摘要：去年，阔别四年的《歌手2024》重启，以直播形式和国际化的阵容强势“出圈”。节目中，一众早已成名的歌手的音域、音准、音色被反复检阅，跑调、破音无所遁形。

去年，阔别四年的《歌手2024》重启，以直播形式和国际化的阵容强势“出圈”。节目中，一众早已成名的歌手的音域、音准、音色被反复检阅，跑调、破音无所遁形。

只有那英凭一己之力代表华语乐坛和国际歌手对抗，被网友调侃为“五旬老太守国门”，观众惊呼“内娱是不是没人了”？

华语乐坛青黄不接的现象早已是老生常谈。苹果音乐热门歌曲排行榜长期被周杰伦、孙燕姿、王力宏等老牌歌手占领，音综上反复唱的也都是老歌，鲜少见到年轻歌手的身影和作品。

到今年，《歌手2025》强势回归，每次播出仍能霸榜热搜。新生代歌手单依纯连续拿下《歌手2025》两期冠军，一反去年“五旬老太守国门”的尴尬，“谁能来制裁单依纯”成为了新话题。

年仅24岁的单依纯，在同龄人刚开始工作的年纪，已在娱乐圈摸爬滚打了六年：

18岁参加《中国好声音》就拿下全国总冠军；22岁二登春晚；23岁已经在万人体育馆开巡演；如今，她又剑指歌王宝座，成为《歌手2025》中最有力的冠军候选人之一。一向以毒舌著称的乐评人丁太升评价，“单依纯是这个时代最好的演唱者”。

面对单依纯堪称“娱乐圈爽文模板”的人生，有网友认为，自出道以来，单依纯在娱乐圈的主线任务就是成为“天后”，她也一直以“天后幼年体”的形象被媒体反复讨论。

那英回应网友评价“单依纯是00后自己的那英”

期待往往伴随着争议。单依纯近些年口碑两极分化严重，常被诟病没有自己的代表作。虽然嗓音天赋极高，却并未形成独立的音乐人格。

在《歌手》第一期节目中，单依纯以一首《珠玉》惊艳四座。这首歌由金曲奖最佳制作人常石磊打造。此前常石磊一直给林忆莲和王菲制作歌曲，有“天后御用制作人”之称。

《珠玉》将单依纯空灵而极具穿透力的嗓音发挥到极致，令人惊叹“珠玉落，天后生”，媒体将她称为“王菲的接班人”。就在上周刚播出的第二期节目中，她更是直接演唱王菲的《天空》，正面直击“天后”称号。

很多人说，参加《歌手》的单依纯即将补全天后之路的最后一块拼图，所有人都翘首以待一个新天后的诞生。

只是，这个时代的华语乐坛，当真需要下一个天后吗？

从借贷艺考到选秀冠军

单依纯出生在浙江省金华市的一个普通家庭，父母早早离异，她被奶奶和母亲轮流带大。

母亲单梅芳是越剧发烧友。单依纯从小耳濡目染，也对音乐产生浓厚的兴趣，并展现出过人的天赋。据单依纯的母亲说，单依纯还在喝奶的年纪，就能哼出越剧的音调，让她大为惊喜。

为了支持女儿，单依纯三年级的时候，母亲便将她送去学习声乐。六年级，单依纯被选出录制学校校歌《山里的阳光》。此后，她便常常出现在少儿歌唱赛中。

初中时，适逢线上唱歌软件火热，单依纯开始在这些软件上练习并发布日常训练作品，靠着翻唱，她在平台上积累了第一波粉丝。

2018年，单依纯第一次出现在选秀节目中。那时，湖南卫视节目《我想和你唱》发起了和李健同框合唱的视频征集，单依纯从150万的观众中脱颖而出，参与了节目录制，并和李健合唱了一首《绒花》。

命运的齿轮从此刻开始转动。

两年后，单依纯参加《中国好声音》时也选择了李健作为自己的导师。

上图为《我想和你唱》，下图为《中国好声音》

这次经历让单依纯萌生出艺考的想法。为了支持单依纯，经济困难的母亲决定贷款送她去参加艺考培训班。

2020年，单依纯参加了《中国好声音》。彼时，她刚以第一名的成绩考上浙江音乐学院。据说在艺考现场，单依纯一开口就击中了浙江音乐学院流行音乐系的副主任王滔，后者得知她是贷款艺考，便推荐她来参加节目。

最初，单依纯参加节目的目的很简单——赚钱还债。没想到，这个无心插柳的机会让她成为《中国好声音》历史上最年轻的冠军。

比赛中途，谢霆锋备采时说“单依纯可能已经是冠军了”

李健评价她为“这九年来最不一样的歌手”。她在盲选阶段演唱的《永不失联的爱》，在音乐平台播放量快速破亿，刷爆各大视频网站和音乐榜单。

原唱周兴哲后来在直播间坦言，自己现在的唱歌方式有很大部分是被单依纯所影响。

单依纯翻唱的歌曲，几乎都得到了原唱的超高赞扬

单依纯一夜爆红。

这时的她还未接受过系统性的声乐训练，仅凭艺考培训的相关经验，依托着强大天赋，就收获了巨大关注。

大众对单依纯寄予厚望的同时，必然也伴随着严苛的审视。

节目之外，有关单依纯家世和夺冠的争议也随之而来。有人质疑单依纯的苦情是剧本，也有人认为单依纯的夺冠有黑幕。

夺冠三天后，面对众多经纪公司抛来的橄榄枝，单依纯做出了意料之外的选择。

她没有选择大公司，也没有签约往年《好声音》的母公司灿星，而是选择了一个名不见经传的小公司百沐娱乐。该公司成立不过三年，旗下没有知名歌手，在很多人看来，单依纯此举无异于“自断前程”。

甚至有不少人猜测，年少成名的单依纯，是否会因名利的诱惑而荒废学业，渐渐泯然众人，成为昙花一现的产物。

导师李健在节目中不止一次提起，希望单依纯能好好念书，不要被急功近利的环境裹挟，保持自己的定力，“你现在是小荷才露尖尖角，我不希望你受更多的干扰，被过早的采摘，积蓄自己、根深叶茂，那时候你才是真正的繁花似锦。”

这个担心似乎预言了单依纯未来的方向。

《中国好声音》爆红之后，单依纯在华语乐坛并未掀起多大的水花。她既没有大爆的原创音乐作品，也没有走小众高级艺术路线，而是走出了第三条路。

“话题天后”单依纯

出道后的单依纯，在万众期待下进入娱乐圈。然而，音乐之路尚未展开，单依纯先进入了舆论的风暴漩涡。

出道第一年，单依纯参加综艺节目《爆裂舞台》，与吴宣仪、宋雨琦等一众新声代偶像同台竞技，表现引发全网争议。

节目中，单依纯在分词环节分到不擅长的部分，害怕自己完成不了，哭着表示“想退赛”。自己的部分完成得不好，在队友替她完成后，她却在互投“最后一名”环节把票投给了帮她的队友，网友纷纷指责单依纯 “情商低”“摆臭脸”。

在真人秀的包装下，“真性情”和“情商低”往往只有一线之隔。之后的几年间，单依纯也陆续参加过《五十公里桃花坞》等真人秀节目，也曾因“真性情”而备受称赞。

除了要面对镜头审视，单依纯也陷入了流量困境。

在2021 至 2022 年间，单依纯连续参与《声生不息》《剧好听的歌》等六档音综，高强度的曝光虽然维持了话题度，却也招致 “单依纯沦为综艺咖” 的批评。

网络上有关单依纯 “消耗天赋” 的质疑声渐起。与此同时，饭圈化的粉丝运营模式，也让她口碑反噬。李健的担忧成为了现实。

单依纯和黄霄雲曾同台竞技，双方粉丝互指对方“炫技无感情”“高音刺耳”

今年初，形象和造型的颠覆，让她再次登上风口浪尖。

出道时的单依纯大多以清纯形象示人。2023 年单依纯开启了“纯妹妹”巡回演唱会，这成为她形象转型的分水岭。

在演唱会上，单依纯身着紧身衣，穿着高筒靴，画着烟熏妆，一袭劲歌热舞，性感热烈，完全颠覆过往形象。这也引起很多网友不适，认为“唱歌就唱歌，整这些花里胡哨的博眼球给谁看”，也有人质疑她模仿欧美歌手痕迹太重。

事实上，在成为“天后”这条路上，舆论的争议、流量的束缚，都并非核心问题。

作为在内地音乐体系下成长起来的歌手，单依纯拥有令人艳羡的极高天赋，这给予了她一定的舆论豁免权。

一方面，在今天的文娱行业，虽然流量成为衡量艺人与作品的重要指标，但在音乐领域，实力仍是最高标准。

陶喆称单依纯为“下一站天后”，无论从音色还是声音技巧，单依纯都是顶级水平。著名乐评人耳帝曾评价她，“既能让注重技术的B站Vocal（声乐）圈服气，又能令注重审美的小红书Vocal圈服气”。

另一方面，单依纯备受争议的性格和造型，恰好是成为“天后”最重要的个性标签。

情商低是活人感，摆臭脸是厌世脸，造型争议是先锋、是不流俗……单依纯还曾多次因为“00后女大学生整顿娱乐圈”“玩抽象”“小品女王”的名场面登上热搜，这恰好是自媒体时代最受欢迎的“乐子人”。

香港有王菲，内地有那英，“上一站天后”们，都曾在这些争议中成长。

在《歌手2025》直播时，单依纯频繁使用印有魔性表情包的扇子道具，制造了很多笑点

原创度不足，才是单依纯天后之路上最大的阻碍。

《中国好声音》后，单依纯辗转各大音综节目中刷脸，或参演各大影视剧OST（影视原声带）。她曾给张艺谋的《一秒钟》献唱推广曲《给电影人的情书》，也曾在电视剧《星汉灿烂》中献唱主题曲。短短四年间，她推出了30多首翻唱作品，被称为“翻唱女王”。

然而，她却并未有破圈的原创作品，在对单依纯的评价上，粉丝和乐坛评论家的意见极度分裂。

支持者认为她的嗓音是顶级的，且翻唱作品精益求精，“通过诠释别人的作品也可以创造属于自己的艺术”。粉丝相信，“翻唱不过是一种创作形式，单依纯以独特嗓音赋予了旧作品新生命”。

反对者则认为，无论单依纯在舞台上表现得多么出色，也无法掩盖她创作作品上的空白，“现在的单依纯更像是一个表演者，而非创造者。”

对于歌手来说，想要从“嗓音工具”进阶为“艺术创作者”，原创作品和概念专辑尤为重要。歌手们不一定要全部作词作曲，但要主导并构建属于自己的音乐理念和个人风格。而单依纯的作品多以单曲和ost形式存在，未能形成独立的音乐世界观。

在对“天后”的期待与大众的质疑之间，冲突愈演愈烈。

单依纯，成不了下一个王菲

可是，为什么大众如此期待单依纯成为“天后”？

这背后折射的是行业深层焦虑：如今的华语歌手市场出现了严重断层。

去年，《歌手2024》开启直播形式，却面临“无人可用”的尴尬局面。欧美歌手在节目上展现出扎实的基本功与娴熟的舞台掌控力，国内歌手中唯有那英以一己之力坚守着华语乐坛最后的尊严，这才有了“五旬老太守国门”的调侃。

热梗背后是华语乐坛的新血乏力。那英、韩红已年过半百，周杰伦、孙燕姿等中生代歌手也已逐渐淡出主流视野，95后乃至00后歌手尚未形成足够的市场号召力。

网友将华语乐坛翻出个底朝天，竟未找出能和那英并肩作战的实力派。

与此同时，随着短视频平台的发展，算法正在统治音乐传播的逻辑，素人歌手的音乐作品通过短视频平台迅速崛起，AI生成音乐也在飞速发展，华语乐坛面临原创力萎缩、标准模糊的尴尬境地。

今年全网最火的网络神曲《跳楼机》，从《天赐的声音》到《乘风破浪》，《跳楼机》的旋律唱遍每一个音综。音乐博主@遇见好音乐-觅听 发文称，截至四月初，《跳楼机》有4000万左右版税营收。

单依纯正是在这样的时刻出现，为行业注入一剂强心针。

她拥有稀缺的天赋、高曝光度和从选秀舞台中留存下来的庞大的观众基础，无疑是能同时满足观众、行业和流媒体平台的不可复制的范本，也因此被寄托了“天后”的厚望。正如《毒眸》所言，“大众对于单依纯成为‘下一站天后’的期盼，本质上是对集体记忆的怀旧。”

现在的华语乐坛太渴望新鲜感与活力，但这里真的还能出现下一个“王菲”吗？

过去，在唱片工业的黄金期，“天后”有一套清晰的标准，实体唱片销量、权威的奖项和全民传唱度缺一不可，数据和大众记忆不会造假。同时，媒体的中心化也塑造和统一着观众的审美，打造无数全民爆款。

更重要的，天后之所以是天后，还需要引领一个时代或开创全新风格。

1996年，在大众情歌为主流的时代，王菲凭借专辑《浮躁》登上《时代周刊》。

这张专辑以“非情歌”姿态探讨存在主义困惑，成为另类文化的标杆，也被视为华语流行音乐史上具有颠覆意义的作品之一。

“天后”代表的是时代的情绪。王菲于90年代走红，她身上的疏离感，也恰好对应那个时期都市青年的精神漂泊。

而在当下这个碎片化时代，我们很难再有统一的标准去衡量。

人们被短视频里15秒的热歌抓住眼球，经过算法的助力，便形成了爆款。观众的审美也更为分化，传统的流行音乐变得更为垂直，流行、民谣、嘻哈各有受众，很难再出现一位具有全民影响力的歌手。

从历年《歌手》阵容也能看出，从谭维维、袁娅维到吉克隽逸、刘柏辛，似乎都只能引起圈层狂欢，再难有全民影响力

数字时代发行音乐的低门槛，也在挤压着传统主流歌手的生存空间。

据网易云音乐发布的《中国音乐人生存现状报告》，早在2020年，平台原创音乐人作品年播放量超2730亿，几乎已经和主流商业歌手无限趋近，“人人都能发歌的时代已经到来”。

这意味着，主流歌手们既失去了唱片市场的数据支撑，也没有媒体传播的优势，所依托的只有音综和影视ost了。从周深到单依纯，几乎都是通过这种方式维持着作品数量和曝光度，其真实的音乐人格模糊。

“天后”既是流行的、大众的，也是权威的、崇拜的，常常还得是神秘的。

而在当下互联网和自媒体时代，这成了一个不可能三角。

所谓的“天后”，早就跟着唱片机时代远去，只留下往日的回响。

24岁的单依纯在《珠玉》中唱道：“谁去明天遇见我啊，别让今天叫住我了”。常石磊在歌曲中或许早已给出答案：与其成为下一个王菲，不如去寻找自己的天空。

本文图片来自网络。

参考资料：

1、毒眸《单依纯，下一站天后？》

2、《单依纯的破圈，刷出“新王诞生”副本？》

来源：破局者Breaker