摘要：在当代中国诗歌的版图中，甘肃诗人樊晓敏以其独特的文化立场、深沉的地域情感和坚定的文化自觉，走出了一条既扎根乡土又通向天宇的创作路径。他的诗歌，不是空中楼阁式的吟唱，而是从陇东大地的泥土中生长出来的精神之树；不是无病呻吟的自我陶醉，而是以西王母文化为轴心，辐射出
在当代中国诗歌的版图中，甘肃诗人樊晓敏以其独特的文化立场、深沉的地域情感和坚定的文化自觉，走出了一条既扎根乡土又通向天宇的创作路径。他的诗歌，不是空中楼阁式的吟唱，而是从陇东大地的泥土中生长出来的精神之树；不是无病呻吟的自我陶醉，而是以西王母文化为轴心，辐射出乡情、乡愁、民族认同与时代担当的宏大交响。尤其在其围绕泾川王母宫景区创作的一系列诗歌中，我们不仅读到了一个诗人对故土的深情回望，更见证了一位文化歌者如何以诗为旗，将地方传说升华为民族精神符号，将文旅建设转化为艺术史诗。
一、地域之根：以泾川为坐标的文化地理书写
樊晓敏的诗歌从不回避“地方”二字。相反，他以泾川为精神故乡，以回山、泾水、汭水、瑶池沟为地理坐标，在诗行间建立起一个清晰且感人的文化版图。这种地域性并非简单的空间标注，而是一种文化身份的自我确认，一种“我是谁”的诗性回答。
在《我爱您，母娘》一诗中，诗人开篇即以设问方式确立地域归属：“谁知道王母降生在哪里？她就在泾水之滨的回山上。”“谁知道王母故里在哪里？她就在汭水之畔的泾川县。”这两句反复出现的宣言式发问，不仅是对历史传说的地理定位，更是一种文化地方主权的宣告。在众说纷纭的“西王母故里”之争中，樊晓敏以诗歌为佐证，将泾川确立为西王母文化的正统源头。这种书写，超越了简单的乡土自豪，上升为一种文化建构行为——他不是在记录已知的历史事实，而是在创造一种被广泛接受的文化认知。
这种地域性书写在《母娘颂》中进一步深化：“我站在宫山之巅想起母娘统领古国的艰难”“我站在泾水之滨回想周穆汉武拜谒的时节。”宫山、泾水，不再是自然景观，而是承载历史记忆的文化容器。诗人通过“站”这一动作，将个体生命与地理空间、历史时空融为一体。他站在今天，却看见了黄帝战蚩尤的烽火，听见了周穆王与西王母对饮瑶池的仙乐。这种“在场感”的营造，正是地域性书写的最高境界——让读者相信，神话就发生在此地，祖先就生活于此山此水之间。
更值得注意的是，樊晓敏的地域性书写并非封闭排他的。他将泾川置于更广阔的中华文明版图中：“她的儿女遍布四大洲五大洋”“海峡再长也隔不断儿女对娘的思念”。于是，泾川的回山不再只是陇东的一座小山，而成为全球华人共同的精神祖庭。这种由“地方”通向“民族”的升华，使他的诗歌超越了狭隘的地方主义，展现出开阔的文化胸襟。
二、文化之魂：西王母神话的现代重构与精神礼赞
如果说地域性是樊晓敏诗歌的骨架，那么对西王母文化的礼赞与传播则是其灵魂。他不仅是这一文化的继承者，更是其现代意义上的重构者、阐释者与传播者。他以诗歌为媒介，将古老的神话传说转化为具有当代意义的精神资源。
在传统典籍中，西王母的形象复杂多变：《山海经》中她是“蓬发戴胜，虎齿豹尾”的半人半兽神祇；《汉武帝内传》中她已化为“年可三十许，修短得中，容貌绝世”的女仙；至《西游记》，她又成为举办蟠桃盛i会的天界贵妇。樊晓敏的诗歌巧妙融合了这些形象，创造出一个集母性、智慧、威严与慈爱于一体的“母娘”形象。
“都说她曾经蓬发戴胜，虎齿豹尾，受尽苦难换来华夏之一统”，这是对西王母作为上古战神的追溯，强调其为民族统一所付出的牺牲。“都说她雍容华贵，美丽无比”，则是对其仙界形象的承袭。而“我爱您，母娘！您是中华儿女心中的太阳！您是华夏子孙暗夜的月亮！”这两句诗，则完全超越了具体形象，将西王母升华为一种永恒的精神象征——她是光明，是温暖，是黑暗中的指引，是游子心中的归依。
这种重构在《母娘颂》中达到高潮。诗人将西王母与黄帝并列：“母娘与黄帝是华夏共同的祖先啊”，这一提法极具创见。传统史观多强调黄帝为人文初祖，而女性始祖的地位常被边缘化。樊晓敏通过诗歌，重新确立了西王母作为“母祖”的神圣地位，体现了鲜明的性别平等意识和对母系文化的尊重。他写道：“助黄帝战蚩尤，献玉玦送疆域图”，不仅赋予西王母以政治智慧与战略眼光，更强调其在中华文明奠基过程中的主动参与和决定性贡献。
尤为深刻的是，诗人将西王母的教诲与当代社会关切相连：“幸福与和平是一对孪生姊妹”“是同胞怎敢永久分开”。这些诗句已超越神话叙事，成为对现实世界的深情呼唤。在两岸关系、民族团结等重大议题上，西王母作为“母亲神”的形象被赋予新的政治寓意——她不仅是血缘的源头，更是情感的纽带，是分裂时代最温柔也最有力的和解力量。
在《青鸟》一诗中，诗人更以现代诗语复活了《山海经》中的神鸟意象：“青鸟是西王母派来给泾州报喜的，送甘霖的”。青鸟不再仅仅是神话信使，更成为诗歌灵感的化身：“它会给人间带来吉祥如意/给诗会带来灵犀、诗眼还有诗题”。诗人甚至让青鸟“被某个诗歌感染”“梦中还告诫我，明年三月二十它还会来的”。这种将神话生物与当代文化活动（蟠桃诗会）相融合的写法，展现了诗人打通古今的非凡想象力，也使西王母文化真正“活”在当下。
三、艺术之光：文旅融合中的诗歌创造与精神升华
樊晓敏的诗歌创作，还具有一个极为特殊的身份——他是泾川王母宫景区开发的亲历者与见证者。在《奋战在瑶池沟的那些日子》这一组诗中，他以“在场者”的视角，记录了从荒芜的精神病院到文化景区的蜕变过程。这不仅是工程纪实，更是一次宏大的艺术创造。
“在一个荒芜遍野曾为精神病院的腹地/建一座曲径通幽的所在”，这一开篇即充满象征意味。从“精神病院”到“瑶池”，不仅是空间的改造，更是精神的净化与升华。诗人将开发过程诗化为一场“战前总动员”：“对着山洼吼一声/开始”，语言铿锵有力，充满英雄主义气概。而“机器的轰鸣宛如爆竹/打破了千年的宁静”，则巧妙将现代工业文明与古老传说相嫁接，暗示着一种新的文化庆典的开启。
在建设细节的描写中，诗人展现出卓越的艺术构思能力。他写道：“一道土墙它呈彩虹状/怎么办/就在这彩虹上做浮雕/二十四个故事就从西王母网站上找寻文本”。这不仅是施工方案，更是一次文化策划——将物理景观转化为叙事载体。他提出“日月潭”的命名，寓意“大陆和台湾一脉相承”，使水利工程获得深邃的政治隐喻。他邀请泾川籍书画家“义画义写”，强调“是泾川人就得做出牺牲/是文化人就得做出贡献”，将个人奉献精神融入区域文化事业。
尤其感人的是诗人对建设者的情感认同：“脸黑了就让它黑吧/谁让咱本是农民的后代呢”“虽苦犹荣/我们正干着一件造福后代的事儿”。这种“农民的儿子”的自我定位，使诗歌始终保持朴素真挚的底色。他不回避困难：“这一年的雨水像跟我们赛跑一样/格外地多”，但正是这些真实细节，赋予诗歌以可信的力量。
当景区落成，诗人并未止步于表面的赞美，而是深入挖掘其精神内涵。在《瑶池写意》中，他写道：“这里摇曳着聚仙的大旗/写满中华辉煌/仙在咫尺如人/也有思想/人在旅游如仙的造访”。这几句揭示了现代旅游的本质——人们在景区中寻找的不仅是风景，更是自我精神的升华。人与仙的界限被打破，“如人也有思想”暗示神仙并非全知全能，而是与人一样有情感、有思考；“人在旅游如仙的造访”则表达了一种平等对话的可能——游客不是卑微的朝拜者，而是以“仙”的姿态来体验神圣。
对许愿池的描写尤为动人：“一对青春男女在许愿池旁寄托梦寐/面对瑶池设想爱情/男如董永忠贞不二/女如仙女聪颖美丽”。诗人将现代爱情观与传统神话（董永与七仙女）相融合，赋予古老传说以当代情感温度。爱情不再是被动的恩赐，而是主动的“设想”与“寄托”，体现了现代人的主体意识。
彩虹浮雕墙、圣水池、七颗松等景观，在诗人笔下都获得象征意义：“彩虹状的浮雕墙颂扬母亲神的可爱”“圣水池寓意日月”“七颗松如北斗造型象征星辰”。这些解读，不仅是对景区设计的说明，更是诗人以诗歌为媒介，为物质景观注入灵魂的过程。他完成了从“物”到“意”的转化，使景区成为一部可读的诗集。
四、诗艺之境：语言、意境与艺术胸怀的深度解析
樊晓敏的诗歌艺术，建立在对语言的精准把握和对意境的精心营造之上。他的语言既继承了古典诗歌的凝练与韵律，又融入了现代口语的生动与直白，形成一种“雅俗共赏”的独特风格。
在《瑶池——赞景区开发》中，他写道：“从《山海经》里跑出的悬念/从《西游记》中升华的宏愿”。动词“跑出”“升华”极具动感，将静态的典籍文献转化为动态的文化进程。“悬念”与“宏愿”的并置，巧妙揭示了神话传说在当代被重新发现、重新诠释的戏剧性。
“感谢盛世年华/采择了一个决策的正确”，这两句看似直白，实则蕴含深意。“采择”一词，将政治决策比作采摘果实，暗示其来之不易与珍贵。“任由一个天上的景观/在我们眼前呈现/成为永远”“任由”二字尤为精妙，既表达了一种幸运的偶然性，又暗含对时代机遇的感恩。
在《温泉》一诗中，诗人写道：“它立足陇上/流淌仙气/沐浴世界”。“流淌仙气”将抽象的精神气质具象化，“沐浴世界”则将地方温泉的影响力推向全球，语言简练而气势磅礴。而“以永恒温暖/不因贫富/不以贵贱”则展现出诗人博大的人道情怀。
其诗歌意境，常在“实”与“虚”“古”与“今”“人”与“仙”的交织中生成。如《母娘颂》中，诗人“站在宫山之巅”是实，“想起母娘统领古国的艰难”是虚；“白云飘飘，绿草茵茵”是眼前景，“荒蛮的族人与凶恶的酋长”是历史想象。这种虚实相生的手法，使诗歌时空无限延展。
更难得的是诗人宽阔的艺术胸怀。他既深情歌颂“母娘”，又不忘建设者：“历史终究会记住一个忙碌的年份/2004是我们一生辉煌时光”。他将文化传承与当代创造并置，既敬畏传统，又拥抱现代。在《青鸟》中，他甚至让“天界对泾州诗人的宽厚/允许在诗中提到西王母东王公/提到佛道，甚至可以与人并列”，这种开放包容的宗教观与艺术观，展现了诗人超越门户之见的宏大格局。
五、灵魂三重奏：诗人的乡情、乡愁与文化情怀
贯穿樊晓敏所有诗歌的，是三种交织的情感：乡情、乡愁与文化情怀。乡情是对故土的热爱，乡愁是对逝去时光的追忆，而文化情怀则是对民族精神的守护与传承。
他的乡情是具体的。他爱泾川的山，爱泾川的水，爱泾川的每一寸土地。在《温泉》中，他写道：“陇东的杏花天因此而秀美/陇东的土地有了塞上江南的美誉”。这种赞美，源于对家乡自然禀赋的深刻认知与由衷自豪。
他的乡愁是深沉的。在《奋战在瑶池沟的那些日子》中，他回忆“二百多间旧房等待拆除（据说鬼魅出没 蛇蝎为伍）”，这不仅是对荒芜景象的描述，更是对一段被遗忘历史的追忆。而“脸黑了就让它黑吧/谁让咱本是农民的后代呢”，则透露出对农耕文明的深情回望。
而他的文化情怀，则是最为宏大的部分。他将个人命运与民族命运相连，将地方建设与文明传承相系。在《我爱您，母娘》中反复咏叹的“我爱您，母娘”，既是对母亲神的呼唤，也是对文化母体的深情告白。他写道：“做您的儿女，是我们永远的光荣！”“做您的儿女，是我们永远的自豪！”这种身份认同，超越了血缘，升华为一种文化归属。
在《青鸟》结尾，诗人写道：“人人都是锦瑟的歌者/青鸟殷勤为探头，它更是绿衣使者/负责记录、播报诗句”。这不仅是对诗歌盛会的想象，更是对一个文化理想国的描绘——在那里，人人都是诗人，处处都有诗意，神话与现实、天界与人间和谐共生。
真正的诗人，既是时代的记录者，也是文化的创造者。樊晓敏的诗歌，是一次文化的寻根，一次精神的还乡，一次艺术的创造。他以泾川为原点，以西王母文化为轴心，构建起一个融地域、历史、神话、现实于一体的宏大诗学世界。他的创作，不仅是对地方文旅产业的艺术贡献，更是对中华文化母题的深情回望与现代诠释。当我们在樊晓敏的诗行间漫步，我们不仅看见了泾川的山水，听见了瑶池的仙乐，更感受到了一个诗人对土地的深情、对文化的敬畏、对时代的担当。这，或许就是诗歌最动人的力量。
作者简介：王知三，名举章，字知三。甘肃静宁人，一直以来致力于地方民间文学、民俗、文史的发掘、整理、研究工作。已出版著述97部，编著近3000万字。中国民主促进会会员，国际亚细亚民俗学会会员，中国民间文艺家协会会员，中国民俗学会1～5届理事。曾任甘肃省民俗学会副会长、甘肃省民间文艺家协会副主席、顾问、平凉市民间文艺家协会主席、关陇民俗研究会执行理事长。
作者简介：靳根元，男，现为中国民俗学会会员，甘肃省文艺评论家协会会员，甘肃省民俗学会会员，甘肃省民间文艺家协会会员，关陇民俗研究会副理事长，白银市文艺评论家协会主席，平川区文联副主席（兼），《平川文艺》主编。在各类报刊杂志发表新闻、论文、评论等1600多篇，近二百万字。2022年度荣获“甘肃省首届优秀文艺志愿者”称号。
来源：白银书画
