摘要：赵雅芝穿越人潮与她相拥时，时光瞬间倒流三十三年，昔日的“许仙”与“白素贞”再度同框。

62岁的叶童站在《乘风2025》年度总冠军的聚光灯下，银发狼尾造型又酷又帅。

赵雅芝穿越人潮与她相拥时，时光瞬间倒流三十三年，昔日的“许仙”与“白素贞”再度同框。

从影43年，叶童的人生履历如同她的舞台一般充满颠覆。

1982年，19岁的叶童以豹纹短裙配机车靴造型闯入谭家明导演的《烈火青春》。镜头里她与张国荣的激情戏震动香江，这个五金店售货员之女凭此片提名金像奖最佳新人。

次年以《表错七日情》中颠覆性的寡妇形象，21岁斩获金像影后。

同期女星争当玉女时，她在《等待黎明》中剃寸头演女囚，在《飞越黄昏》中裹头巾扮村妇，这部片子让她30岁再夺金像奖最佳女配。

两年后反串许仙成就华语影视经典。

当时《新白娘子传奇》的制作人曹景德拍桌怒吼：“女人演男人？观众会笑场！”

叶童却在开机当天用绷带压平胸部，以毛笔勾画喉结阴影。

当“许仙”执伞走向赵雅芝的镜头播出，全台收视率飙至45%，戏曲唱段《渡情》响彻街巷。

此后三十年，叶童三度问鼎金像奖。

从《飞越黄昏》的市井女人到《我爱你！》的阿尔茨海默病患者，始终在边缘角色中开凿人性深度。

“许仙”是叶童最大的成名作，却没成为她演艺道路上的桎梏。

来到“浪姐”舞台，她不止一次面对质疑。

她是每日训练超17小时、三公后票数暴涨120万的“高龄”选手，她用汗水和执着撕碎了年龄刻板标签。

成团夜高空威亚腾跃的瞬间，她身姿轻盈得不像花甲之年。

评委席上的惊叹并非客套：“叶童的舞台表现力一绝！”

鲜为人知的是，威亚衣下藏着四十年前拍武打戏的旧伤，节目组备好的替身始终闲置。

三座金像奖杯背后，是从影生涯坚持亲自完成高危动作的职业信仰。

初舞台《渡情》以男声演绎获697票全场最高，三公《跳楼机》镶钻西装被汗水浸透，将失恋破碎感与重生力量糅进每个音节。

“你怀疑我的精力？我觉得你有问题！”二公组队遭年轻艺人婉拒时，她的反击成为破除年龄偏见的宣言。

当然，她不止有“霸气”，还有体贴入微的“柔情”。

侯佩岑因舞蹈失误自责时，叶童用“我62岁记动作比你们慢三倍”化解焦虑。

四公组队僵局中，她主动伸手解围的瞬间，让这支仅赢过一场的团队最终逆袭。

深夜排练室镜面倒映着她指导年轻队员的身影，教张小婉用戏曲身段化解肢体僵硬，帮宋妍霏调整说唱气。

成团名单揭晓前夜，赵雅芝拖着行李箱现身呼伦贝尔机场。

从香港转机两趟的奔波，复刻了1992年《新白娘子传奇》剧组探班的温情。

直播中“芝童道合”相视一笑的瞬间，弹幕被经典CP刷屏。

“她七十二变的不只是造型，更是生命力的无限可能。”

赵雅芝的点评穿透三十三年时光，手握奖杯的叶童哽咽回应：“没有白姐姐，许仙早被雷峰塔压扁了。”

芒果TV以“德艺双馨”定义这位冠军。

坚持不用助理、自己扛行李箱的叶童在社交平台剖白心迹，“20岁拿影后是演别人，62岁夺冠是做自己”。

总决赛《看我72变》中，她将戏曲水袖混搭电子节拍，五千年的文化基因在跨界中迸发新生。

此刻的乘风舞台，恰似她的人生隐喻。

从琼瑶剧女主到港片大青衣，从春晚小品《借伞》即兴戏腔到草原高空威亚，永远在打破容器、重塑边界。

颁奖礼后的凌晨，24岁落选的李艺彤在叶童动态下留言：“等着看吧，未来会有更厉害的奇迹！”

6月8日上午，叶童发了一篇文章，全文如下：

2022年，我拍了《我爱你！》这部电影，因为赵欢欣这个角色，我接纳了60岁的自己，我不再害怕头发花白，不再害怕有皱纹，我想在有限的人生旅程中尽量去体验精彩的生活。

2023年，因为看到我的转变，我的经纪人建议我参与《乘风》，直到今年，我决定参与这档节目。起初我也会想：一个不擅长唱歌、跳舞的叶童，会不会被嘲笑？但我明白时间的珍贵，当年我也是勇敢踏出那一步，接拍了许仙这个反串角色，才会有了多年来观众对我的爱护。

我在初舞台的时候说，20岁，我拿到了人生的第一个最佳女主角奖项。今天，再站上领奖台上，是62岁的叶童完成了人生中另一个重要的角色——我自己。因为《乘风》，我发掘了自己更多的潜能，而如果我的故事能让更多人获得鼓励，这就是我乘风的意义。

回顾这些年的演艺生涯，走过四十余年，我仍然抱着探索的勇气，未来我也将带着这份勇气和鼓励在荧幕和生命的舞台上继续努力绽放、乘风破浪～

叶童的“浪姐”也告诉我们，生命的高光时刻从不由年龄界定，而取决于心火燃烧的烈度。

那一刻，她托起的不只是奖杯，更是所有女性挣脱数字枷锁的翅膀。

来源：林林娱乐星界