摘要：当阿尔巴尼-托洛尼亚别墅（Villa Albani Torlonia）的大门徐徐开启——这座平日难得对外开放的新古典主义瑰宝，于27日晚化身戏剧感十足的舞台。
当阿尔巴尼-托洛尼亚别墅（Villa Albani Torlonia）的大门徐徐开启——这座平日难得对外开放的新古典主义瑰宝，于27日晚化身戏剧感十足的舞台。
细雨之下，扶疏的树篱间雾气缭绕，这座古老的庄园如梦似幻。一切都像这场秀的灵感来源之一：安东尼奥·皮特兰杰利（Antonio Pietrangeli）在1961年影片《罗马幽魂》（Fantasmi a Roma）。那些游荡在遗忘宫殿里的无形身影，既眷恋往昔，也与当下共生。
DIOR Cruise 2026
DIOR女装创意总监Maria Grazia Chiuri以纯粹的白、象牙与淡裸色调召唤那些经典的荧幕幽魂，她的作品在布料与剪裁间投射出电影质感。别墅的长廊化作舞台，每一处荷叶边、蕾丝针脚与利落外套，皆向这座古城的沧桑与幽影致敬。
这不是一场简单的时装秀，而更像是一场在布料与戏剧幻影之间展开的对话：幽灵未必惊悚，反而成为一种温柔的、超越时间的存在。它们用衣角的轻拂、步伐的回响，将我们引入一个既似梦境又真实的空间，在那里，材质成为灵魂的外壳，形体与记忆共舞。
于是，秀场伊始，模特缓缓踏出，身着如雾如纱的长裙——恍惚间，她像是从胶片中穿行而来的一缕幽影。正是在这微光与薄雾之间，Maria Grazia对“魅影”与“优雅”的重新书写悄然开始。
自2020年合作《塔罗城堡》之后，Maria Grazia与著名导演马提欧·加洛尼（Matteo Garrone）再度携手，围绕时装发布秀的电影化叙事风格进一步展开对话，呈现作品《电影之魂》。影片中，昔日幽魂轻移于斑驳长廊，存在感似有若无。Maria Grazia以轻纱、蕾丝呼应这一空灵之感，飘逸的纱裙覆以细密花卉刺绣，宛若老电影里半显的剪影，以明暗造型取代色彩，营造幽然质感。
DIOR Cruise 2026
穿着平底鞋的模特们以轻盈的步伐，让丝绸长摆与纱层层叠叠，在身后徐徐浮动。而挺括的外套，则以严谨的几何线条切割破开朦胧，如同幽魂暂借凡形。这样柔与刚的碰撞，恰似电影在喜剧与缅怀间的转折。穿插天鹅绒茶歇裙与结构分明的风衣，将虚无与现实交织，打造出既生动又缥缈的时装篇章。
此次发布秀在2026早春女装成衣系列之外，同时特别呈献了31套高级订制造型。"唯有手工方能成就，至简之物往往最难打造。”Maria Grazia强调：“这才是高级订制。”
这种奢华的极简美学，在秀场上化作无数半透明修身长裙的变奏与咏叹：立体花卉如古画浮雕，褶皱如波光荡漾；叶形镂空则将自然织入布面，仿若风拂细叶而颤动；而波浪状装饰艺术褶边与缀满丝穗的鎏金格纹，又如昔日贵族舞会之夜残留的华章，被幽魂小心翼翼地拾起、缝补，再度披于肩头。
DIOR 高级订制系列
当丝绸在月光下折射出柔弱微光，仿佛长廊深处摇曳的烛火未曾熄灭，那一刻，时间停止，舞台只为这华服与影子的交织而存在。现实与虚构，生者与幽灵，古老与当下，都在这静谧的织物之间，达成一场优雅而克制的对望。
当我们转向罗马这座永恒的舞台——“世界剧场”（Theatrum Mundi），莎士比亚用他那句名言诠释了何为世界剧场：“全世界就是一个舞台，所有的男人和女人都只是演员。”而在Matteo Garrone的镜头里，罗马不只是背景，更是主角：宫殿、广场、幽暗回廊。DIOR 2026早春系列选择托洛尼亚别墅，无异于重启这座剧场，而当天的来宾们被要求穿着同色系的服装：女生穿白色，男士穿黑色，成为这部剧的一部分，让历史与神话在古树喷泉之间重叠。
DIOR Cruise 2026举办地
阿尔巴尼-托洛尼亚别墅（VILLA ALBANI TORLONIA）花园
Maria Grazia将18世纪新古典主义的比例与细节注入当代裁剪：荷叶褶皱的裙摆，以罗马柱式的严谨线条跟随身体律动；裙面的浮雕刺绣，仿佛还原了古典壁画的轮廓。秀场在夜幕下进阶为一场戏剧张力的盛宴：观众撑着透明雨伞，仿若置身雨水打湿的罗马石板路；模特踏着碎石走道，低吟碎步声中，月光与聚光灯交织，将喷泉雾气与雕塑灌木消隐于暗处，只留下衣袂与身影的光影对白。
DIOR Cruise 2026（上）
DIOR 高级订制系列（下）
此时，服饰更加凸显“舞台感”——想想《甜蜜的生活》中安妮塔·艾克伯格在特莱维喷泉中沐浴的场景，或者《罗马幽灵》中马塞洛·马斯楚安尼扮演的 18 世纪贵族在古老的宫殿中徘徊的场景。
古老的天鹅绒和精致蕾丝的长款礼服出现，仿佛看见碎片化的历史拼贴，在现代设计中复活。祭披为灵感的礼服，既有显见的猩红纽扣黑色主教短袍，也有需细看才发现的祭衣式饰以深蕾丝边的白衬衫，而金色天鹅绒则将一件礼服提升到近乎礼拜仪式的华丽程度，这是属于Maria Grazia的"梵蒂冈密议"时刻。
在这里，建筑与服饰融为一体：当古罗马雕像的肌理被裁成礼服皱褶，当巴洛克喷泉的水珠被映于丝缎光泽，观者不仅身临其境，更像在舞台中央与过去对视。Maria Grazia借助服装，强而有力地证实：罗马，不只是一座城，更是一场不断上演的永恒戏码。
正是在这样的背景下，Maria Grazia将目光投向那些游走于现实与象征之间的文化意象——在本次的DIOR 2026早春系列中，她从多元的文化脉络中汲取灵感，将时装与戏剧历史缠绵交织，同时向米米·佩奇·布朗特这一传奇女性所缔造的传奇艺术世界致意。她以服饰为载体，勾勒出一幅幅介于档案与幻想之间的历史剪影，在实用主义与象征语言之间，展开一场关于女性气质与精神轮廓的当代表达。
简洁挺拔的外套，肩部线条挺拔如古典军礼，金属纽扣在微光中闪烁，如幽魂袖口残留的暗色余晖；黑红天鹅绒礼服，则在单色世界中渲染出一抹浓郁情感，如同那年戏院里深情凝视的瞬间。而撷取自男装衣橱的燕尾服，巧妙搭配丰盈长裙，或点缀以翻领设计。连衣裙则选用精致蕾丝面料，或辅以浮雕质感图案，营造鲜明对比。风衣的利落肩线犹如佐军甲胄，令人体态坚毅；而长裙下摆的轻薄蕾丝留下缥缈的足迹，坚韧与脆弱在一条剪裁线上相拥共存。
DIOR 高级订制系列
而最令人动容的，是仅有一处暗示了躯干束缚，却绝非传统意义上的束腰，而是被留至压轴的盔甲裙。光影流转间仿佛古竞技场中闪耀的战甲，既保留飘逸的裙摆轮廓，又在细节处呼应铠甲的坚韧质感，模特穿过摆满了皇后、女神和阵亡战士的雕像凉廊，如罗马女百夫长般昂首前行。
这一幕，更像是一段未尽的宣言：女性的力量，并不依赖于“装饰的温柔”，而来自自身与时代的搏斗感知。Maria Grazia借盔甲裙隐喻的并非是对抗，而是掌控——掌控身体、掌控语言、掌控如何在世界舞台上现身与发声。
当古老城邦的军礼与当代女性的精神投射在一件作品上，时装便不再只是穿在身上的布料，而是一件由意志塑形的容器。盔甲不再沉重，反而如第二层肌肤般贴合。它让人想起的不再是冷硬防御，而是优雅抗争，是在柔软之中延展出的锋芒。这是对女性过去的追忆，更是对未来的一次有力宣言。
DIOR 高级订制系列（左）
DIOR Cruise 2026（右）
当Maria Grazia谢幕后，薄雾散去，星空下的掌声仍余音绕梁。这座百年建筑仿佛轻轻叹息，将幽灵、设计师与观众一同送回罗马的夜色中。罗马，是她的故乡，也是她首次将DIOR发布会带回这里。自2016年起担任DIOR女装创意总监，今年已是她执掌这一时装屋的第九年。
自2024年以来，时尚圈掀起了一场创意总监“抢椅子”游戏，Maria Grazia的动向也众说纷纭。2025年将有至少11家时装屋迎来新任掌舵人发布会首秀。在这样的行业语境中，Maria Grazia这一场“回家”的大秀颇具个人色彩，她出生于罗马，也在此开启职业生涯，而这次早春女装成衣系列罗马发布秀上还包含了高级订制作品，本季秀是她的一封DIOR离别信吗？
但正如《电影之魂》所示，往昔从未真正消逝。自Maria Grazia加入DIOR已来，她始终用时尚为女性赋权，颂扬着女性创造力，从创意和营收方面，都留下了自己的印记。倘若这场2026早春系列为Maria Grazia在DIOR的终章，那便更像是在下一篇章启幕前的降神术——在纱线与廓形间，让无形得以具象，让历史与当下共舞。
来源：NYLON尼龙
