摘要：从“异形养殖”赋能乡村旅游，到村民发掘“外星科技”实现制造业逆袭，用最朴实的语言，讲述最猎奇的乡村致富故事，B站UP主“咪克菌”过去一年用AI打造了一个“致富经宇宙”。

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作者 | 石濑

编辑 | 张洁

一代人有一代人的《致富经》。

曾经央视7套风靡一时的农业节目，如今在B站以一种意想不到的方式“文艺复兴”，成了抽象网友们的心头好。

从“异形养殖”赋能乡村旅游，到村民发掘“外星科技”实现制造业逆袭，用最朴实的语言，讲述最猎奇的乡村致富故事，B站UP主“咪克菌”过去一年用AI打造了一个“致富经宇宙”。

围绕种植和养殖两大产业，“咪克菌”从去年6月开始更新致富经系列视频，并衍生出道德经、破产经、养生道等栏目形成“AI整活”合集。如今该合集在B站上累计播放量达上亿次，单条视频播放量动辄百万、千万以上，吸引了EA、网易等游戏大厂以及3C品牌的广告投放。

在这些视频里，一个典型的致富经故事是这样的：黑水洼村为了实现乡村产业升级，决定从事异形养殖业。从进口异形卵到孵化异形幼崽，尽管过程艰辛，牺牲了几十位村民，但黑水洼村最终成功将异形养大，开发了数个异形妙用，带动了村子经济发展。

异形作为西方科幻电影经典IP，原是一种可怖且繁殖能力极强的外形生物，但在“咪克菌”的视频里，村民无论养殖什么样怪物猛兽都见怪不怪，搭配上原版《致富经》标志性的纪实画风和旁白，这种土洋结合的硬核反差让不少网友深深上头，沉浸其中不知天地为何物。

评论区网友留言比视频还抽象。

有自问自答做申论题的：

有研究不同村之间产业前景的（有一说一网友知识面还是太广了

）：

甚至还有基层公务员感谢UP主帮助自己提升了产业文章写作水平：

AI真帮到人的一集

就连平时鉴AI得心应手的B站网友，也都分不清什么是现实什么是AI了，在评论区猜测UP主是用什么AI做的，哪些部分用到了AI。

“咪克菌”的AI视频工作流究竟是怎么样的？他打造致富经系列爆款的秘诀是什么？变现情况如何？带着这些问题，我们和他聊了聊。

真假难辨的AI致富经，

是怎么诞生的？

“咪克菌”原是一位手绘动画UP主，在转向AI创作前，他因遭遇创作瓶颈，停更了大半年。

在他看来这种瓶颈源于两方面：一方面，B站上很多动画作者的技术和团队规模都远超于他；另一方面，他认为自己的优势在于创意脑洞，动画技术本身相当粗糙，“与其叫动画，不如说是有声幻灯片”。

“咪克菌”动画时期的代表作《羊村之狂龙战神》

当创意优势逐渐被技术短板拖累，逐渐丧失竞争力时，他开始思考未来视频的发展方向。高昂的时间精力投入与收益不成正比，让他对是否要继续做动画产生了巨大的怀疑，也觉得难以为继。

因此，在停更的那段时间里，他一直在寻找新的方向。直到AI视频生成技术的出现，才促使他彻底转型，开启了致富经系列。

2024年6月底，“咪克菌”发布了首期致富经，无论是数据表现还是网友反馈，都给了他巨大的信心。而致富经系列之所以深受网友喜爱，他将之归因于画面足够真实：“很多网友初看反馈都是说‘这居然是AI生成的？’，在此基础上再将一些与乡土生活格格不入的离谱元素，植入到观众熟悉的场景中，形成了强烈的反差效果。”

“咪克菌”将这种反差形容为“魔幻现实主义”，接地气的乡村日常与超现实的热门IP碰撞，完全不搭的设定反而精准击中了当代抽象网友的猎奇心。

启发“咪克菌”创作致富经的灵感，最早可以追溯到2023年初。他回忆说，当时AI视频技术尚未成熟，但他偶然看到一组国内数字艺术家用Midjourney创作的图片，内容是中国乡村农民与《星球大战》角色、外星人互动，整体画面渲染出了上世纪80年代老照片的逼真质感。“当时就觉得特别真实，AI居然能做到这种程度了。”

同一时期，另一个“农民发现恐龙蛋”的AI整活也让他印象深刻，这种跨时空组合带来的戏剧张力，被其沿用到致富经系列创作中。

真正的转折点出现在2024年初。OpenAI发布Sora的技术演示，其中一个片段是中国集市上舞龙的场景。“那个视频呈现出现来的光影、动感和中国味儿，让我大受震撼，当时我就定好了方向：一定要用AI做视频，而且就做‘中国人的日常生活+魔幻现实主义’的设定。”

但让“咪克菌”没想到的是，Sora一直跳票。所以直到去年6月份，快手AI视频模型可灵面世，才为他提供了将构想付诸实践的契机。不过，在产品内测阶段，他很快发现当时文生视频的技术局限：仅靠文字指令，AI无法精准生成“异形”这类具有特定形象的IP。

为寻找替代方案，他转而尝试制作“养殖恐龙”的视频，这次“小尝试”出乎意料地成功，致富经系列才由此诞生。“我小时候很喜欢看央视七套的农业节目，当时灵光一现，就用了致富经当标题，没想到效果很好，就一直沿用下去了。”

从0到1的AI创作：

在“抽卡”和“炼丹”中进化

从去年6月至今，“咪克菌”一共创作了62期包括致富经系列在内的AI整活视频，占他账号作品总数的一半以上。

如此高产的背后，“咪克菌”一人包揽了从前期策划到后期制作的全部流程。他坦言，自己的更新节奏主要取决于“甲方规定档期”和“个人创作状态”。

就在我们对话的前一天，“咪克菌”正式迈入B站百万粉丝UP主行列。“做第一期致富经的时候，我在B站大概有50万出头的粉丝，到现在翻了一番，增长了一倍左右。这个系列几乎每期都是爆款，但粉丝的增长速度却没能跟上。”

他认为这种“高播放与低涨粉”的现象，可能和很多观众觉得AI内容是“低创”（低成本、低质量创作）有关。

对此他解释道：“我每期视频耗费的精力、心血，乃至金钱成本，可能比一些实拍UP主还要高。现在的AI工具效果越来越好，但价格也越来越贵。要达到很好的效果，本地是跑不出来的，必须借助闭源的AI视频生成工具。对于一些质量要求比较高的视频，每条制作成本可能在千元以上。”

具体到每个镜头上，他详细算了一笔账：一期两三分钟的视频，包含约三四十个画面，这些画面都是用市面上口碑不错的AI视频工具如可灵、Veo 3生成的，每一个5秒的理想镜头，背后可能都是数次“抽卡”的结果，单次成本从几十到上百元不等。

最近发布的一条视频中，“咪克菌”丝滑地将品牌植入做到了无限接近实拍的效果，让人分辨不出来AI的痕迹，还有网友盛赞这是“少有的不跳广的视频”，就想看“一个敢投、一个敢接”的离谱广告。

“咪克菌”的AI视频制作流程主要以图生视频为主，由AI出图、出视频，最后再由人工来进行剪辑、配音和后期制作。这和大多数AI视频创作者选择一致，也是目前制作AI视频最稳定、可控的一个工作流。

只不过，他会将大量精力投入在前期构思和AI生图环节。其中AI生图环节如何实现人物形象定制化，是他最为看重也是创作初期最难解决的问题。

“当时技术有限，我没接触过AI绘画，如果我想定制一个我们中国人熟知的IP形象，但模型的训练集里没有，就根本做不出来。”

无法实现定制化，就意味着商业合作的通路几乎被堵死。“如果甲方给你一个产品，你要怎么用AI做出来？”这个灵魂拷问，一度让“咪克菌”很担心账号的商业化前景。

与网易热门游戏《明日之后》的合作，是“咪克菌”入局AI视频创作以来接下的第一个商单。“当时我还没掌握精细化定制技术，无法100%还原游戏中的怪物形象。只能用Midjourney图像参考功能，让AI生成风格相似的怪物与村民互动。最终做到玩家能一眼看出是那个风格的怪物，但要说更精细就达不到了。”他坦言。

为了解决这个核心问题，他开始自学Stable Diffusion、Flux等更专业的AI生图工具，并开始尝试在本地“炼丹”：通过搜集海量图片来训练自己的专属模型，为了让画面更具“农村味”，他还专门收集大量乡村照片进行训练。

如今，他已经形成了一套成熟的工作流程：首先确定创作方向，然后用AI生成几张关键图片来测试创意。如果效果不错，就沿着这个方向延伸脚本，并同步完成所有画面的制作。最后，再将图片批量转换为视频。

在他看来，不同的工具有不同的优势，“可灵的图生视频和动态场景更出色，而Veo的文生视频质量很高。但目前我还是用可灵更多，因为前期图片生成本地可以随便跑，可以有效降低图生视频环节的试错成本。”

一些商单视频为了尽力做到最好的效果，让观众看了觉得有意思，“咪克菌”都会通过微调模型生成精细化角色。

他将自己比作一个厨子，认为这整个过程很像做菜或调酒，“要把一个动漫角色完美融入乡村场景，各个数据的权重该如何设定？如果角色权重过高，村民可能都会变得二次元。这其中的拿捏与权衡，就像调酒师不断调试配比，非常有意思”。

在致富经系列视频中，你会见到各种各样热门游戏、动漫、影视等领域的IP形象，穿越到极为真实的乡村场景中，和村民互动、带村子致富。这种三次元和二次元人物合框的玩法，早前在Flux模型走红后就有大神推出过相关Lora模型。

从手绘动画到AI视频，商单收入实现翻倍增长

AIGC的出现，不仅为“咪克菌”开辟了一条新的内容赛道，更为他的内容创作带来了诸多改变。

最直观的改变，是效率的大大提升。过去需要手绘的分镜和参考图，如今通过文字描述便能快速生成，极大地压缩了前期准备时间。“一个需要实拍、建模、特效，耗时数天的视频，”他表示，“在过去个人创作者根本不可能做出来，现在借助AI，我可能几个小时就能搞定。”

效率提升之外，更核心的改变在于AI带来的“技术平权”。在他看来，AI让许多有创意但缺乏精细后期能力的人，能够将脑海中的构想视觉化。对创作者而言，AI的角色也已经从一个单纯的辅助工具，进化为可以激发灵感的“共创搭档”。

这种技术上的突破，也直接转化为商业回报。“以前做传统动画限制很多，很难融入特定游戏的角色或世界观。现在技术上几乎没有我实现不了的内容，所以主动找来的商业合作也多了起来，收入和接单频率都实现了翻倍增长。”

未来“咪克菌”计划在现有大火的致富经系列基础上继续延伸，打造一个内容更丰富、更有趣的“致富村宇宙”，同时也不排除探索校园、职场等新的故事场景。他的长远目标，是等待技术能更好地解决“角色一致性”难题后，围绕一个固定的主角来孵化自有IP。

从手绘动画作者到AI视频创作者，这种跨界身份让“咪克菌”既能理解传统画手们的焦虑——“他们其实不是在和技术对抗，更多的是在捍卫自己的创造价值”，也能意识到AI并非是在取代人类，而是在帮助人类提升创作效率，甚至重新定义“创作”这一行为。

面对“AI是拼接尸块”的批评，他认为“人类的创意本身就是一种重组。导演的阅历、作家读过的书、我们每个人的经历，都沉淀在大脑里，创作不过是将这些元素提炼和重构”。

在他看来，AI与人类的创作路径是相似的，甚至可以引向更深的哲学思考：“人类的自主意识，究竟是主动涌现的，还是我们根据后天信息训练出的一个被动模型？问题的关键不在于你是否‘拼接’，而在于你创造的东西是否有足够强的生命力，能否让观众获得共鸣。这才是创作的核心，而不是纠结于工具本身。”

来源：新榜一点号