摘要：李静的《学院体制与数字时代知识转型——中国当代文学批评再定位（2014—2024）》、王雪松的《视觉形式与中国新诗文体建构》、韩松刚的《“人”的辩证法——从〈平原〉到〈欢迎来到人间〉》、王炳中的《“精神胜利法”的退场与阿Q的“成长”》、李壮的《何以“真实”，如
5月29日上午，由中国现代文学馆、上海文艺出版社主办，华东师范大学中文系协办的第十四届唐弢青年文学研究奖在沪颁奖。
李静的《学院体制与数字时代知识转型——中国当代文学批评再定位（2014—2024）》、王雪松的《视觉形式与中国新诗文体建构》、韩松刚的《“人”的辩证法——从〈平原〉到〈欢迎来到人间〉》、王炳中的《“精神胜利法”的退场与阿Q的“成长”》、李壮的《何以“真实”，如何“确定”：蔡崇达“故乡三部曲”与碎片时代的文学可能》五篇文章荣获第十四届唐弢青年文学研究奖。
颁奖嘉宾与部分获奖者合影
中国作协党组成员、副主席、中国现代文学馆馆长邱华栋出席活动并致辞。上海市作协主席、华东师范大学中国创意写作研究院院长孙甘露，上海世纪出版集团党委副书记、总裁阚宁辉，上海市作协党组书记、副主席马文运，哲学社会科学领域一级教授、复旦大学文科资深教授陈思和，上海交通大学人文学院院长吴俊，复旦大学中文系教授郜元宝，华东师范大学教授文贵良、罗岗、吕新雨、黄平，上海市作家协会副秘书长黄德海，中国现代文学馆副馆长李宏伟，上海文艺出版社党委副书记、副社长李伟长以及项静、李静、韩松刚、王炳中、宋声泉、朱羽、王雪松、汪雨萌、杨宸、王瑞瑞、危明星、胡哲、邱田、谢尚发等十余位来自全国各地的学界代表参加活动。活动由中国现代文学馆常务副馆长王军主持。
邱华栋在致辞中对获得本届唐弢青年文学研究奖的青年学者表示热烈祝贺，对上海方面提供的支持与协助表示衷心感谢。他谈到，20多年来，唐弢青年文学研究奖的获奖作品涵盖了中国现当代文学的各个领域，体现了青年学者敏锐的学术洞察力和开拓进取的创新精神，见证了青年学人的成长与进步，为文学研究新力量提供了展示才华、交流思想的重要平台。对于青年学者来说，这远非一项荣誉称号，是激励大家在学术研究征程上砥砺前行、披荆斩棘的重要坐标，承载着广大学界对青年人志业理想、治学态度、耕耘付出的嘉许与认可，是青年学者在探索新知的道路上自我校准的学术标尺。获得本届唐弢青年文学研究奖的5篇作品，涵盖文学史研究、经典再阐释、新时代文学批评等方面，剖析深刻、观点新颖，他们往届获奖学者一样，是新时代青年学者中的佼佼者，是中国文学事业生生不息的力量源泉。
阚宁辉在致辞中谈到唐弢青年文学研究奖的设立，是为了弘扬唐弢先生的学术精神，激励青年学者进行文学研究。唐弢青年文学研究奖的颁奖活动落地上海以后，至今已成功举办4届，见证了一批优秀的青年文学批评家和文学研究者脱颖而出，并持续活跃在学术一线和文学现场。他表示，上海世纪出版集团和上海文艺出版社将持续创新机制，搭建平台，拓展空间，继续支持青年评论家深入开展新时代文学研究，“给一流新人搬椅子，给一代英才搭梯子”，积极打造新时代文学出版学术共同体，推动文学创作、文学研究、文学出版向高峰迈进。
“唐弢青年文学研究奖”由中国现代文学馆设立，每年评选一次，意在弘扬唐弢的学术精神，鼓励年龄45岁以下青年学者的现当代文学研究，已成为当前国内最具权威性的青年学术奖之一。从第十一届开始，唐弢青年文学研究奖颁奖仪式落户上海。
每届颁奖后的学术研讨会议题往往引领启发当下青年评论家的敏锐视野，此前两届关注了“中华民族现代文明视野中的中国文学”“文学、大地与乡村——书写新时代的山乡巨变”等话题，今年议题则围绕“破界与重构：数字时代的人文复调”展开。
人工智能发展的突飞猛进，是自去年至今震荡人文学术圈的重要话题，高校人文学科发展何去何从、文艺评论的影响力又如何提高，这些都在困扰当下的学术研究者，更让初入此间的青年颇多困惑。
于是，作为学人品质之一的“敏锐”，成为今天研讨会上评论家们反复提及的词汇。陈思和回看自己这一代学人的批评之路后认为，“一个优秀的文学评论家、学者的着眼点不是完成一篇论文、完成一篇文章，也不是找到一篇好的刊物，而是文章要有推动力，对当代文坛、当代学术产生直接的影响，有直接的推动。”显然，他话中所指，是困扰当下青年学生、青年评论者的一个核心现象：研究方向被学术期刊趣味所左右、研究课题趋向保守不愿触碰新现象。
如今，人工智能写作的出现带来了新的困扰，人工智能一定程度上辅助了青年做学术研究的便利程度，如果高度依赖放弃自我思考，那么未来的青年学术环境必然堪忧。因而，陈思和提醒指出，人工智能作为工具既能够帮助青年，也能够帮助学术评审机制快速筛选、淘汰那些同质化的研究。而无论是在人文时代，还是数字时代，保持学术的敏锐，是青年唯一的方向，这需要青年敢于触碰新现象、新话题，关注年龄相近一代人的流行文化，提出前人未有的观察和思考，以敏锐达创新，超越人工智能大数据带来的困局。
本届获奖者之一的青年评论家、中国艺术研究院副研究员李静深感于人工智能在如今学术写作中的深度介入能力，她曾将自己多年前写的《白鹿原》评论背后的思考框架输送进DeepSeekV3模型，生成了一篇新评论，她发现人工智能提供了较多的知识信息，但无法呈现写作者的思考过程和独特的情感传递，在她看来，人工智能写作拉低了写作的上限、拉高了下限，呈现出均质化的效果，由此，“也许在文化、政治、情感意涵、独特的文本细节、个人时代、地方的经验等等方面，我们作为批评者大有可为。”
郜元宝以上世纪现代知识大爆炸对中国学术界的冲击为例，呼应了陈思和的观点。知识的堆积涌入必然导致个体的无所适从，乃至一味盲从，忽略自己的情感和思想，而人文和科学本不应该左右互搏，郜元宝形容它们就像一对兄弟，应该相辅相成，未来的科技必然愈加强大，我们拥抱的同时也要守住敏锐健康的人文之根，正如新文化运动留给今天的宝贵经验，“科学精神沉淀在那代人的内心，所以他们的科学是爱护人文和人文共振的科学。”
面对人文学科的未来发展，敏锐同样重要，吴俊以上海交通大学的创意写作学科建设过程举例认为，“在数字时代中国和世界创意写作全部的发展历史形成同频共振，而且我们走到引领的位置。中国的学科制度创意写作、学科制度的文学体系在高校里已经完整地建立，全世界目前为止都没有像中国大学的文学制度这么完备，所以制度建设叠加技术赋能，世界创意写作将在中国引领下获得未来发展的最大契机。”
第十四届唐弢青年文学研究奖授奖词
李静《学院体制与数字时代知识转型——中国当代文学批评再定位（2014—2024）》
紧扣时代脉搏，捕捉学院批评于“历史化”与“当代性”之间的曲折徘徊，洞察数字时代知识转型向文学批评提出的全新挑战，绘就2014 - 2024十年间中国当代文学批评的斑斓图景。李静展现在场姿态，以优秀的文学史研究能力，鞭辟入里剖析当代文学批评的“历史化”潮流和“去批评”现象，考察批评家重申“文学性”、探索文体、跨越边界的诸种尝试。文章融理论与实践于一体，兼具思想深度与创新活力。
王雪松《视觉形式与中国新诗文体建构》
铺展中国新诗发展历程，探寻视觉形式在新诗文体建构中的历史脉络。王雪松凭借敏锐的学术洞察力，勾勒出在新诗草创期视觉形式从无意识模仿，逐渐走向理论与实践自觉的演变轨迹，彰显出对诗歌发展脉络的深刻理解与精准把握。文章以缜密的分析、抽丝剥茧般的笔触，为新诗文体研究开拓新天地，为诗意生成机制探索提供新视角，为当代诗论示范了诗意哲学的独特魅力。
韩松刚《“人”的辩证法——从〈平原〉到〈欢迎来到人间〉》
从毕飞宇三部代表作切入，深入探讨其创作中对“人”的探寻、表现与追问。从《平原》对历史中“人”异化的呈现，到《推拿》以“生存论”眼光刻画现实里“人”的状态，再到《欢迎来到人间》对精神中“人”困境的剖析，作者层层深入，步步为营，操演源于哲学命题的“人”的辩证法，精准把握毕飞宇小说的精神脉络。韩松刚凭借扎实的理论功底与细腻的文本解读，为理解毕飞宇的创作及“文学是人学”的命题提供崭新视角，对深入探究文学的哲学内蕴具有重要启发意义。
王炳中《“精神胜利法”的退场与阿Q的“成长”》
重审现代文学经典名篇，打破传统认知模式，提出从“成长”视角剖析阿Q形象。通过挖掘文本细节，揭示在“离去-归来”叙事中，阿Q因视角叠合致使“精神胜利法”退场，进而逐步走向自我觉醒的过程。文章逻辑严谨、论证充分、独辟蹊径，对阿Q“革命”转向及死亡意义的阐释别具一格。作者匠心独运地从“成长”视野重审阿Q典型性论争，为学术争鸣提供新方向。王炳中的研究立足文本、面向现实，展现出青年学者的创新精神，为鲁迅研究注入新活力。
李壮《何以“真实”，如何“确定”：蔡崇达“故乡三部曲”与碎片时代的文学可能》
面对信息爆炸、碎片化阅读盛行的时代，李壮始终孜孜不倦地追诘文学的可能。他以独特视角解读蔡崇达“故乡三部曲”引发广泛关注的内在缘由，阐释作品如何通过“存在互证”与“形式闭环”的巧妙运用，为一座文学大厦奠定稳固基石，揭示作家如何把情感锻造为支撑文学世界的重要支柱，让置身其中的读者体会深蕴的真挚深情，指出“三部曲”以芸芸“他人”为表现对象，反拨文学内倾化趋势，展现阔大、包容、开放的写作意识。文章为理解新时代文学创作、传播以及读者接受等多个层面提供新思路新认识，为文学批评领域注入了一股清新而强劲的活力。
来源：文汇网
