摘要：你以为文学与音乐是跨界才产生共鸣的吗？其实，文学与音乐从诞生开始就是不分家的。12月8日下午，武汉“名家论坛”第659期活动，邀请到武汉爱乐乐团音乐总监、首席指挥傅人长，来到武汉图书馆报告厅，与读者分享“音乐名曲与古典名著——跨艺术领域的交融之美”，引发读者共

极目新闻记者 徐颖

你以为文学与音乐是跨界才产生共鸣的吗？其实，文学与音乐从诞生开始就是不分家的。12月8日下午，武汉“名家论坛”第659期活动，邀请到武汉爱乐乐团音乐总监、首席指挥傅人长，来到武汉图书馆报告厅，与读者分享“音乐名曲与古典名著——跨艺术领域的交融之美”，引发读者共鸣与互动。

音乐通过旋律、节奏与和声，强化文学作品的情感表达

现场，傅人长从中国和西方的经典文学作品讲起，讲述它们在音乐上的表达。

比如，《诗经》就是诗乐一体的艺术，《楚辞》是战国时期在江汉流域的民歌基础上创作的一种诗体，在古代主要是用于演唱的。《乐府诗》很多都可以入乐歌唱。在唐代，在民间和宫廷的宴会、娱乐等场合，演唱唐诗也是常见的娱乐方式，使得唐诗能够以更加生动的音乐形式传播开来。宋词元曲更不用说了，主要就是用于演唱的。

在西方，例如，古希腊人认为音乐由诸神创造，“缪斯”女神掌管音乐等艺术门类，“music”一词便来源于此。在他们的观念中，文学与音乐皆为神的馈赠，共同构成了对神的赞美与敬仰的表达形式。当时的文学作品如史诗、抒情诗等，多通过歌唱的方式传播，像距今三千年的《荷马》史诗就是由弹唱艺人（游吟诗人）用基萨拉琴伴奏吟唱而流传开来。

傅人长说，文学作品通过文字描绘情感，音乐则通过旋律、节奏与和声等元素强化情感表达。音乐比较抽象，有了文字的表达，就更加具体和便于理解。文学作品有了音乐的衬托，能够更细腻地传达出作品的情感，使情感表达更加饱满、动人，让听众更深入地体会作品的内涵。

将中国民族乐器融入交响乐，是很好的对外文化传播方式

现场有读者提问，文学名著与古典音乐、国风音乐怎么在一起产生合力？

傅人长回答说：“交响乐是一种很好的方式，中国很多作曲家都在做这件事，思考洋为中用，怎么样让交响乐这种世界性的艺术形式，融入中国自己的文化、民族音调，更好地为中国观众服务，并将中国文化艺术推广出去，让世界人民听到中国的音乐。”

他举例说，今年10月份，武汉爱乐乐团出版了第一张唱片《炎黄风情》，把全国各地24首民歌，用交响乐方式演绎，将武汉演奏的民歌传递到世界各地，也把这些音乐送到中小学，传递到下一代。还有作曲家李博禅创作的《东方旭日》交响套曲，巧妙地将古琴、二胡、竹笛、唢呐等民族乐器融入交响乐中。

武汉爱乐乐团即将有一场音乐会，全部曲目与文学名著相关

现场，傅人长还为观众带来了视听享受，展现音乐名曲与古典名著之间的紧密关联，并为读者播放了电影《虎口脱险》《独行侠》等音乐，展示电影对文学和经典音乐的融合与运用。

什么时候观众可以听到文学名著音乐的现场演奏？傅人长透露，12月14日，武汉爱乐乐团将在琴台音乐厅演出的一场音乐会，全部曲目与文学名著相关。除了中国的四大名著之一的《红楼梦》，其他都是西方的世界名著，作者都是在文学史上具有里程碑意义的巨匠。如被誉为“英国戏剧之父”的莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》和《仲夏夜之梦》；被誉为 “俄国文学之父”的普希金的代表作《奥涅金》；被誉为“欧洲现代戏剧之父”的易卜生的名作《培尔金特》；被誉为“德国文学之父”的歌德的代表作诗剧《浮士德》等等。

来源：极目新闻