摘要：“文化记忆是民族的根脉，艺术创作需在传统中寻回精神原乡。”这是全国政协原副主席孙家正近日对泰州画家李俊艺术创作的评价。作为江苏省花鸟画研究会副会长，李俊以“书画同源”为创作内核，将篆隶笔法融入国画肌理，开创独树一帜的艺术范式。

扬子晚报网6月22日讯 （记者 王国柱）“文化记忆是民族的根脉，艺术创作需在传统中寻回精神原乡。”这是全国政协原副主席孙家正近日对泰州画家李俊艺术创作的评价。作为江苏省花鸟画研究会副会长，李俊以“书画同源”为创作内核，将篆隶笔法融入国画肌理，开创独树一帜的艺术范式。

全国政协原副主席孙家正（右）在李俊画展现场。

李俊，字宽见，生于泰州艺术世家，其深悟吴昌硕“以书入画”的金石精神，与齐白石“妙在似与不似之间”的写意精髓。李俊创作以花鸟为基，尤擅紫藤。紫藤的藤条在他的笔下如虬龙盘曲，劲健中见韵律；花瓣似云霞栖枝，柔美里藏风骨。

在观看李俊紫藤代表作《紫气东来》作品后，孙家正评价说，李俊以《芥子园画谱》筑基，将商周青铜纹饰韵律与唐宋诗词意境熔铸笔端，使《紫气东来》中虬曲藤条如古篆盘旋、氤氲花色似宋瓷窑变，让传统祥瑞意象成为文化基因的视觉显影。这种创作既延续了“书画同源”的笔墨精神，更以“藤条为骨、花色为魂”的当代表达，实现传统美学的创造性转化。

孙家正特别强调李俊文化传承实践：“他以个人艺术馆为平台，让江淮紫藤的笔墨意象从典籍图式走入大众视野，通过展览与美育活动，使传统花鸟画成为可触摸的东方美学密码。”这种将创作与传播深度结合的探索，被视为“以丹青之笔担纲文化传承使命的典范”——既在画布上以篆隶笔意承载千年文脉，又以公共艺术实践让传统美学活在当下，“用笔墨之舟摆渡民族文化记忆”。

中宣部原副部长胡振民指出，李俊“以紫藤为媒构建传统美学与当代传播的双向通道”，其作品被多国使馆收藏、赠予潘基文等政要。2024年巴黎时尚周，李俊的紫藤与苏州丝绸完美结合的文化产品——“紫境美仪”系列被《费加罗报》誉为“流动的东方画卷”，成为中国文化软实力的生动注脚。

文化部原副部长潘震宙则认为李俊，他“熔篆籀金石气与现代构成意识于一炉”，在“书画同源”理念中开辟了花鸟画的当代路径，让江淮藤蔓终成卢浮宫中“美美与共”的文化符号。

校对 潘政

来源：紫牛新闻