摘要：一支笔、一方墨，一张纸，不仅是中华美学的重要载体，而且是中国人文化生活的组成部分。近年来，中国书法家协会会员、山东籍书法家李建军致力于将金文书法与传统经典相融合，取法经典，书写经典，尝试将传统文化艺术融入现代生活日常。
一支笔、一方墨，一张纸，不仅是中华美学的重要载体，而且是中国人文化生活的组成部分。近年来，中国书法家协会会员、山东籍书法家李建军致力于将金文书法与传统经典相融合，取法经典，书写经典，尝试将传统文化艺术融入现代生活日常。
金文：往者虽旧余味日新
金文是中国最古老的文字之一，是先民认识世界纪录世界的重要工具，因为孕育在人类文明早期，金文采用象形来描摹对象方式，这使金文造型有图画性质。刘勰《文心雕龙》有言：“是以往者虽旧，余味日新。”一个个金文文字，像一幅幅抽象的画，随物赋形，大小得体，形态生动。先民朴素的审美观和造型能力，让金文天生具有一种浪漫气息，备受后世关注。
金文与甲骨文并行，历史悠久，然而书法家真正以金文进行书法创作则是晚来的事情。清代后期，赵之琛、吴大澂先后以金文书法名世，后近二百年来，以金文彪炳书坛者屈指可数，可见金文书法路径之艰。
如何窥见门径？李建军选择以经典为师。书法就是书写的法度，“法”不是一蹴而就形成的，有追寻的依据、有审美的高度，才能称得上书法。李建军由临商周金文原碑入手，花大力气临写散氏盘、毛公鼎、石鼓文等，从最经典的钟鼎铭文中体会金文技法，领悟金文风采。
艺术需要一种感觉和修养。一笔一划是书法的基础，线条的功力、间架结构的布局，直接决定了书法的艺术表现力。在对经典的研习中，李建军逐渐找到了适合自己的书风。他的金文字体饱满浑厚，质朴而自然。同时，他还尝试把小篆的技法带入大篆书写中，试图把大篆的结体奇巧与小篆的线条灵动做结合。总体来看，他在坚持传统的基础上有所创新，形成了“有意味的形式”。
书篆：书法家应该像朝圣者
金文书法的不易之处，更在于必须具有识篆、择篆和书篆三种素养。所谓识篆，属于学术方面，要坐得住冷板凳研究学问，明辨是非、识别对错；所谓择篆，既属学术又属艺术范畴，在慧眼识珠中往往带入个人情感和喜好；所谓书篆，则纯属艺术范畴，没有是非逻辑之论，只有高下境界之说。因此篆书者必须具学问、见地、才能于一身。
“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”金文书体一般称为大篆或籀书，存在一字多义、一义多字、一字多形、多字一形等现象。到东汉以后，金文逐渐退出历史舞台，从实用性的角度说，成为一种“死亡的文字”。要记住已经不使用的生疏文字，本身就是一道难题，更何况要烂熟于心。因此，进行金文书法创作，需要以毅力和韧性，去进行古文字学的研究。一方面，要对甲骨、金文、隶书等文字形体娴熟掌握；另一方面，对训诂学、音韵学和文献学也要有所涉猎。同时，还要对新出土的古文字材料进行关注，才能为金文书法创作即时补充新能量。为掌握金文书法精髓，李建军下了许多苦功夫、笨功夫，同时也在学习积累中汲取了丰厚的营养。
当然，要真正写好书法，光有“术”是不够的，必须理解和掌握书法的“道”。中国哲学所讲的天地之“道”和“艺”是相通的。中国艺术中这种“以道为艺”的本体思想，使中国艺术理论和中国哲学理论密不可分，成为理解书法艺术的一大关键。因此，古人论书法便说“书之气，必达手道”“书之妙道，神采为上”。
“道”直接体现在书法家的艺术追求上，可以说“道”给了艺术以深度的灵魂。李建军认为，中华文化能够数千年延绵不绝并傲立于世，语言文字的有效传承起到了至关重要的作用。汉字是民族精神最重要的载体之一，它保存了中华民族的文化基因。文化“两创”，汉字更承担着重要责任，所以书法家应该像朝圣者，去传播思想的种子，寻求信仰之火焰。
弘道：有时代特征的诗性表达
何以弘道？李建军又一次将目光投向了经典。在世界文明史上，各民族都有作为其精神信仰的经典文献。中华文明的经典，如《诗》《书》《礼》《乐》《易》《春秋》等，反映了中国先民对人类所关心的重大问题如自然、社会、人生的思考，由此而形成中华民族认识世界和把握世界的思想观念、价值取向、道德规范和思维方式。从这些重要文献中，可以了解“我们是谁”“我们中华民族是怎么来的”，保护它、研究它、传承它，对后世子孙有着非同一般的意义。
李建军认为，金文这种古老艺术形式，尤其适合表现中华文化经典的内容，故而他决定对经典进行梳理、书写。开始多是书写一些古代诗词和名言警句，尤其是他觉得儒家崇尚的君子人格，对当代人仍然有非常重要的价值，所以他书写了大量散见于《易经》《礼记》《论语》《孟子》以及历代文人墨客诗文中论君子的名言，与人们共勉。后来，为了丰富书法作品的内涵，他又用篆书这种古老的文字来书写历代美文，包括《出师表》《秋声赋》《桃花源记》《岳阳楼记》《醉翁亭记》《赤壁赋》等。再后来，他开始有系统地创作，这些作品陆续结集出版，已经形成了一套“李建军金文书”体系。
内容与形式相统一，可以强化具有时代特征的叙事表达或诗性传递。如此，书法作品才有生命，才有魅力，才有根基。在书法作品中，李建军并不单纯追求对书写技巧性、娴熟性的展示。看得出，他更注重把握经典的精义、要义，在书写之时，他又有意无意地受到经典的影响。写《论语》，他的笔法“中庸醇和”；写《道德经》，他显然受到了“清虚以自守，卑弱以自持，动合无形，赡足万物”的影响；写《篆书金刚经》，他的笔墨与“性空幻有”“扫相破执”之妙有了共振共鸣。
用金文书写经典，既有历史的亲近感，又有较强的时代意义和现实价值，体现出了书法艺术的综合性，以及古今之间的特殊“黏性”。经典之为经典，正因其经得起不同角度不同方式的萃取与阐释，如居环中，以应无穷。推进文化“两创”，需要调动全社会参与的积极性与创造性，以多渠道、多样化创新的表达形式与途径共同推动。回望书法史的每个发展阶段，都有不同的“转化”和“发展”形态。站在新的历史维度，从传统经典与一切书法资源中寻找文化与精神支撑，对当代书法进行多角度、多层面的思考，开展具有传统力量支撑的艺术探索与建构，才能使书法艺术得到更好的传承与发展。
（文/张九龙，来源：大众新闻）
书法家简介
李建军，山东荣成人，1957年出生于青岛，中国书法家协会会员，著有《李建军篆书论语》《李建军篆书道德经》《李建军篆书心经金刚经》《李建军篆书中国美文》《李建军篆书中国古典名句》《李建军篆书君子之风》等。
来源：文化视界
