摘要：从未演过戏的丁真被网友称为“牦牛式演技”，郝蕾评价短剧演员柯淳的哭戏是“技术性流泪”；刘涛刚面对完12位“油腻许仙”，吴镇宇就接着迎战“赌场十三太保”，导师们甚至直言“受到了工伤”……

演员竞演综艺《无限超越班》第三季正在热播。不出所料，这一季又给观众以及吐槽博主们带来了不少新的讨论素材。

从未演过戏的丁真被网友称为“牦牛式演技”，郝蕾评价短剧演员柯淳的哭戏是“技术性流泪”；刘涛刚面对完12位“油腻许仙”，吴镇宇就接着迎战“赌场十三太保”，导师们甚至直言“受到了工伤”……

当“演技综艺”里没有演技只剩综艺，当明星的评论区清一色都是粉丝在夸“演技炸裂”，演技这件事究竟应该如何评价？观众喜欢的“好演技”又是什么样的？

在《无限超越班3》第一期，一众学员进行了给定情景下的表演考核。没有任何表演经验的丁真，需要演绎“被浸水审问”的挣扎、恐惧与求饶。然而，即使真的被导师曾志伟按在水里，丁真抬起头时还是满眼的纯真与无辜，求饶的台词也只有一句单薄的“求……求你了”。

这一番展示，不仅“毫无表演痕迹”，甚至毫无“表演”可言。

他的眼神可以说是纯真，也可以说是无物，一旦需要表现更复杂的情绪，他就给不出来了。而他在台词上也相当吃亏，匮乏的汉语词汇量和方言口音，让他与除了自己以外的任何角色都“贴不上”。很显然，演员的几项基本功——声台形表，丁真都不具备。

声乐、台词、形体、表演，这是从艺考选拔到专业院校表演课程的核心基础。其中，声乐学习主要是为了让演员有更好的台词表现和形体气质——后两者构成了观众对于一个人物的直观认知。而“表演”则是对“声”“台”“形”的综合展现。

中央戏剧学院表演系副教授王丽娜在《表演课》一书中记录了表演教学的过程：学生通过“动物模拟”“观察生活”“小说改编”等方式，进行情境表演训练。这就相当于在积累“素材库”，演员可以“抓取”合适的素材加以组合，应用到日后的各种表演场景中。

当然，有些天赋型选手也可以不经过专业训练就表演得活灵活现。

王宝强就是一个从“草根演员”走向专业的典型代表。零经验出道的王宝强早期只能“演自己”，淳朴、老实、憨厚，不需要调动太多表演技巧。但后期他开始拓展自己的戏路，饰演了复杂而疯癫的“树先生”，并且贡献了教科书级别的“抽烟戏”——看似不经意、也没有什么“花招”，却精准传递了树先生的颓废，非常贴合人物形象。

天赋型选手如果想在行业里走得长久，还是需要不断地积累表演经验，将“天赋”磨练成一种“技术”。这样才能够突破自己、适应更多类型的角色，并且每次都保证稳定发挥。

而对于真正优秀的演员而言，不论天赋与基础如何，他们在行业里工作的每一天，都是在进行表演的学习与精进。

TVB 无线电视艺员培训班（也就是《无限超越班》借鉴的模式），学员们就是在几个月到一年不等的时间里，通过课程学习+跑组实习的模式，正式进入演艺圈。周润发、梁朝伟、刘德华、吴镇宇等人们耳熟能详的香港演员，都是从这里走出来的。

当然，演员拥有基本的表演技巧，只是迈出了第一步。这一路上遇到的每一个角色，才是真正的挑战。

而在这档综艺里，他也主打的就是一个“原生态”的人设，以至于他一直含混不清的声音，被网友们称为“超绝牦牛音”。

并且在最初的几期节目里，丁真虽表现奇差，但却态度绝佳。

“演戏好好玩儿，就是录节目要早起太痛苦。”

然而在节目里，丁真的快乐大概建立在全体导师的痛苦之上。

吴镇宇与他对戏，看着他的表演就是反复念一句台词，无奈到无话可说。

“不要每次都讲对不起，要记住（台词）！你几岁了！”

而丁真的回答，也很“丁真”：

“二十三。”

“不要每次都讲对不起，要记住（台词）！你几岁了！”

而丁真的回答，也很“丁真”：

“二十三。”

优秀的演员和表演能够让人产生情感链接。表演作为一门艺术，和其他任何一个艺术门类一样，都需要经历从基本功训练再到出神入化的过程，它没有捷径可走。

好的演员会通过一个个角色的积累和进步，来获得更多观看者的情感共鸣。也许很难言说，但你一定感受得到。

来源：大眼聊社会