摘要：五月尾声将至，属于阿那亚戏剧节的六月正在靠近。「未来戏剧SHOWCASE」单元也将在5月27日正式开票（详情信息见文末）。

五月尾声将至，属于阿那亚戏剧节的六月正在靠近。「未来戏剧SHOWCASE」单元也将在5月27日正式开票（详情信息见文末）。

九部作品，九种创作逻辑，我们将为你带来多元丰富、先锋前沿的观剧体验，让我们一起在作品里感知关于未来戏剧的可能性。

为了让大家更好地了解9部展演作品，我们特别邀请了九位行业大咖担任今年「未来戏剧SHOWCASE」的作品推荐人。

从文本构思到舞台设计，从核心命题到现实映照，他们将以专业视角与个人观察，带观众走进这些作品的内核与生长轨迹。

真正的好作品经得起多维解读，而现在，就让推荐人们带我们打开第一扇窗。

人机即兴互动剧场是《开普勒22b上的海风》的一大亮点。导演陈老巨目前正在中央戏剧学院戏剧与人工智能博士在读，研究方向为AI表演主体的技术研究。他将如何在这场即兴中展现人类的“一败涂地”？我们一起期待。

推荐人

李建军

独立剧场导演，毕业于中央戏剧学院 ，2011年创立“新青年剧团”。中国当代剧场艺术的重要实践者，他的一系列剧场作品建立在中国现代化转型的历史背景下，体现出对普通人生存情境的关切，他将视觉艺术的历史性经验和对剧场媒介的研究结合起来，使得他的作品具有鲜明的创新精神。

推荐语

陈老巨是我这两年遇到的最有才华的，最卓尔不群的年轻戏剧导演。这两年他的作品集中表现了他对于技术哲学的思考，所以他的作品经常给人一种荒诞的、幽默的、挑衅的、严肃的，甚至是一种危险的感觉，这些感受组成了他的剧场里一种丰富的美学风格。

《开普勒22b上的海风》是一个关于人类 AI 和外星人的故事。我相信他会把这两年探索的成果放到这个新作品里，敬请期待。

演员、乐队、观众，这或许是一个戏剧舞台上最质朴的组成，但《正在吃草的罗西南多》就是要用这些元素挖掘戏剧现场性的力量。剧目名称也是借助堂吉诃德坐骑，进而对理想与现实，疯狂与清醒进行连接与思辨和对浪漫主义的唤醒。

推荐人

梅婷

国家一级演员。主演过话剧：《红与黑》、《第七天》等。凭借话剧《我爱桃花》获得被喻为中国托尼奖的现代戏剧谷壹戏剧大赏年度网络票选明星。

影视剧方面，梅婷曾获得第22届国际开罗电影节最佳女演员奖、第5届中国电影华表奖最佳女演员奖、第21届中国电视金鹰奖观众喜爱女演员奖、第30届中国电视剧飞天奖优秀女演员奖等，代表作品有：电视剧《父母爱情》、《不要和陌生人说话》，电影《红色恋人》、《推拿》等。

推荐语

这次我为大家推荐的剧目是华山和虓汉导演的音乐戏剧《正在吃草的罗西南多》。

在这部作品里，他们用他们的语言和音乐讲述了个人在当下及未来社会环境中该如何生存，非常值得大家前来观看，会引发我们对许多问题的思考。六月，我们海边见。

这是一场肌肉与骨骼的战争，也是骨肉分离的象征界。面对抑郁情绪的弥散，李凝导演希望以出乎意料的方式重构现实，并抵达观众的全部感官，向我们发出那个终极疑问：你敢诚实地面对自我吗？

推荐人

邵泽辉

戏剧导演，中央戏剧学院导演系硕士。北京戏剧家协会理事，中国戏剧家协会会员，北京青年戏剧工作者协会会长。代表作：《在变老之前远去》、《太阳·弑》、《1988我想和这个世界谈谈》、《彼岸》等。

用一句话来形容《萨满的香皂》带给我的感受，这是一次不可思议的原始能量回归，甚至指引我们回到了戏剧之前的环节。我感觉这不是戏剧，而是戏剧的诞生。

老李出品，必属佳作，不容错过！

用肢体元素承载的黑色幽默，以女性主义表达的荒诞喜剧。通过两只犀牛在关键时刻的抉择，《白犀牛事件》指引我们去思考，在社会化的过程当中，我们又该如何处理规训与自我的关系？

推荐人

丁一滕

亚洲新生代实力派戏剧导演。中国国家话剧院导演，北京大学艺术学院博士后，中央戏剧学院导演系博士，英国伦敦大学金史密斯学院硕士，丹麦欧丁剧团唯一中国特聘演员。

导演代表作：《看不见的客人》《窦娥》《我不是潘金莲》等。表演代表作：《慢性人生》（丹麦欧丁剧团）《我爱XXX》《女仆》《两只狗的生活意见》等。

推荐语

我记得我是在 2021 年乌镇戏剧节的青年竞演决赛上看到了这部作品。它的先锋、它的创新，以及它对于困境和突破的一种探讨，引发了我巨大的思考。

很高兴《白犀牛事件》能入围阿那亚戏剧节「未来戏剧SHOWCASE」，希望大家可以关注这部作品，关注子依。

《两颗橙子喃喃自语》是一场冷静柔和的外科手术式剖析，大段的心理独白将我们日常生活中难以描述清楚的感受在线出来。在这场戏当中，我们将看见两个角色的孤立无援，以及这个时代难以宣之于口的精神困境。

推荐人

魏嘉毅

戏剧制作人，媒体人，“好戏”创始人，乌镇戏剧节评委会成员，曾担任英国劳伦斯·奥利弗奖、乌镇戏剧节、阿那亚戏剧节、阿维尼翁戏剧节等国内外戏剧节展特邀媒体人。

制作出品剧目：《水中之书》高清影像版、《弗兰肯斯坦的冰与火》、《大明崇祯五年》、《你想吃雪糕吗》、《寻找企鹅的夜晚》等。

推荐语

林溪儿总能用剧本捕捉到寻常生活中的的动人真相，在舞台上唤起那些隐秘而又无法忽略的内心情感。在过往观众的评价中，「细腻」「敏锐」「温柔」总伴随着她，而来到阿那亚戏剧节「未来戏剧SHOWCASE」，她带来了一些不一样的风格。

《两颗橙子喃喃自语》是林溪儿一部酝酿已久的作品，主题聚焦于人与社会之间的关系。和她的其他作品相比，「橙子」更锋利，会是一个了解她的崭新维度。

《异常》将带领我们进入到了一个古怪的超脱宇宙，看似日常的事物在这里都会让你觉得诡异与不安，这里是无关真假的虚幻空间，是超自然事物的秘密集会。奇怪的事情将不停发生，而“我们”这个陌生的概念将被重新提起，寻找它丢失的答案。

推荐人

安妮

戏剧制作人、媒体人，表演艺术策展人及评论人。策展项目（佛山）千灯湖青年戏剧节、（北京）共享际艺术家客厅&表演艺术季等。参与制作作品发表于日本YPAM艺术节、香港大馆Spot Light表演艺术季、阿那亚戏剧节、北京国际青年戏剧节、法国阿维尼翁OFF戏剧节等节展。

作为媒体人与评论人，报道、评论、观察文章见于《三联生活周刊》《广东艺术》、IATC（HK）、《舞蹈手札》、Critical Stages等行业内外重要平台。

推荐语

很难说《异常》是讲了一个什么故事，或者用简单的语言去概括它。但在我的观感里，这是一个为像我们这样的当代“神经病”代言的作品。

在 45 分钟的时间里，大家将看到一系列的超自然现象和事件。希望大家都可以通过这些故事、这些片段，去感受一下自己日常生活中的异常，然后发现不同，去打开生活缝隙和褶皱里没有被自己注意到的那些小有趣和小邪恶。

由现代舞演绎的《定格》在今年的展演中会为大家带来别样的体验。在这里，你将看到爵士乐、卡通动画以及电影史早期默片中那些最富代表性的元素。当这些元素碰撞在一起，将用别样的戏剧冲突带我们一起感受宿命与偶然的博弈。

推荐人

王亚彬

国家一级演员，青年编舞，北京舞蹈学院青年舞团主演，亚彬舞影工作室艺术总监。

推荐语

这部作品很酷很诙谐，探讨宿命与偶然。

这是一部用肢体定格回忆的现代舞作品，试图探索时空交汇的必然与偶然。快乐小狗珮珮的编舞，一群有趣的灵魂舞者与饶有趣味的现代舞，一定是 SHOWCASE 必刷！

珮珮首先是一枚非常优秀的舞者，更是有点子有想法的编导，我非常期待她的原创作品，以及《定格》所记录的那些珍贵瞬间。

《去大同》是一场低保真复古风格的东北文艺复兴。荒诞的对白与极简舞台的呈现，将共同来表达社会底层劳动力面对 AI 的介入而产生的焦虑感以及无力感，以此唤起观众们的共鸣。

推荐人

刘旸教主

终生现役的喜剧创作者，《喜人奇妙夜》最佳喜剧编剧、冠军喜团、最佳喜剧小队，《喜剧之王单口季》年度第五。热门播客《无聊斋》主播，拥有七个单口喜剧专场，舞台剧《太白金星有点烦》、《戏悟》、《胡同里的保姆》演员。

推荐语

《去大同》是一部我觉得非常荒诞的戏，荒诞到让我找到了我当时面对 AI 的感觉，就是可笑又无力又荒诞。

希望大家都来看这部戏，不见不散。

正如名字中带有的东方韵律，《竹林院》在表现手法里也将融入中国戏曲，去探讨在这个信息爆炸的时代里，我们每天在讨论的各种话题在绝对权威下有意义吗？在这个充满异想而包容的空间，每个人都在进行自己的理解并阐述它，而TA的同伴，或者你，认同的又是哪一个呢？

推荐人

包含

上海YOUNG剧场节目总监，上海市青年文联理事。

推荐语

《竹林院》由一群年轻人创作于十几年前，是一部认真、安静、孤独的作品。他们从中国传统文化与日本铃木教学法中汲取养分，探索剧场的边界，且拥有完整而坚定的审美。

作品展现了一个思考的过程，而并不止步于呈现创作的结果。在剧场里，观众将和演员一起体验“观看”，而不仅仅是“看见”。

期待他们的真诚、民主与质朴在北方海边乌托邦阿那亚继续传递那份最初召唤我们投身于戏剧的理想与热忱。

推荐人的文字只是起点，不是终点。

当灯光亮起时，

作品的最终意义，

将由观众与创作者共同完成——

你的困惑、共鸣、质疑甚至误读，

都是这场戏剧实验不可或缺的变量。

6月25日-28日

阿那亚苏卡剧场&排练场

带上你的好奇心，

来现场寻找属于自己的答案。

未来戏剧的答案，

永远在下一场对话中生长。

来源：大麦戏剧