摘要：截至6月3日，该剧的平台热度最高达到7542，云合热播期集均数据不到600万，如此表现，和赵丽颖、尹昉领衔的全明星阵容并不匹配。
搜狐娱乐专稿（胖部/文）
《在人间》的播出情况，与导演徐兵此前的作品颇为相似。
截至6月3日，该剧的平台热度最高达到7542，云合热播期集均数据不到600万，如此表现，和赵丽颖、尹昉领衔的全明星阵容并不匹配。
而口碑层面出现了两极分化，一边是直截了当的“听不懂”“看不下去”，另一边却会津津乐道于自己已经X刷，以及哪里有个让人兴奋的彩蛋等剧情探讨。
如此表现确实不多见，但对于导演徐兵来说，这似乎只是一个被多次重复的故事。从《新世界》《欢颜》再到《在人间》，情况甚至越来越明显。
该如何理解这样一位“少数派”导演和他的作品？
尤其是放在行业减产、降低集数的背景下，看起来有些“曲高和寡”的“徐兵”式导演，是否还有存在的价值？
“看不懂”
2023年《欢颜》上线的时候，搜狐娱乐就曾经与这位导演有过对话，当时也聊到了对他作品两极分化的评价。
“现在选择那么多，碰到不喜欢的完全可以不看，这是观众的自由。但非要看自己不喜欢的，并因为自己的不喜欢而归罪于作品本身，这确实是我不太能理解的。”
徐兵不是一位会“讨好”观众的导演。在那次对话中，他还提到了自己正在做一个“现代戏”，“说爱情的，是一个人格分裂的一个戏。但是很难，估计也有好多人会看不懂。”
如今的《在人间》，确实有很多人表示“看不懂”。
毕竟，如果在第一集看完时依然一头雾水，或许很多观众都不会选择继续点开第二集。
但如果能坚持一下看到四到五集，其实又会发现大部分信息都会明牌给到，即所有主要人物都是主角徐天的副人格。
看到最后又会发现，这个故事的内核其实还是爱情，而且这种不同人格之间的、宁可让自己困在精神世界里的爱情，是有着独特魅力的。
但毫无疑问，这是一部违反目前主流观众观剧习惯和预期的剧集。观众不买账，其实是完全可以理解的。
搜狐娱乐曾指出这种观剧习惯，现在观众会更加看重剧集内容的娱乐属性，对较为严肃、或展示现实问题的内容逐渐失去兴趣，比如会提升对喜剧的兴趣，以及对强节奏、强情节内容的偏爱。
徐兵在2023年已经感受到这种变化，他的一位朋友对他说市场和五年前变化很大，“大家生活都不容易，看戏的话，可能就更愿意看解乏的戏。像我这种越走越深，甚至还得琢磨的这种，太累了。”
这样关注精神分析、多重人格的作品，会让很多观众想到《前目的地》《致命ID》等内容，其实多数时候都只会是少数深度影视用户的狂欢。
《在人间》也一样，这是一部“挑观众”的剧。
或许可以理解为，徐兵的创作其实是非常有作者意识的。说白了，就是做自己觉得有意思的东西；就像书店里的纯文学作品，需要找到真正喜欢的受众，而非满足大多数观众口味的畅销书。
如果《在人间》的第一集能够加快一些节奏，或者更早一点透露这是一个多重人格的故事，让观剧体验变得更好，或许“看懂”的观众会更多些。
而实际上，该剧一开始对多重人格设定只给了暗示，比如徐天、贾小朵、王阳名三个人的病历上，电话都是一样的；虞旦、柳条儿和铁林则有相同的生日和星座。
只是这样的信息，对大部分观众是无效的。
但对于导演徐兵而言，或许他希望吸引的，恰恰是那些愿意拿出耐心，喜欢这种“烧脑”感，甚至二刷、三刷去解谜的观众。这会形成一种创作者与观众的对话。
这样的作品放在现在，是否还有价值呢？
为谁创作？
要说徐兵不会讲故事，当然是不可能的。
作为编剧，入行20多年的徐兵有着非常光鲜的履历，热点作品包括《小兵张嘎》《爱了散了》《新上海滩》《请你原谅我》《红色》以及近年的《梦中的那片海》等。
《红色》剧照
而作为导演，他的作品目前上线的包括2017年的电影《缉枪》， 2019年的红色传奇剧《新世界》、2023年《欢颜》。
这些作品都由徐兵自编自导。前两部作品都在及格线上下徘徊；而《欢颜》算是他相对成熟的作品，曾经在开播后一度在豆瓣拿下8分+的表现，目前约7.4万人给出7.8分的评价，但当时的播出表现同样缺乏热度。
为什么徐兵做导演的时候，不肯给自己写那些更容易传播的好故事呢？
事实上，随着他作为编剧的职业生涯步入后半程、才突然决定成为导演，其实注定了他的后续创作不会是一种迎合，而是想满足此前未实现的自我表达。
他曾经对媒体说，最初入行就是为了挣钱，但写了太多自己不喜欢的戏；所以后来他基本不再做委托创作，而以自己喜欢的故事为主。
“人年轻的时候可能会这么想问题（受众多或少），因为那个人生阶段需要发展、需要赚钱，生活还有理想上的种种问题等待着被解决，但那个阶段我已经过来了。”
该如何评价这种作者意识？
是一种坚持，还是一种傲慢？
有这样的思维对于创作者来说，其实应该说是必要的。
行业里大多数时候出现的创作误区，往往源于认为自己理解市场，懂观众“喜欢什么”；但其实大多数时候这种“认为”，恰恰造成了观众“不喜欢”。
从自己的审美出发去创作，或许很多时候反而是更好的态度。当然前提是，创作者是否依然保持着对艺术的认知能力，和生活的感受能力。
大多数作品的失败，往往是既有“观众喜欢”的判断，也存在“脱离群众”创作。
那么，徐兵的这种创作审美是否是“脱离群众”？
答案还是要交到观众手里。至少目前来说，《在人间》依然是有深度用户叫好，而且愿意反复观看的，所以应该可以认可其内容价值的，只是或许需要更长的时间挑选观众。
但对于当下的行业而言，这种不能快速兑现价值的内容，是否有些“不合时宜”？
“细糠”？
两年前的对话中，当被问到“受众越来越少是否会影响创作的自由度”，徐兵的回答是：“如果我这样一意孤行下去，就是会没有人给我投。”
但如果真的拍不了戏的怎么办？“真有那一天，我就休息……这也没什么可愁的”。
过去几年中，徐兵的创作其实一直不断，手里有了内容再去找人看，如果没人看中就放着。据某制片人对搜狐娱乐透露，他们此前曾经接触过徐兵的其他作品，但因为考虑到市场问题，没能推进下去。
《欢颜》和《在人间》是期间的幸运儿，两部作品上线的是不同平台发力实验性内容的新剧场，其实是某种对行业未来式的探索。
比如上线《在人间》的“微尘剧场”，上一部作品是去年口碑不错的《我的阿勒泰》，是平台尝试八集短剧的实验场。
从常规的商业逻辑分析，短短八集的内容，热播期甚至赶不上口碑发酵，招商难度也会更大，价值点在哪？
显然这是需要一套全新的逻辑的。一是能打造平台口碑，不但向上传达做好内容的态度，也会改善观众的平台认知；二是这些内容可以形成品牌，成为一种能够吸引观众反复观看的长期价值，而非多数流量剧的“一锤子买卖”。
从这个角度说，徐兵是幸运的，行业的内容变革期让他有了用武之地。
同时，正如此次《在人间》能吸引全明星阵容，他的作品对于演员其实是比较友好的。
从《欢颜》的张鲁一到《在人间》的赵丽颖，角色的复杂性会给演员更大的表现空间；比如赵丽颖此次出演了多重身份的贾小朵，区分角色的一些处理会被看到，形成演技营销的空间。
但不可忽视的是，作品本身遭遇争议，是会给上述假设打折扣的。如果行业的实验始终无法兑现价值，在目前的环境下，很难说类似的探索是否会坚持下去。
其实会让人联想到一个这两年的新词——“细糠”。排除掉这种话术里的不友好，其指向的行业现状是，想靠内容口碑转化热度，难度已经越来越高。
行业是否还需要行业和他的《在人间》？
我们绝不可能要求观众必须观看或称赞某部作品，作为消费者，观众永远有用脚投票的权利，有着更好观看体验的作品也必然会有更好的成绩，这是理所当然的。
但放在当下的行业环境下，这样探索未来内容怎么做的实验性作品，或许依然是必要的。
行业需要真正用心的内容，让观众重新建立观看长剧的意愿。至少在影视内容已经对该做什么、怎么做感到迷茫的时候，由还愿意表达的创作者做一些内容尝试，整体来看还是利大于弊的。
来源：搜狐娱乐一点号
