借助科技工具，让民族元素与现代审美相融合，向世界讲好鲜活生动的中国故事。

文案：刘子璐

制作：钟 佑

来源：光明网