非遗寻踪：雷建德的江南《西厢记》艺术考察之旅—从剪纸、木雕、彩塑、泥人到瓷器笔筒，一位学者的文化苦旅

摘要：2025年6月上旬，著名《西厢记》研究学者、普救寺文化顾问雷建德（业界尊称“雷·西厢”），开启了一场特殊的意义非凡的江南文化考察探寻之旅。他先后辗转南京、扬州、苏州、无锡四地，深入探访到剪纸、木雕、彩塑、泥人、瓷器笔筒等非遗技艺中的《西厢记》艺术遗存馆藏，为这

导语：跨越千里的西厢寻宝情缘

2025年6月上旬，著名《西厢记》研究学者、普救寺文化顾问雷建德（业界尊称“雷·西厢”），开启了一场特殊的意义非凡的江南文化考察探寻之旅。他先后辗转南京、扬州、苏州、无锡四地，深入探访到剪纸、木雕、彩塑、泥人、瓷器笔筒等非遗技艺中的《西厢记》艺术遗存馆藏，为这一古典爱情故事的多元载体“立传”。此行不仅是对中国传统爱情艺术的传播性记录，更是一次连接古今的文化对话，独特在江南大地上勾勒出一幅绚丽多彩的《西厢记》艺术画卷。

（“雷·西厢”与江南博物馆工作人员探讨西厢记网展）

一是江南剪纸：方寸之间的西厢风华

剪纸作为中国传统造型艺术的重要代表，以剪刀或刻刀等简单工具在纸上进行镂空、剪刻创作，是流传最广、数量最大、样式最多、群众基础最深，且与民间风俗习惯、社会生活紧密相连的艺术形式。其题材广泛，戏曲故事便是其中重要表现内容。雷建德此趟考察行程中，对《西厢记》相关剪纸作品尤为关注，收获颇丰。他先是收藏了扬州系列剪纸《西厢记》，后又在南京博物院邂逅了珍藏的宜兴《西厢记》剪纸作品。该作品其精湛的技艺与独特的艺术魅力，成为此次考察剪纸艺术的一大亮点。

（南京博物院馆藏的宜兴剪纸·西厢记纵86cm，横44cm）

雷建德在南京博物院发现一幅罕见的宜兴剪纸（纵86cm，横44cm），以精细镂空技法再现“愿天下有情人终成眷属”等经典场景。其构图疏密有致，线条如行云流水，堪称南方剪纸“秀丽灵动”风格的典范。宜兴《西厢记》剪纸作为最具代表性的剪纸作品之一，以其细腻的刀法和生动的画面，展现了《西厢记》的经典情节，也让雷建德为之倾心。

（扬州系列剪纸·西厢记选）

雷建德历史溯源地竖起大拇指：扬州剪纸更不错，它始于隋唐，明清时与刺绣结合形成“花样剪纸”，2006年入选首批国家级非遗。此次呈现的《西厢记》主题作品，印证了戏曲题材在民间剪纸中的核心地位。

其意义在于“剪纸是民间情感的‘无字书’。”雷建德由衷感叹，“这些作品将崔张爱情从文本转化为视觉符号，成为百姓生活的美学启蒙。”

二是江南木雕：木板上的爱情史诗

在苏州，雷建德来到了建于1912年的同里崇本堂。这座具有清代建筑风格的古宅以雕刻艺术著称，正厅木窗腰板上刻有全套14幅《西厢记》的故事。雷建德驻足于此，爱不释手，仔细欣赏着这些精美的木雕作品，仿佛穿越回了那个充满浪漫与传奇的《西厢记》世界。

（苏州同里崇本堂正厅木窗腰板雕刻·西厢记选）

雷建德现场逐一考证腰板雕刻《西厢记》内容：

叙事性构图：从“张生惊艳”到“终成眷属”，14幅画面以“连环画”形式展现，每幅仅手掌大小却人物神态毕现，衣纹褶皱处可见刀工之精。工艺精湛、琳琅满目，美不胜收。

文化隐喻：窗板纵向排列于厅堂，暗合“步步高升”吉兆，体现明清工匠将戏曲叙事融入建筑祈福的智慧。

（扬州博物馆藏明代·西厢记木雕拓图选）

扬州，也是雷建德考察的重要一站。他专程前往位于江苏省扬州市邗江区文昌西路的扬州博物馆，寻觅《西厢记》木雕拓图。扬州博物馆由扬州中国雕版印刷博物馆、扬州博物馆新馆组成，简称“扬州双博馆”，是国家AAAA级旅游景区、全国爱国主义教育示范基地。在这里，雷建德已从明代木雕拓图中挖掘《西厢记》在木雕艺术中的独特魅力。

他在此寻觅《西厢记》木雕拓图，试图从古老的拓印技艺中，解读《西厢记》在木雕艺术中的呈现与传承。

学者笔记：“木雕让《西厢记》从舞台走进生活空间，成为江南民居的精神装饰。”——雷建德现场记录。

三是江南泥人：惠山泥土塑西厢

无锡惠山泥人同样吸引了雷建德的目光。无锡惠山泥人是江苏省无锡市惠山古镇特产，也是中国国家地理标志产品，相传已有400年的历史。明末散文家张岱在《陶庵梦忆》中就曾记载泥人在店铺中出售的情景，清乾隆南巡时，惠山名艺人制作的泥孩还得到了乾隆皇帝的称赞。雷建德此次专程寻访惠山泥人潘（潘政）工作室制作的《西厢记》泥人作品，期望从这传统的民间工艺中感受《西厢记》别样的艺术韵味。

（惠山泥人潘政工作室制作·西厢记彩塑作品）

工艺特色：采用惠山特有黑泥，“三分坯七分彩”，人物面部模印细腻，衣饰则手工捏塑，莺莺裙裾飘动如临风而立。

历史基因：惠山泥人自明代盛行，清代因进献“泥孩”获乾隆赞誉。手捏戏文（细货）专为婚庆、寿宴陈设，此次发现的《西厢记》彩塑，延续了“以戏寓福”的传统。

（王木东、蒲廷瑛夫妇创作的彩塑作品·西厢记选）

雷建德介绍无锡博物院还收藏了艺术名家王木东、蒲廷瑛夫妇创作的彩塑作品《西厢记》。这些作品融入了写实性表现技法，人物造型注重比例与结构，表情神态刻画清晰细腻，色彩明丽，恰到好处‌‌。这些彩塑作品是王木东夫妇艺术创作生涯中的代表作，弥足珍贵，极大地丰富和提升了无锡博物院彩塑、雕塑藏品的数量与质量。

非遗现状：雷建德特别关注天然惠山泥资源枯竭问题，呼吁建立“传统材料储备库”，确保技艺原真性。

四是江南馆藏：清康熙青花开光人物纹笔筒《西厢记》

以《西厢记》为题材的作品，是康熙时期文人瓷器的经典代表，结合了戏剧文学与制瓷工艺的精髓。此类笔筒不仅是文房实用器，更是康熙时期市民文化、制瓷美学与戏剧文学交融的见证，其艺术价值远超出工艺范畴。

（无锡博物院藏清康熙青花开光人物纹笔筒·西厢记）

雷建德基于公开拍卖及学术资料的核心信息整理：

首先多场景独立开光，如直径18cm的笔筒，外壁以青花开光形式分绘西厢记的四个情节，“泥金报捷”（张生科举高中）、“锦字传情”（书信传情）、“郑桓求配”（郑恒逼婚）、“张生荣归”（衣锦还乡），画面构图严谨，人物神态生动。

其次单场景通景构图，另一高13.5cm的早期康熙笔筒，通景描绘“佛殿奇逢”——张生与崔莺莺在普救寺初遇，莺莺以袖遮面欲折花枝，红娘持扇立于其间，山石皴法及人物比例体现康熙早期风格。

还有《西厢记》题材的流行康熙瓷器常以戏曲版画为蓝本，《西厢记》因反抗封建礼教的爱情主题备受青睐。题材涵盖“墙角听吟”“长亭送别”“月下佳期”等二十余折，甚至出现在75.7cm高的大棒槌瓶上，开光多达24幅。

与此同时，雷建德指出工艺与艺术风格：青花呈色与胎釉特点“翠毛蓝” 层次康熙青花使用珠明料，发色浓艳如宝石蓝，通过分水技法呈现多色阶层次，人物衣纹、山石阴阳向背分明，被誉为“五彩青花”。胎釉品质：胎质细密坚致，釉面肥腴白中闪青，玉璧底足旋削整齐（底款多书"大明成化年制"或"成化年制"寄托款）。装饰技法创新，开光形式的多样性：除矩形开光外，还见叶形、倭角形开光，辅以博古纹、卷草纹边饰。例如一件笔筒结合“西厢记”题材，四片异形开光布局别致。人物刻画技法：受明末画家陈洪绶（老莲）影响，人物姿态写意传神，如“红杏出墙”场景中莺莺与张生隔墙相会，情感张力饱满。稀缺性：开光形式在笔筒中较为少见，因需在有限弧面分割独立画面，对画工要求极高。真品胎釉温润、青花层次流动、人物比例协调，仿品则多见生硬笔触或过度均匀的蓝调。

五是文化使命：从收藏到传播的全球视野

雷建德的江南之行，是其半世纪西厢文化研究的缩影：

著作等身：已出版“西厢记十二部曲”50册，涵盖传说、剧本、音乐、画册、展览、讲座、邮票、比较研究等领域，突破学术与大众传播边界。

（雷·西厢元宇宙数字纪念馆-国内馆）

数字赋能：2013年创建全球首家“西厢记网络展览馆”，收录9000件珍品彩图，当时就吸引了国内外众多网友访问，百度百科为此词条立碑；近年又相继推出《雷·西厢元宇宙数字纪念馆-国内馆》《雷·西厢元宇宙珍品艺术馆-国外馆》《数字-雷·西厢展示馆1、2、3》。

（中华文化全球推广大师雷·西厢策展作品选）

国际传播：《西厢记·法国邮票印象——中国殿堂级艺术家篇章》《马来西亚国际儒商论坛：“西厢记”轶闻趣事 ——儒商的成功与否与其后院文化息息相关·讲座》、雷·西厢三次呈现：美国纽约时代广场“新时代艺术楷模”荧屏、英国麦克米伦出版《世界里的中国——雷·西厢》（后期被世界四大名校永久性收藏，分别是：英国皇家美术学院、苏富比艺术学院、剑桥大学、牛津大学）、《西厢记·中国、美国、日本、韩国四国艺术珍藏纪念邮册》《西厢记·日本、马来西亚、韩国、俄罗斯四国艺术珍藏纪念邮册》《西厢记·法国、德国、荷兰、马来西亚、韩国联合印制“故宫博物院100周年纪念邮票”》等。