摘要：旋律一响自动跟唱，让人念念不忘的港乐，不少是上世纪七十年代到世纪末之间诞生的歌曲。这一时期，伴随着经济的腾飞，香港的娱乐业也迎来了突飞猛进。在这片土地上，传统与现代激荡，本土与“舶来”交汇。既保留经典元素，又融合国外流行元素，港乐渐成风格。

睡前聊一会儿，梦中有世界。听众朋友们，晚上好。

最近，随着相关综艺开播，港乐再次掀起“回忆杀”。光阴荏苒，为什么人们总是愿意在不同的时刻重新聆听这些熟悉的旋律？今天，我们就来聊聊这个话题。

旋律一响自动跟唱，让人念念不忘的港乐，不少是上世纪七十年代到世纪末之间诞生的歌曲。这一时期，伴随着经济的腾飞，香港的娱乐业也迎来了突飞猛进。在这片土地上，传统与现代激荡，本土与“舶来”交汇。既保留经典元素，又融合国外流行元素，港乐渐成风格。

如果说最初的港乐更多是学习和模仿，那么随着香港的飞速发展，港乐也逐渐沉淀出了更多自己的味道。“大海切不断它延伸的根，高山挡不住它望乡的眼”，唱出深沉隽永的家国情怀；“迎面更有千千百年”，悠扬旋律里，我们看见这座城市的意气风发；“别流泪心酸，更不应舍弃”，缩小视角，我们也能看见霓虹灯下小人物的乐观通达……就像这座城市包容多元的气质一样，港乐看见此间人，记录此间事，引发广泛的共振与回响，凝结成独属于那个时代的记忆。

进一步探索港乐的传唱，则不得不提到香港的流行文化。对于不懂粤语的观众而言，粤语歌多少有点“识听唔识讲”的距离感。但当这些歌曲和影视作品一起袭来，画面在很大程度上消弭了理解的鸿沟，创造出无数经典回忆。当至尊宝与紫霞仙子含泪对视，“苦海翻起爱恨，在世间难逃避命运”的苦楚已无须多言；当小马哥开着快艇去而复返，枪林弹雨中，我们难忘怀“今日我与你又试肩并肩”的铁汉柔情。电影与音乐的结合，形成了一阵温柔却有力的风，吹遍了街角巷尾，吹进脑海、吹进心田。

这也是一阵清新的风，许多人从中感受到了情感的不同表达。可以是“沧海一声笑，滔滔两岸潮”的江湖快意，可以是“柔情似水爱共永”的细腻柔情，那些欢欣雀跃，那些难分难舍，在抽丝剥茧的歌词里被描写得淋漓尽致，在一次次全心全意的演唱中表达得酣畅淋漓。这些成长中绕不过去的体验，唤起人们的情感共鸣，影响了一代又一代人。由此，也不难理解，人们为什么总对港乐保留一份偏爱。

直到今天，关于“港乐”的怀念依旧。歌里这样唱道，“不必怨世事变，变幻才是永恒”。或许因为时间，或许因为人群，各种风格的音乐和文艺作品如江水滔滔不绝，一浪接一浪。与当初港乐“一枝独秀”的局面相比，今天恰是“百花齐放”。

对于观众，这意味着更丰富的选择、更个性化的表达。对于从业者，从更大的视野来看，新故相推正是文艺生命力延续的一种体现。在激烈的市场竞争中赢得更多观众的青睐，新生代的创作者们从未停下探索的脚步，“路纵崎岖，亦不怕受磨练”。

年少时光总是美。“我迷他们，我就迷他们！我迷他们唱歌，我迷他们唱给我听的每一支歌，我迷他们英俊潇洒有魅力，我迷他们永远青春！”经典小品《追星族》里，“女儿”狂热的喜爱道出了许多人的心声。多年后再回首，这般炽热坦诚的情愫，或许连自己都觉得陌生，但这何尝不是青春的动人模样。经典有着穿越时间的力量，当那些记忆里的旋律一次次响起，一遍遍被新的听众传唱，音乐也就有了生生不息的生命力。

这正是：

既然讲不出再见，何妨让风继续吹。

大家晚安！

来源：新黄河