摘要：钻石山荷里活MCL戏院宣布停业，成为本港今年第八家「熄灯」的戏院，全港戏院总数由去年的64家缩减至现时的56家。一方面，近年有《毒舌大状》、《九龙城寨》、《破．地狱》等港产片大收旺场、屡破票房纪录。

钻石山荷里活MCL戏院宣布停业，成为本港今年第八家「熄灯」的戏院，全港戏院总数由去年的64家缩减至现时的56家。一方面，近年有《毒舌大状》、《九龙城寨》、《破．地狱》等港产片大收旺场、屡破票房纪录。

但另方面，包括片商和院线在内的整个电影业界叫苦连天，不少从业员慨叹「长期冇工开」，形容现今处境属「史上最惨淡」。事实上，在串流平台等新科技冲击下，全球影业皆受影响，但本港业界还面临着独特挑战，内外交困，有需要「破地狱」求生。

先讲荷里活MCL戏院，其前身为百老汇戏院，早自1997年荷里活广场开幕便存在。不过百老汇在2022年初结业，由MCL接手经营，没料到后者撑了两年多便倒下。该戏院之生意惨淡一定程度上属非战之罪，亦受到东九龙区域经济形势影响。首先，拥有廿多年历史的荷里活广场原属区内一大消费重镇，但随着新蒲岗Mikiki、启德AIRSIDE等新商场开业，抢走荷里活不少人流和生意。

祸不单行，在2023年6月2日，荷里活广场3楼发生震惊全港的斩人事件，两名女子身亡，令不少消费者心存阴影，导致该商场人气更趋冷清，吉舖涌现，直接拖累位于3楼的MCL戏院生意。

院线商难捞 非香港独有

不过即使撇除荷里活MCL的独特处境，本港戏院业亦确实生意难做。今年较早前已有九龙城影艺、启德嘉禾、铜锣湾总统、九展星影汇、朗豪坊Cinema City、海怡MCL等6家戏院结业，北角ACX亦于10月尾宣告「内部装修」停业，这意味荷里活MCL属年内第八家「熄灯」的戏院。

除了院线商，本港电影业整体上也深陷危机，不少从业人员慨叹「长期冇工开」，形容现今形势属「史上最惨淡」，比起九十年代「老翻横行」及2020年疫情时期更加严峻。据香港影业协会统计，2018年有53出港产片上画，全年电影（包含外语片）票房达18.5亿元。2023年则有46出港产片上画，全年电影票房仅14.3亿元。今年截至12月初，只有30出港产片上画；上半年电影票房6.4亿元，按年跌17%。

事实上，在新科技趋势下，现今消费者的娱乐选择愈来愈多，例如用Netflix、Disney+等串流平台观看各类视频，不一定要出街睇戏，电影及戏院行业难免备受冲击。例如美国的戏院屏幕数量由2019的4.1万个，缩减到现时约3.8万个；当地电影总票房亦由2019年的114亿美元，下降至去年的90亿美元。

环球大趋势以外，本港电影业近年还面临自身独特挑战，以致内外交困。香港作为数百万人口小城市，港产片向来都很依赖「卖埠」，尤其是东南亚市场。但近年在全球化趋势下，东南亚观众既可第一时间欣赏世界各地猛片，其本土电影制作亦快速进步，港产片面临的竞争愈来愈大，「卖埠」空间日益收窄。

当然，港产片还可北望内地14亿人市场，正如本栏10月份在〈从《黑白大厨》看CEPA改革〉一文指出，特区政府刚与中央签署《更紧密经贸关系安排（CEPA）服务贸易修订协议二》，为影视等行业进一步开放内地市场，个中商机巨大。

制作两极化 中型片不足

有人或会说，近年不乏叫好叫座的港产片，例如《毒舌大状》、《九龙城寨》、《破．地狱》等屡刷新票房纪录。但据业界人士指出，由从业员生计角度看，现在最大的问题是「中型制作」不足。其言下之意是目前一方面有不少「小本文艺片」，通常获得电影发展基金资助，但这些小型制作成本有限，甚至只是「拍膊头」邀请台前幕后人员襄助。另方面，超级大片固然可带挈从业员「开饭」，但每年只得一两出，僧多粥少。

以近日热播的《破．地狱》为例，在荷里活MCL结业前夕，该戏院6个影厅几乎每日都只播这出戏，事关同期实在没有其他戏可播。这种「全院一片」情况有助《破．地狱》票房高收，却非电影业之福。

近年为何缺乏「中型制作」？这又涉及上文提到的科技、审查和市场腹地等因素。一来在串流趋势下，全球片商皆倾向「哑铃式」投资，要不是投资小本精品「刀仔锯大树」，就是押注于「高确定性」的超级大片。二来，本港电影由于审查问题的不确定性更大，再加上市场腹地有限，导致两极化现象更加明显。

讲到底，本港电影业以往百花齐放，既有扬威影展的小本文艺片，又有「双周一成」超级卖座片；但「养活」最多从业员的，其实是一大批介乎两者之间、成本及票房一两千万元之「中型制作」，偏偏这也是近年最稀缺的类型，难怪全港电影人叫苦连天。假若一个电影人「三年才拍一出大片」，同时「每年拍一出文艺片，但只收利是」，这恐怕连「职业」也算不上。本港电影业要突破困局，科技和审查问题相信并非业界本身能够处理，唯有从扩展境外市场方向着手，才可望「破地狱」找到新出路。

来源：三半撩电影