摘要:泰国曼谷街头,年轻人甘愿排队数小时只为“抱得Labubu归”;二手市场上,官网售价百元的Labubu 3.0隐藏款被开出了399美元的“天价”;抢购最疯狂的几天,POP MART APP一度登顶美区App Store购物榜。
今年四月底,Labubu3.0正式发售,在全球范围内再次掀起了抢购热潮。
泰国曼谷街头,年轻人甘愿排队数小时只为“抱得Labubu归”;二手市场上,官网售价百元的Labubu 3.0隐藏款被开出了399美元的“天价”;抢购最疯狂的几天,POP MART APP一度登顶美区App Store购物榜。
更为惊人的是,Labubu的热度甚至超越了Hello Kitty,成为了搜索量最高的潮玩IP——这只长着尖耳朵、露出小尖牙的“丑萌”玩偶,已经从潮玩圈“杀”入主流视野,成为了全球年轻人的社交硬通货。
Labubu3.0,图源泡泡玛特官网
据泡泡玛特财报,Labubu所属的The Monsters系列2024年销售额狂飙至30.4亿元,较2023年增长了726.6%;美国金融机构摩根大通预测,到2027年该系列销售额有望突破140亿元人民币。
一个IP爆火不足为奇,爆火之后还能维持热度却十分不易。更何况,Labubu的热度不仅居高不下,甚至还不断走高。发生在Labubu身上的这一切不禁让人产生疑问:一个诞生近十年的IP,为何能持续火爆全球?
01
签约艺术家:
在商业和艺术之间找到平衡
泡泡玛特创始人王宁曾在访谈中坦言:“我们的成功不是盲盒的成功,而是商业和艺术平衡的成功。艺术是追求独特的,但商业是追求普遍的,这是一个矛盾,而我们做的事情是尽量做到平衡。”
在泡泡玛特聚焦潮玩产业前,很多香港艺术家已经会为自己的艺术IP定做潮玩手办,成本较低,数量也很少,一般在几十到一百个间。他们带着这些潮玩到线下市集、展览现场售卖,是一种非常小规模的商业化。
在当时,潮玩艺术家其实是稀缺的,或者说过于小众的。但王宁很早便意识到,潮玩的灵魂在于独特的艺术IP。因此,他和他的团队把那些头部艺术家都签了下来。
此外,泡泡玛特还会有意识地在市场中挖掘有潜力的IP:“早些年我们签IP,最简单的办法就是,假设有100个艺术家过来参加展会,就去看谁家排队的人多,然后马上去看看他们家为什么排队的人多。”
泡泡玛特国际潮流玩具展,图源@泡泡范儿
但艺术家们又太感性了,因为必须独特才能成为顶级艺术家,所以泡泡玛特还得拉着他们去做一些普遍的事情,才能实现大规模的商业化。
首先,泡泡玛特细化分工,将工业化生产和供应链管理全盘接手,让艺术家从“手工作坊”模式中解脱,专注于艺术表达。
其次,泡泡玛特通过自己的销售渠道,把潮玩推到了大众视野里,让大家知道这种东西其实不只是玩具,它还是艺术。它不是会蹦、会跳、会唱歌的那种玩具,它可能就是一个摆件,是一种陪伴,是一种艺术类、精神类消费,还有收集带来的满足感以及通过消费所彰显的个性。
在泡泡玛特去签约MOLLY的时候,MOLLY手办一年只卖几百个,王宁口中的“生产100万个”是一个不可想象的数字,但泡泡玛特却通过工业化生产和全渠道推广,将其打造成了价值数十亿的超级IP。
当然,合作的过程也少不了互相妥协和互相尊重。“有时候我觉得这样做更贴近市场,但是艺术家会往回拉一拉说那样会更艺术。有时候艺术家做得太艺术了,我们也会拉一拉他,稍微市场点。”
02
持续运营IP:从“潮玩”到“文化符号”
IP的爆火只是起点,持续运营才是长青秘诀。
在王宁看来,一个IP的生命周期取决于公司对它的投入,以及这个投入是不是健康的、可持续的。即使一个IP正在走下坡路,通过合理的运营,也能重新激发它的价值。“比如说米老鼠,这个IP已经存在近100年了,现在还是占迪士尼收入的很大一块。为什么它能一直存在?因为迪士尼通过多维度的持续投入,让它出现在人们生活中的很多角落,让它影响人,然后一代一代人都喜欢它。”
泡泡玛特的IP运营路径可以分为两种,一种是常规的产品运营,一种是打通零售、乐园、游戏等多个环节的综合运营。
在产品运营方面,泡泡玛特会根据不同用户的需求,持续设计和推出丰富的新品。例如,对已经诞生18年的“元老”MOLLY,泡泡玛特会给它很多产品线:MEGA线更多的是面向收藏的用户;而公仔线除了有常规MOLLY,还会有BABYMOLLY、SPACEMOLLY和经典复刻MOLLY,它们的设计方向不同,产品也更多样。
而在综合运营方面,Labubu就是一个绝佳的成功案例。2024年,泡泡玛特将Labubu植入主题乐园,让它从“静”玩偶变成“活”角色——与游客互动、发布专属主题曲,甚至成为乐园快闪活动的核心。王宁也在访谈中表示,乐园让Labubu真正走到用户面前,建立情感连接,这是单纯的盲盒销售无法实现的。此外,Labubu还通过联名瑞幸咖啡、优衣库,从潮玩圈渗透到了日常生活。
泡泡玛特城市乐园里的Labubu,图源@泡泡范儿
潮玩的终极价值,从来不止于“被收藏”,而是“被需要”;IP的真正价值也不在于一时热度,而在于能否持续占领用户的情感与生活。
泡泡玛特对艺术IP的持续运营,本质上是一场关于“陪伴”的长线投资。无论是MOLLY的18年长青,还是Labubu的全球爆红,背后都指向同一套法则:让IP从货架走入生活,从“潮玩商品”升级为“文化符号”。
03
中国潮玩的未来:经营的耐心与野心
王宁一直说,泡泡玛特的理念是“尊重时间,尊重经营”。他们相信时间的力量,可以慢慢来、慢慢做,但是要做就要做好、做对。
正是基于这样的理念,泡泡玛特的出海取得了令人瞩目的成就。2024年第三季度财报显示,泡泡玛特的境外收入增长达到了惊人的440%-445%,其中,英国的一家仅40平方米的门店一年销售额就达到了2000万。此外,泡泡玛特还在印尼雅加达开设了第100家海外门店,并成功进驻法国卢浮宫,把中国潮玩带进了世界级博物馆。
泡泡玛特卢浮宫店,图源@泡泡范儿
而且,泡泡玛特并没有满足于现状,王宁毫不掩饰自己对标迪士尼的野心。“我之前一度最喜欢,也最想学习和超越的公司是乐高……而在泡泡玛特逐步形成了自己的语言之后,我们又发现自己跟乐高还不大一样,因为我们还诞生了IP,所以我们发现不应该只做乐高,应该做迪士尼。”
为此,泡泡玛特还在积极拓展以IP为核心的多元化业务。
在内容向布局上,除了传统的潮玩产品外,泡泡玛特还正在有计划地涉足游戏、电影、主题乐园等领域。
在平台化布局上,泡泡玛特不会局限于孵化自有IP,而是致力于成为全球IP商业化平台。除了自己签约发掘艺术家,泡泡玛特同样可以为Hello Kitty、为迪士尼开发IP。“我们不是竞争对手,而是桥梁。”
在全球化布局上,泡泡玛特也展现出了强大的包容力:“To the world, from the world……想要走向世界,首先我们要来自世界。就像我们要成为一家世界级企业,首先我们的人才、艺术家和平台就要来自全世界。”
……
当潮玩从小众收藏走向大众文化,当中国潮玩从国内走向世界,泡泡玛特的故事或许才刚刚开始。
来源:中信读书