在奈良，与中川政七团队的邂逅

摘要：它在当代观光客们眼里，是到访关西的一日游站点，人们提及它最多的，是鹿和神社、佛像。但就是在这里，根植在奈良的小商店层出不穷，它们不仅没有因为时间凋敝，还做出了销往日本全国，甚至吸引无数海外游客的商品。

“振兴日本工艺”，不单单只是一句口号。

撰文丨锐裘、丁猫

编辑丨锐裘

奈良，是一个听起来很古老的城市。

它在当代观光客们眼里，是到访关西的一日游站点，人们提及它最多的，是鹿和神社、佛像。但就是在这里，根植在奈良的小商店层出不穷，它们不仅没有因为时间凋敝，还做出了销往日本全国，甚至吸引无数海外游客的商品。

在此次「关西有意思」的游学里，我们把奈良纳入了行程中，也是在这一天，我们拜访了一个已经扎根奈良300余年的品牌——中川政七商店。与同事们的深度交流，最终在动人的“600年地方文化振兴”故事里，找到了“老城和现代”的答案。

让我们两方都颇为意外的是，12月初在奈良的交流，没想到同班人马在两周后又相聚在北京和上海，连接得到延续。

300余年的文化振兴

中川政七这个品牌可溯源至江户时期的1716年，以批发“奈良晒”——当时麻织物里的其中一种品类为最初的经营业务，并且直到今天的十三代传承者手上，这种手工纺织的做法依然有传承下去。

但实际上，这个家族企业所做的并不是一味传承地方手工艺，而是在于一个更大的愿景：振兴日本传统民艺，通过商品升级，将这些蕴含传统手工艺底色的物件赋予当代生活方式的使用场景，让传统文化能在当代生活里真正能使用起来，才是他们认为的“真正振兴”。

以上图的物件“碗”为例。左边的黑底碗为用传统工艺亮漆制成的木碗，但这个工艺实际上在今天的现代家庭中不够好用，罩面漆制成的器物无法放进洗碗机等现代电子产品中；中川政七的偶发是将罩面漆的工艺升级，让他能“无缝”进入到日常生活中，并赋予当下的新审美。这样做的好处显而易见：保留并升级传统工艺，融入当代生活，提升消费者购买欲。

升级罩面漆只是中川政七用革新来履行传统工艺振兴愿景时的其中一个小案例。近年来，企业在经营大“中川政七商店”业务基础之下，逐渐开发了不同领域的子品牌，例如以日本布为概念的「游·中川」、以日本土特产为概念梳理自产自销模式的「日本市」、立足奈良县袜子工厂以“想要反复穿的袜子”为概念的「2&9」、于1925年就在巴黎世博会展示后成立的「放松手帕motta」品牌；以及“想要带回家的日本园艺”为理念的「花园树斋」等。

日本市羽田机场店

motta 手帕

在以身示范完成了从家族企业到现代型企业转化后，中川政七开始踏足为其他地方民艺品牌提供咨询的业务。今天可以在日本的不同中川政七商店里，看到由他们咨询活化后重生、销量一路向前的各种地方品牌。这似乎也是一种在日本企业中常看到的思维模式：互助与共赢。不止是自己能活下去，还要帮助其他人一起活下去。如果站在传统文化振兴的角度，短期的商业回报似乎就不是最大的考量点。

在奈良旗舰店“鹿猿狐”内，负责人带我们观看了于2016年筹备好的品牌档案馆，用一整面墙来做过去300年，以及未来100年，总共400年的品牌档案柜，一个抽屉代表了一年，这不由让人心生敬意。档案馆里的地砖也是由人工拼接而成，负责人说：“无论历史有多长，都是人们一小步一小步走出来的。”

关于文化振兴，不仅仅是口号，也不仅仅是五年、十年的事情。当时间扩展至百年，反而有些事情变得不那么紧迫了。

“鹿猿狐”商店的深意

几乎每个来到奈良旅游的游客，都会把中川政七在奈良的旗舰店“鹿猿狐”商店作为其离开奈良前的礼品采购点。

事实上，“赠礼”——这个东亚国家传统文化里最重要的一环，从古至今，希望让别人品尝家乡美食，使用给生活带来幸福的用具……选择礼物时犹豫到底什么才能让对方高兴，这种心情古今相同。在这里你能看到全球各地的游客在此选取给亲友的礼物，但另一方面，这间温馨的三层楼复合空间里，何尝不是中川政七打造给奈良当代文化旅游及城市新形象的一份礼物。

鹿猿狐商店之所以被称为“鹿猿狐”，是源于这栋大楼，除了以奈良鹿为标志吉祥物的「中川政七」商店（鹿）以外，还开设了位于一楼的「猿田彦咖啡」（猿）及一家米其林餐厅「㐂つね」（狐），将这三间门店的动物集合一起，变成了「鹿猿狐大楼」。

鹿猿狐商店为旅客们的必打卡之地，那它天然也扮演着在地的文化枢纽点。在一楼收银台旁，有一面互动墙，这里汲取了奈良市内不同的风味店铺，这些纸可以免费取走，我们的团友一张张拿走后，便DIY了一本奈良本土风味小店打卡册子。

二楼的中川政七本店便是“购置礼物”的重要区域，事实上，这个空间的零售陈列做得相当到位且细致，一面是季节限定商品的提案区，一面是每个自营产品、合作商品用不同使用环节进行的陈列，平铺的陈列方式让人们能对整个空间一览无余之下，还有足够余地在陈列台之间游走、停留、试用。

这里就要说一下中川政七的定价，从日本当地来看，每件商品的价格相比其他做传统民艺的商店（例如D&Department）品牌来说，显得相对亲民，这还是要得益于前文所提到的，中川政七在今年完成了现代企业的转型，做到传统工艺升级之外对商品进行量产，商品库存周转在各渠道售卖下也相对健康。这才能获得今天我们看到的定价策略。

交流期间，有团员询问“这些工艺这么珍贵，为什么不把它定价贵一点，当做轻奢去卖？”负责人的回答是“中川政七民艺振兴的目的，就是为了让更多人使用它，使用得越广泛，这些工艺才能得到更大程度的传承。”

所以，当在鹿猿狐商店，或者其他商店里购买了任何一件商品，在中川政七看来，都是参与到了地方文化振兴的这份事业之中。

再说回这间复合空间，它的看点确实很多，例如整栋建筑由日本知名建筑家内藤广操刀设计，以京都重要的建筑风格“京町家”构成外形，透过视线穿透的玻璃窗营造开放感，让空间与户外的老街融为一体。

京町家的房屋都会在室内设有一处室内景观，在这里也做了同样的室内庭院设计，下次来鹿猿狐商店的朋友，不妨在一楼点一杯茶，一边欣赏室内美景，一边静静感受这家店带来的深意。

后记：

游学后的涟漪

每次去地方游学回来，总会有一两件相关的延展与涟漪。这篇文章是作为12月「关西有意思」的收尾，不如和大家分享一下最近因游学所发生的二三事。

第一件还是关于中川政七的。在和品牌负责人的三位同事（神奇的是，一位是中国人，刚刚加入公司，是RQ的读者，相当有缘且有幸）交流完毕后和我们说，会在一周后去上海和北京考察，于是，我们自告奋勇当上了他们的地接；在北京，好友daisy帮助他们与当地几位用户做了更深层次的交流，在上海，我们则和他们深度当下上海的商业氛围，让他们理解中国家庭的日常使用情况与日本的不同，这让他们对实际中国市场的运作有了更加完整的认知。

我们双方都没有想到的是，一次奈良的短暂交流能够有后续更深层次的中日文化及生活方式经营上的探讨。

第二件事，是关于我对中国民艺产品商业化的关注。上周，我去杭州参加木墨「双手做工」市集活动的圆桌部分，木墨以木质家具起家，现在开始用「新造」品牌来试图打造手工艺者的平台；圆桌活动上还有另一个起源于深圳的新晋品牌「席地而作」，它同样在关注民艺商品传承及更新。我将在京都的所见所闻分享给两个品牌，中国原创于手工艺会进入新的阶段，我对此有信心。

第三件事，是此行对各自团员的影响，回来后的几天里，大家依然在做相关讨论，我们还与Mian一同完成了此次京都游学的播客录制（点击收听）。这也增加了我们对未来游学产品的信心。

游学并不是知识速成，更重要的是用时间堆砌，用心体会。明年，也期待自己依然在路上，结识更多朋友，获得更多意外之喜。