摘要：李炳淑，1942 年生于安徽宿州的一个普通家庭。她的父亲，一位京剧的忠实爱好者，闲暇时光常流连于剧院之中。在父亲的引领下，年幼的李炳淑踏入了京剧的奇妙世界。每当舞台上灯光亮起，演员们粉墨登场，那婉转的唱腔、优美的身段便深深吸引着她。她的眼中闪烁着兴奋的光芒，小
京剧启蒙与逐梦之旅
李炳淑，1942 年生于安徽宿州的一个普通家庭。她的父亲，一位京剧的忠实爱好者，闲暇时光常流连于剧院之中。在父亲的引领下，年幼的李炳淑踏入了京剧的奇妙世界。每当舞台上灯光亮起，演员们粉墨登场，那婉转的唱腔、优美的身段便深深吸引着她。她的眼中闪烁着兴奋的光芒，小身体也不由自主地随着节奏轻轻晃动，仿佛自己也置身于那舞台之上。回家后，她便迫不及待地模仿演员们的动作，在家人面前有模有样地表演起来。那稚嫩的模样，虽略显青涩，却充满了对京剧的热爱与天赋。
父亲察觉到女儿的兴趣与潜力，决心为她铺就京剧之路。于是，在李炳淑尚处幼年时，便被送去跟随专业老师学习京剧。她如一颗渴望成长的种子，在京剧的滋养下，凭借与生俱来的天赋与后天不懈的努力，迅速打下了坚实的基础。1956 年，年仅 14 岁的她成功考入宿县京剧团，开启了职业京剧演员的生涯。然而，她并未满足于此，不久后便转至蚌埠专区京剧团，寻求更广阔的发展空间。在蚌埠专区京剧团的短短两三年间，她如饥似渴地学习，在青衣和花旦的折子戏领域展现出非凡的悟性与才华，成为团里前辈们眼中冉冉升起的新星，众人皆对她寄予厚望。
1959 年，为了让李炳淑在京剧艺术的道路上走得更远，她被送往上海戏曲学校深造。在参加入学考试时，她表演的《玉堂春・起解》宛如一颗璀璨的明珠，瞬间吸引了京剧梅派青衣教师杨畹农的目光。杨畹农慧眼识珠，当即收她为徒。进入上海戏曲学校后，李炳淑开启了专业的 “定向培训” 模式。她每日清晨五点，当第一缕阳光还未完全穿透黑暗，便已早早起床，来到空旷之处练声。她的声音在寂静的清晨回荡，清脆而有力，仿佛是对京剧艺术的深情呼唤。午休和课余时间，对她而言更是珍贵无比，她一头扎进练习之中，反复琢磨每一个动作、每一句唱腔。夜晚，当宿舍灯光熄灭，她才拖着疲惫却满足的身躯抹黑返回。
她的勤奋与刻苦，在同学和老师的心中留下了深刻的印象，成为大家心目中的榜样。经过在戏曲学校系统而全面的学习，李炳淑在学识与基本功方面都得到了极大的巩固与提升，为她日后的辉煌成就奠定了坚如磐石的基础。
舞台磨砺与声名鹊起
在上海戏曲学校学习期间，李炳淑不仅专注于校内的学业，还积极投身校外的演出实践。1960 年，她随校前往北京，参与《十二寡妇征西》的演出。在舞台上，她全情投入，每一个眼神、每一个动作都恰到好处。她饰演的角色，英姿飒爽，既有女性的柔美，又不失巾帼英雄的豪迈气概。她的表演如同一团燃烧的火焰，吸引了京剧名家张君秋先生的目光。张君秋先生对她的才华赞赏有加，决定收她为徒，亲自指导她的学艺之路。在张先生的悉心教导下，李炳淑的京剧水平如芝麻开花节节高，得到了进一步的升华。
1961 年，李炳淑以优异的成绩从上海戏曲学校毕业，成为该校首届毕业生中的佼佼者，并荣获毕业证书。同年，上海青年京昆剧院成立，李炳淑凭借扎实的表演功底和卓越的舞台表现力顺利进入该剧院。在剧院发展期间，她马不停蹄地跟随剧团四处演出，一系列经典作品如《白蛇传》《杨门女将》《断桥》《贩马记》等经她演绎，焕发出新的生机与魅力。在《杨门女将》中，她饰演的角色需以刀马旦扮相扎靠上场，这对演员的技艺要求极高。但李炳淑毫不畏惧，她在舞台上的每一次亮相都气势非凡，动作干净利落，如行云流水般自然流畅。她的精彩表演赢得了观众的阵阵喝彩，也为她赢得了 “国戏后起之秀” 的美誉。
随着李炳淑在舞台上的光芒日益耀眼，她成为了众多剧团争抢的对象。上海和安徽的两个剧团都对她抛出了橄榄枝，都渴望她能加入自己的团队。经过深思熟虑，并在领导的耐心劝说下，李炳淑最终选择留在上海剧团，成为上海剧团的一员猛将。在上海剧团的舞台上，她继续绽放光彩，参演了众多经典作品，其中《龙江颂》成为了她艺术生涯中的一座重要里程碑。
《龙江颂》的辉煌与荣耀
1972 年，上海京剧院将《龙江颂》改编成样板戏，李炳淑有幸成为主角 “江水英” 的扮演者。这一角色对她而言，既是机遇，更是挑战。为了能将 “江水英” 这一角色演绎得淋漓尽致，李炳淑不辞辛劳，深入农村体验生活。她先后五次踏上那片充满生机与质朴的土地，与当地深受群众喜爱的生产女队长并肩劳作。在田间地头，她仔细观察女队长的一举一动，从指挥劳动时的果断有力，到与村民交流时的亲切和蔼，她都一一铭记于心。她用心去感受农村生活的点点滴滴，揣摩角色的内心世界，力求将 “江水英” 的人物性格和形象完美呈现。
经过无数个日夜的努力与钻研，李炳淑终于成功地塑造出了 “江水英” 这一立体生动的角色形象。样板戏《龙江颂》一经推出，便如同一颗重磅炸弹，迅速在大江南北掀起热潮。无数观众被这部作品深深吸引，被 “江水英” 的形象所打动。毛主席也对这部戏青睐有加，反复观看了数次。因对李炳淑表演的高度赞赏，毛主席在北京亲自接见了她。在接见过程中，毛主席面带微笑，眼中满是对艺术的热爱与对演员的肯定，他夸赞道：“这个戏不错，我看了五次电视，八亿人民，去掉二亿半，五亿半农民有戏看了，代我向他们致谢，感谢你们为贫下中农创造了一个好戏！” 这一高度评价，无疑是对李炳淑艺术成就的极大认可，也让她的名字传遍了千家万户，成为了家喻户晓的著名演员。
爱情相伴与家庭港湾
在事业蒸蒸日上的同时，李炳淑的爱情之花也悄然绽放。她的丈夫李永德，是她在上海戏曲学校上学时的同学。在校园的学习与生活中，两人因频繁的接触与交流，逐渐产生了深厚的感情。然而，当时学校规定不许谈恋爱，他们只能将这份情愫深埋心底，如同两颗等待发芽的种子。
从上海戏曲学校毕业后，束缚他们的枷锁终于解开，李炳淑和李永德迅速走到一起，开启了甜蜜的恋爱时光。李永德毕业后同样成为一名职业京剧演员，他在舞台上也有着出色的表现。他与李炳淑曾合作《白毛女》《南海长城》等作品，在舞台上，他们相互配合，默契十足。一个眼神、一个动作，都能传达出彼此的心意，仿佛心有灵犀一般。
当两人的事业都趋于稳定后，他们携手步入了婚姻的殿堂，不久后，爱情的结晶 —— 一个可爱的女儿诞生了。在他们的家庭中，虽然李炳淑的名气相对较大，但 “女强男弱” 的局面并未影响他们之间的感情。相反，他们相互理解、相互支持，共同面对生活中的风风雨雨。李炳淑深知丈夫对京剧事业的热爱与追求，为了帮助丈夫发展事业，她经常带着李永德出席各种重要场合，利用自己的人脉和影响力为他寻找演出机会。李永德对妻子的付出心怀感激，在生活中更加疼爱她，无微不至地照顾她的生活起居。而李炳淑即使有了家庭的牵挂，也从未放弃自己热爱的京剧事业，依旧活跃在舞台之上，为观众带来一场又一场精彩的演出。
事业起伏与生活波澜
自 1972 年凭借《龙江颂》走红全国后，李炳淑在京剧舞台上的脚步愈发坚定。她不断参演各类经典作品，并随剧院走出国门，将京剧的魅力传播到世界各地。在德国、卢森堡、比利时、英国、荷兰等国家和地区的舞台上，她表演的《杨门女将》《火凤凰》《秋江》等作品，让国外观众领略到了京剧艺术的博大精深。她在舞台上的每一个转身、每一句唱腔，都仿佛跨越了语言和文化的障碍，深深打动着观众的心。她的人气居高不下，成为了 70 年代红极一时的人气演员，深受大众的喜爱与追捧。
1981 年，李炳淑受邀拍摄京剧电影《白蛇传》，她在片中饰演主角 “白素贞”。为了演好这一经典角色，她深入研究角色的性格特点与情感变化，将白素贞的善良、温柔、勇敢以及对爱情的执着表现得淋漓尽致。电影上映后，立即在全国范围内引起了轰动，大批观众被吸引进电影院，沉浸在这部精彩绝伦的作品之中。该影片不仅收获了观众的如潮好评，还接连荣获第五届大众电影百花奖最佳戏曲片奖和文化部最佳戏曲艺术片奖等奖项，并且创下了新中国成立后上座率的纪录，累计约有 7 亿人观看。这一成就，无疑是对李炳淑演艺生涯的又一次高度肯定。
然而，人生的道路并非一帆风顺。上个世纪八十年代中后期，京剧行业面临改革，员工工资制度发生变化，70% 为固定工资，剩下的 30% 需通过演出来弥补。这使得原本演出场次有限的李炳淑不得不更加频繁地活跃在舞台上，有时甚至一天要连续演出 3 场。长时间高强度的工作让她疲惫不堪，但她对京剧表演的热爱从未有丝毫减退。
就在她为事业拼搏奋斗之时，生活却给了她沉重的一击。1999 年，她的丈夫李永德突发脑梗，随后引发糖尿病并发症，身体状况急转直下，生活自理能力逐渐丧失，需要专人悉心照料。李炳淑毫不犹豫地放缓了事业的脚步，全心全意地陪伴在丈夫身边。她日夜守护，精心照顾丈夫的衣食住行，眼神中满是担忧与关切。但命运似乎并未停止对她的考验，2000 年，李炳淑自身的身体也出现了问题，肾脏囊肿让她不得不接受一次大手术。术后虽然恢复情况尚可，但她的身体已大不如前。即便如此，她依然坚持照顾患病的丈夫，这使得她的事业进一步受到影响。
丧夫之痛与人生转型
2004 年，尽管李炳淑付出了无数的心血与努力，她的丈夫最终还是因病离世，年仅 62 岁。这一沉重的打击让李炳淑陷入了巨大的丧夫之痛中，她的世界仿佛瞬间崩塌。曾经与丈夫相伴的点点滴滴不断在脑海中浮现，那些一起度过的快乐时光如今成为了最刺痛心灵的回忆。她常常独自一人坐在房间里，眼神空洞，泪水不由自主地滑落。
幸运的是，她的女儿乖巧懂事且十分孝顺，在她最艰难的时刻，始终陪伴在她身边，给予她温暖与力量。在女儿的悉心陪伴与时间的慢慢治愈下，李炳淑逐渐从悲痛的深渊中走了出来。或许是经历了丧夫之痛后，她对人生有了新的感悟与认识，看淡了许多世间的纷扰。从 2004 年起，她不再像以往那样活跃于舞台前沿，而是选择转型到幕后发展。
她将自己的精力与心血投入到培养新人的事业中，担任上海戏曲学校的兼职教授。在教学过程中，她倾囊相授，将自己多年积累的表演经验与技巧毫无保留地传授给年轻一代。她耐心地指导学生们的每一个动作、每一句唱腔，如同一位辛勤的园丁，培育着一朵朵京剧艺术的花朵。她还积极致力于推广京剧等传统文化，通过各种方式促进京剧艺术的振兴与发展。她参加文化交流活动，向更多的人讲述京剧的历史与魅力；她组织京剧进校园活动，让更多的年轻人了解和喜爱京剧。她的努力与付出，为京剧艺术的传承与发展做出了不可磨灭的贡献。
晚年岁月与宁静生活
2008 年，66 岁的李炳淑由于身体状况等原因，正式宣布退休。此后，她逐渐淡出了大众的视线，过上了低调而宁静的生活。她将大部分时间用于培养新人，闲暇时便唱唱戏，重温那些陪伴她一生的经典曲目。她的歌声依然婉转悠扬，每一个音符都仿佛诉说着她对京剧的深情眷恋。她也会约上老友相聚，一起回忆往昔的美好时光，分享生活中的喜怒哀乐。在女儿的关心与照顾下，她的生活过得平静而惬意。
虽然丈夫已经离世 20 年，但李炳淑对他的思念从未停止。每逢清明节以及丈夫的忌日等特殊日子，她都会带上鲜花，前往丈夫的墓前。她静静地站在墓前，眼神温柔而深情，轻声诉说着自己的近况与思念之情。在日常生活中，她也常常会翻看丈夫生前留下的作品，那些熟悉的身影和声音，让她仿佛又回到了曾经相伴的岁月。她对丈夫的这份深情与执着，令人为之动容。
如今，已至 82 岁高龄的李炳淑依旧过着低调的生活，鲜少受到媒体和大众的关注。但她在京剧艺术领域的贡献以及她对爱情的忠贞坚守，将永远被人们铭记。
来源：联合新视窗