2025年高考语文作文全国新高考1卷-老舍《鼓书艺人》

摘要：老舍笔下的鼓书艺人站在动荡年代的街角，望着流离失所的孩子们，喉间翻涌着未竟的曲调。那一声未及出口的唱腔，恰似历史长河中无数文化传承者的剪影 —— 在时代的惊涛骇浪里，他们怀揣着艺术的火种，在沉默与呐喊之间寻找着精神的锚点。这不仅是个体的情感困境，更是文明传承中

老舍笔下的鼓书艺人站在动荡年代的街角，望着流离失所的孩子们，喉间翻涌着未竟的曲调。那一声未及出口的唱腔，恰似历史长河中无数文化传承者的剪影 —— 在时代的惊涛骇浪里，他们怀揣着艺术的火种，在沉默与呐喊之间寻找着精神的锚点。这不仅是个体的情感困境，更是文明传承中永恒的精神命题：当艺术遭遇现实的重负，当传统面临时代的冲击，那些在喉间打转的音符，终将在沉默中孕育出更强大的生命力量。

在《鼓书艺人》的故事里，方宝庆们背着三弦走街串巷，用忠孝节义的唱词缝合战争带来的创伤，却在殖民文化与商业浪潮的夹缝中举步维艰。这种沉默不是失语，而是文化守护者面对传统式微时的痛彻心扉。就像敦煌莫高窟的壁画匠人，在黄沙漫卷中默默描绘飞天的衣袂，他们的笔触里藏着对信仰的坚守，也有对后世无人识得匠心的担忧。这种沉默，本质上是文明传承者以血肉之躯为文化续命的悲壮姿态。

元代杂剧作家白朴在国破家亡后隐居不仕，将兴亡之感融入《梧桐雨》的唱词，让李杨爱情成为历史变迁的注脚；近代京剧大师程砚秋在日军占领北平后 "蓄须明志"，将对民族的深情化作唱腔里的低回婉转。他们用沉默对抗时代的暴力，却在艺术的世界里构建起永不沉沦的精神孤岛。鼓书艺人喉间未唱的曲调，正如这些文化星辰的黯淡时刻，终将在历史的长空中重新闪耀。

老舍曾在战时文协的工作报告中写道："当枪炮声淹没了鼓书，艺人的琴弦上便流淌出血来。" 方宝庆想唱给孩子们的，或许不只是一段段子，更是用传统艺术为乱世中的心灵搭建避难所的渴望。这种翻涌，在抗战时期的西南联大校园里有着相似的回响 —— 闻一多在土墙上绘制《楚辞》插图，朱自清在油灯下讲解《古诗十九首》，他们用文化的火种驱散战争的阴霾，让古老的智慧在动荡中焕发新的生机。

宋代画院画师在山河破碎时创作《千里江山图》，用青绿色彩勾勒未竟的家国理想；明代戏曲家汤显祖在官场失意后挥笔写《牡丹亭》，让杜丽娘的情梦成为突破礼教桎梏的宣言。鼓书艺人的内心激荡，正是这种文化自觉的延续。当他的手指摩挲着三弦的断纹，当他的目光掠过孩子们沾满尘土的脸庞，那些在喉间打转的音符，早已超越了技艺本身，成为文明韧性的具象表达。

新中国成立后，老舍笔下的鼓书艺人走进了人民剧场，曾经只能在街角低吟的曲调，终于在时代的聚光灯下唱响。这不是个体的胜利，而是文化传统在历经磨难后的凤凰涅槃。就像故宫文物在战火中南迁后重回紫禁城，就像敦煌文书在百年流散后重归祖国怀抱，那些曾经 "开不了口" 的文化传承者，最终在时代的接力中完成了精神的传递。

在非遗保护成为时代命题的今天，我们依然能看见无数 "鼓书艺人" 的身影-苏州评弹传人在直播镜头前创新唱腔，让吴侬软语飘过互联网的海洋；泉州提线木偶匠人带着百年木偶走进国际舞台，让指尖的乾坤对话世界文明。他们接过了老舍笔下那把三弦，让曾经在喉间翻涌的曲调，化作跨越时空的精神合唱。正如敦煌研究院的学者们用数字技术复活壁画中的乐舞，让千年之前的宫商角徵羽在当代音箱中重新流淌，文化的传承从来不是简单的复制，而是在沉默与开口之间寻找时代的共鸣。

站在历史的长河边回望，那些在喉间翻涌的曲调从未真正沉默。它们是文明传承的密码，是时代变迁的注脚，更是一个民族在困境中自我救赎的精神力量。当我们聆听老舍笔下鼓书艺人的故事，看到的不仅是旧时代艺人的辛酸，更是文化传统在历经磨难后依然蓬勃的生命力。

就像莫高窟第 220 窟的《东方药师变》中，那些手持乐器的飞天，虽然衣袂已褪成土色，却依然在壁面上奏响着永不落幕的文明之歌。