摘要：蛇年春晚，《“骗”“假”不留》的相声表演由徐浩伦、谭湘文这对搭档精彩呈现，其收视率在当晚的节目中脱颖而出，出尽风头，“笑果”意外得好，并在社交媒体上引发了广泛讨论和热议，赢得了男女老少的广泛喜爱和高度评价‌。这场表演充分展现了湖南相声的独特魅力和幽默风格，也让

文/汤姆老师

蛇年春晚，《“骗”“假”不留》的相声表演由徐浩伦、谭湘文这对搭档精彩呈现，其收视率在当晚的节目中脱颖而出，出尽风头，“笑果”意外得好，并在社交媒体上引发了广泛讨论和热议，赢得了男女老少的广泛喜爱和高度评价‌。这场表演充分展现了湖南相声的独特魅力和幽默风格，也让人们不禁对湖南相声的崛起产生了浓厚的兴趣，纷纷探讨其背后的原因。湖南相声为何能在众多节目中异军突起，成为备受瞩目的焦点。

徐浩伦、谭湘文，这对在脱口秀舞台上迅速崛起的漫才兄弟，他们的成名之路如同一部充满曲折与惊喜的励志电影。两人均来自湖南长沙，家住得极近，步行不过短短20分钟的距离，仿佛命运早已为他们铺设好了相遇的桥梁。谭湘文，年仅23岁，而徐浩伦也不过24岁，正是青春洋溢、梦想起航的年纪。他们因对相声艺术的共同热爱而结缘，从此携手踏上了喜剧表演的征途。

外界曾一度传言，谭湘文是大兵的儿子，徐浩伦则是大兵的徒弟，这些传闻如同迷雾般笼罩在他们的身上。然而，事实却并非如此。他们虽非大兵的直系血缘或师徒关系，但确实曾在大兵的俱乐部里潜心学习相声技艺，甚至穿着传统的大褂在舞台上留下了自己的足迹。这段经历不仅让他们对相声有了更深刻的理解，也让他们在表演中融入了大兵老师的幽默精髓。

他们的相声表演之所以如此吸引人，很大程度上得益于那一口地道的湖南话。这种独特的语言风格，如同一股清新的湘风，吹进了观众的心田。他们巧妙地将长沙话与标准普通话相结合，用湘味的语言外壳承载了严肃而深刻的讽喻内容。这种别具一格的表演方式，不仅让观众倍感亲切，更让他们的相声作品充满了浓郁的地域特色，从而在众多相声演员中脱颖而出。

他们是一对“好基友”，曾在长沙的大街上讨论新段子，在夜市上捧腹大笑，甚至从彼此的默契中汲取灵感。这些看似平凡的日常，却成为了他们创作中最宝贵的财富。在创作过程中，他们也曾遇到过不少困难。春晚的剧本经历了十多次的反复修改，每一个词、每一个句子都经过精雕细琢，甚至语气和节奏都进行了无数次的调整。但他们从未放弃，始终坚信只有不断突破自我，才能呈现出更加完美的作品。

提到湖南相声，不得不提的就是奇志大兵这对黄金搭档。奇志，原名杨其峙，军人出身；大兵，原名任军，是湖南卫视的名角。

1984年，大兵拜奇志为师开始学习相声。那时奇志与湖南著名相声演员郭新搭档，在相声界里小有名气。一天，为了备战一项全国性的相声大赛，奇志、郭新躲在烈士公园一个不起眼的角落里练习新创作的相声《啊！马王堆》。一个单瘦的小孩则站在一旁观看，那就是14岁的大兵。他被相声深深吸引，主动向奇志求教，从此开始了他的相声之路。

1995年，奇志与大兵作为相声组合在湖南首次登台表演。起初，他们的表演并不顺利，甚至一度面临无人邀请的尴尬境地。但他们没有放弃，坚持创作属于自己的相声段子，并加进了许多反映长沙老百姓生活状况的元素。1996年，他们因作品《奇志碰大兵》开始受到关注，之后又共同创作演出相声作品《楼上楼下》《我是110》《审贼》等，逐渐在长沙的歌厅站稳了脚跟。

奇志大兵的相声表演风格独特，他们将传统相声与湖南本土文化紧密结合，用幽默诙谐的方式展现湖南人的生活态度和精神风貌。这种表演风格不仅赢得了湖南观众的喜爱，也逐渐在全国范围内产生了影响。他们的相声作品《变面》等更是成为了经典之作，让人捧腹大笑的同时，也感受到了湖南相声的独特魅力。

奇志与大兵所代表的“湖南派”相声的特点主要体现在以下几个方面：一是地域性强，作品中充满了湖南本土的文化元素和方言特色；二是神思跳跃，表演风格幽默诙谐、机智灵活；三是艺术上别开生面，不拘泥于传统相声的形式和内容，勇于创新求变。

湖南相声的异军突起，离不开湘江文化的滋养。湖南地理、历史、文化对湖南相声注入了深厚的灵感和养分。

湖南的地理位置和历史背景为相声的发展提供了独特的土壤。湖南东、西、南三面环山，仅北面一洞庭湖与长江相通，这种相对封闭的地理环境使得湖南文化具有独特的稳定性和传承性。同时，湖南历史上多次成为政治、经济、文化的中心地带，这种历史背景也为相声等艺术形式的发展提供了丰富的素材和灵感。

湖湘文化对湖南相声的影响深远。湖湘文化以其独特的开放性和包容性著称，这种文化特质使得湖南相声在吸收北方相声精髓的同时，也能够融入湖南本土的文化元素和方言特色。例如，在相声表演中巧妙运用湖南方言和俚语，不仅让观众倍感亲切，也使得作品更加生动有趣。

湖南的民间文化为相声创作提供了丰富的素材。湖南民间故事、传说、习俗等丰富多彩的文化资源为相声创作提供了源源不断的灵感。相声演员们通过挖掘和整理这些民间文化元素，创作出了许多具有湖南特色的相声作品。

此外，湖南的文艺氛围也为相声的发展提供了有力的支持。湖南文艺界历来重视本土文化的传承和创新，为相声等艺术形式的发展提供了广阔的舞台和有力的支持。例如，湖南卫视等媒体平台为相声演员提供了展示才华的机会和平台，使得湖南相声能够在全国范围内产生更大的影响。

湖南相声的异军突起不仅为观众带来了欢声笑语，也给人们带来了一些的启示。

湖南相声的成功在于其独特的地域特色和方言魅力。这启示在艺术创作中应该充分挖掘和展现本土文化的独特魅力，用观众熟悉和喜爱的语言和方式表达思想和情感。

湖南相声的创新精神值得学习。在相声创作中，不拘泥于传统形式和内容，勇于创新求变，使得作品更加生动有趣、引人入胜。敢于人先，不拘一格。在艺术创作中应该敢于突破传统束缚、勇于尝试新的表现手法和创作思路。

湖南相声的成功也离不开团队的合作和努力。无论是奇志大兵还是徐浩伦谭湘文等相声演员，他们都通过紧密的团队合作和共同的努力取得了今天的成就。在艺术创作中应该注重团队合作和共同努力的重要性，通过集体的智慧和力量创造出更加优秀的作品。

湖南相声的成功还启示我们，艺术创作者应该保持对生活的热爱和关注。只有深入了解生活、关注社会现实，才能够创作出具有深度和广度的作品，引起观众的共鸣和思考。

湖南如灵蛇独爱栖息的灵秀之地，孕育着千年的文化底蕴。湘江之水，滔滔不绝，滋养着这片热土上的生灵。潇湘之畔，文人墨客留下无数佳话，火辣与柔情并存，传统与现代交织，绘就一幅幅绚丽多彩的文化画卷。而湖南相声，便是这画卷中一抹亮丽的色彩，它带着湘土的芬芳，以独特的韵味登上春晚的舞台，为全国人民带来欢笑与启迪。它是艺术的传承，更是文化的创新。愿像湖南相声一样的地方曲艺也能继续发扬光大，开创更多贴近时代、深入人心的佳作，让妇孺老幼皆能在欢声笑语中感受当地文化的魅力，让这份独属国人的春节欢乐，传遍每一个角落。

天马行空地观天下、品世界。

来源：比天空还远的季节