黄胜贤 | 寻源问道，从自然到精神的旅程「精微之境：具象绘画研究展」

摘要：车尔尼雪夫斯基曾经说过：＂艺术源于生活而高于生活＂。这句首先表明艺术的取材必须来自生活，没有生活原形就没有艺术典型；另一方面也阐释出：艺术是艺术家对日常生活片段的再加工，这种再加工使得各种“碎片”得以精炼、提纯，进而氤氲某种“意味”。写生则是艺术家投入生活、再

“精微之境：具象绘画研究展”

是遵循艺术史写作方式的研究性展览，

并非一味突显传统，或沉迷于传统之中，

其目的是通过对传统的溯源与梳理，

展现绘画语言随着时代更迭产生的变化，

以及语言表达的品质与深度，

最重要的主旨是，

为未来艺术语言的发展提供营养、探寻方向！

黄胜贤

HUANG SHENGXIAN

参展艺术家

EXHIBITING ARTISTS

《春日暖阳》布面油彩

60×80cm

2025

《孔子庙》布面油彩

60×80cm

2025

《天鹅湖》布面油彩

60×80cm

2025

《威坪堡残垣》布面油彩

70×100cm

2025

《文峰塔》布面油彩

80×80cm

2025

《院落》布面油彩

50×60cm

2025

《右玉樊家窑村》布面油彩

70×100cm

2025

《右玉镇南城门》布面油彩

60×80cm

2025

《右卫镇北城门》布面油彩

60×80cm

2025

《右卫古城东门》布面油彩

50×50cm

2025

《右卫晨曦》布面油彩

60×80cm

2025

《屏山秋晚》布面油彩

80×100cm

2024

《西冲·荷塘秋色》布面油彩

80×100cm

2024

《中兴社村写生》布面油彩

70×100cm

2024

《碛口陈家垣村》布面油彩

70×100cm

2024

车尔尼雪夫斯基曾经说过：＂艺术源于生活而高于生活＂。这句首先表明艺术的取材必须来自生活，没有生活原形就没有艺术典型；另一方面也阐释出：艺术是艺术家对日常生活片段的再加工，这种再加工使得各种“碎片”得以精炼、提纯，进而氤氲某种“意味”。写生则是艺术家投入生活、再造艺术的重要方式。自然景象中蕴含更多的是情感的体会。要对当地的自然风光、风土人情有所了解才能透过外在的形态，从内在精神本质上去体验和感悟。写生不单是对景描摹，更是人们面对自然时忘记技法、忘记自我、放下理性、直面内心，终将种种独特感悟生动鲜活地体现于画布之上的过程。到大自然中写生应当是一个油画家长期秉承、持守的本分，也是人们亲近艺术本源的有效途径，更是＂寻源问道＂理念的体现，从中还能体会到绘画的乐趣和精神的价值。

——黄胜贤

黄胜贤

湖南益阳人，一级美术师，中国美术家协会会员，中国油画学会会员，北京美协油画艺委会委员，中国艺术研究院中国油画院课题研究组研究员，四川美术学院外聘教师，河北美术学院教授，中国70油画公社成员。作品入选第十二届、十三届、十四届全国美展。第三届、七届，九届北京国际双年展，第四届、五届、六届全国青年美展，作品被中国美术馆，中国国家画院，上海美术馆，中央电视台，河北美术馆、内蒙古美术馆、江苏省美术馆、太原美术馆等收藏。

“精微之境：当代具象绘画研究展”以“尽精微，致广大”为核心理念与学术指向，探索具象绘画在艺术表达上的深度与广度，同时，探寻具象绘画和社会、生活、文化之间的关系。

“尽精微”，在这里，不仅是指向对细节的精细描绘，更是一种对绘画语言的深刻理解和运用，要求艺术家在描绘外在形象的同时，更要捕捉到形象背后的精神和情感；“致广大”则是指通过这种精微的表达，追求绘画语言的极致和谐，达到一种超越具体形象的艺术境界，将观者引入一个更为广阔更为深邃的精神世界。

在当下，数字艺术、抽象艺术、行为艺术、装置艺术盛行的今天，具象绘画依然有其生命力，尤其是在中国的艺术土壤，仍然占据着不可替代的地位。

本次展览按照艺术史的脉络选取当代具象绘画作品，展现了老中青几代艺术家在追求“尽精微，致广大”这一艺术境界上的探索和实践。我们希望通过本次展览，能够以当代文化与艺术史的角度推动对当代具象绘画的学术研究，促进艺术创作的深入发展，同时也为公众提供一次具有学术品位的艺术体验，去感受具象绘画中蕴藏的精神内涵与无限可能。