摘要：近日，文化和旅游部公布了《2025年全国美术馆馆藏精品展出季活动目录》，山东美术馆“时代前进的号角——⼭东美术馆馆藏中国画人物画研究展（1950—2024）”入选。此前，山东美术馆已有六个展览项目入选全国美术馆馆藏精品展出季，且连续四年入选。本次展览项目入选，

山东美术馆公共教育部邵明旭导览“人勤路宽”单元

近日，文化和旅游部公布了《2025年全国美术馆馆藏精品展出季活动目录》，山东美术馆“时代前进的号角——⼭东美术馆馆藏中国画人物画研究展（1950—2024）”入选。此前，山东美术馆已有六个展览项目入选全国美术馆馆藏精品展出季，且连续四年入选。本次展览项目入选，是对山东美术馆在馆藏、研究、策展、展览、传播等方面综合实力的又一次认可。5月23日，“时代前进的号角——⼭东美术馆馆藏中国画人物画研究展（1950—2024）”在山东美术馆开展。6月5日，山东美术馆举办了该展览的媒体导览活动，几位策展人接受媒体采访，介绍展览的策展思路及各单元重点作品。

山东美术馆选取中国画人物画这一最具普及性和代表性的艺术样式，以新中国不同历史时期为基本分野，结合作品的技法、主题、观念流变进行组织呈现。展出创作于20世纪50年代至21世纪20年代的中国画人物画60幅及丰富的文献，分“人勤路宽”“五彩路上”“大潮有信”三个单元。

山东美术馆公共教育部邵明旭在导览“人勤路宽”单元时介绍：“人勤路宽”单元展出创作于20世纪50年代至80年代前后的中国画人物画作品十余幅：新中国成立后，中国画人物画开始更好摆脱传统文人画创作程式，转向对劳动人民、英雄人物及社会建设场景的描绘，将自然改造、工业建设等作为表现对象，通过劳动者与恶劣环境的对抗、劳动者对生产目标的攻克，传递“勤劳能开拓新发展之路”的价值观念，激发民众建设家国的热情。单应桂的《当代英雄》、张宏宾的《曲阜市集》、王小晖的《人勤路宽》等作品在题材、构图、色彩等方面大胆创新，用充满希望的画面氛围、积极向上的人物形象，既满足艺术宣传与教育功能，又保持民族艺术特色，体现了这一时期中国画人物画崭新的面貌，深刻诠释了“人勤路宽”的精神指向。

邵明旭带记者团导览“人勤路宽”单元时，重点并详细地介绍了单应桂的《当代英雄》、王小晖的《人勤路宽》以及李勇的《地下星》。

《当代英雄》

邵明旭介绍，单应桂的《当代英雄》作品创作于1960年。当时单应桂先生是中央美术学院四年级的学生，她到北京房山县深入生活，目睹了农民们引水上山的劳动场景，被女青年们不畏艰难、改变农村落后面貌的精神所感动，激发出了创作灵感。作品描绘了一位年轻姑娘高高举起大锤、奋力劳作的场景。画中姑娘的辫子、头巾、衣襟在空中随风飘动，英姿飒爽，宛如一座丰碑。作者在这幅作品中将中国传统写实笔墨与山东木版年画技法相融合，使画面既有写实的生动性，又具有年画的装饰效果，既通俗又高雅，清丽悦目。作品在叶浅予先生的指导下完成，并参加了1960年北京“五一”美展，随即引发了美术界的极大反响，成为中国现代美术史上的经典之作。它不仅展现了新中国劳动妇女的精神风貌，也体现了那个时代对劳动和女性价值的重新认识。

《人勤路宽》

第二幅作品《人勤路宽》由山东艺术学院画家王小晖创作，“人勤路宽”也是本单元的题目。邵明旭介绍，作品创作于1982年，入选了“第六届全国美术作品展览”。作者巧妙地刻画了两位劳动女性的背影，并刻意突出了自行车上手编篮筐的高度，使其成为画面中首先映入眼帘的内容，点明了“讴歌勤劳”的主题。作者注重色彩的对比和运用，人物服饰以黑、白为主，挎在肩上的布包和手编篮筐则采用鲜艳的色彩。同时强化的黑色边缘线，也突显了画面的装饰效果。作者通过精巧的构图和娴熟的笔法，展现了两位劳动女性勤劳、乐观、积极向上的生活面貌，也成为那个时代蓬勃向上的缩影。

《地下星》

《地下星》作品创作于1985年，是山东工艺美术学院教授李勇的大学毕业创作。邵明旭介绍，作品以煤矿工人为题材，表现手法在当时十分独特新颖——通过不同明暗的块面塑造人物，几乎看不出线条，整体创意和表现方式体现了画家的精巧构思。整个画面被作者处理为暗灰色调，人物和背景在墨色中融为一体，唯有他们的头灯成为画面中的亮色，犹如点点星光，照亮矿区。标题《地下星》既指代矿工们佩戴的头灯，又寓意他们在地下矿场挥洒汗水，通过辛勤劳动照亮世间。一语数关，引人深思。

“这些作品共同展现了中国人物画在特定历史时期的创作面貌。艺术家不仅完成了艺术创作的使命，也在创新和创作中保留了民族艺术精髓，记录下时代发展的珍贵印记。”邵明旭说。

记者:邢媛 编辑:邢媛 摄影:邢媛 剪辑:邢媛 摄像:邢媛 校对:王菲

来源：济南时报-新黄河一点号