一座百年宫殿如何通过设计重生?

B站影视 欧美电影 2025-09-26 19:02 1

摘要:在意大利,室内设计自文艺复兴以来便不仅是美学的追求,更是一种生活方式。历经19世纪新艺术运动(Stile Liberty)、20世纪理性主义、战后经济腾飞孕育出的轻盈精致,当代的意大利设计通过可持续材料、跨界合作与空间叙事,依旧保持鲜明辨识度——优雅、精致、深

Preface

在意大利,室内设计自文艺复兴以来便不仅是美学的追求,更是一种生活方式。历经19世纪新艺术运动(Stile Liberty)、20世纪理性主义、战后经济腾飞孕育出的轻盈精致,当代的意大利设计通过可持续材料、跨界合作与空间叙事,依旧保持鲜明辨识度——优雅、精致、深情,并始终与日常生活的感官经验相连。

作为全球领先的家具集团和“高品质生活文化”的推动者,Molteni&C的故事与意大利设计的历史相伴而生。进入21世纪,集团通过复刻大师作品、建立博物馆、出版专题著作,不再只是家具的设计者和制造者,更承担起文化策展者与生活方式开拓者的角色。

品牌坚信工匠技艺与设计灵感能够创造展现自我的生活瞬间,其核心产品包括起居系统、衣柜、厨房、软装以及住宅与公共空间,涵盖生活的方方面面。设计方面,合作的网络更是遍布全球,既包括品牌创意总监Vincent Van Duysen与Yabu Pushelberg、Michael Anastassiades、Ron Gilad、深泽直人、Jasper Morrison、Christophe Delcourt等当代顶尖设计师,也囊括Herzog & de Meuron、Aldo Rossi、Jean Nouvel、Álvaro Siza、Renzo Piano、Norman Foster等普利兹克奖得主建筑师。品牌以极简几何理念和丰富定制化细节,融合当代设计典范,将生活空间真正变为激发灵感的栖居之所。

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由Vincent Van Duysen设计和重新演绎的代表性作品:优雅现代、采用模块化系统的Augusto沙发;超越传统厨房空间的Hi-Line 6厨房系列;重新诠释空间收纳与布局概念的Gliss Master衣柜系统。核心产品涵盖生活的方方面面,将生活空间真正变为激发灵感的栖居之所。

2025年,Molteni&C的全新空间Palazzo Molteni在意大利米兰曼佐尼大街9号揭幕。这座由品牌创意总监、设计师Vincent Van Duysen主导设计的Palazzo Molteni正是这一身份转变的纪念与延伸:它不仅展示产品,更以“都市展亭”的姿态,与城市展开对话。

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位于意大利米兰曼佐尼大街9号的Palazzo Molteni

Palazzo Molten始建于19世纪末,曾是米兰望族的宅邸。在米兰的语境中,“palazzo”并非单指宫殿,而是一种独特的城市建筑类型:外立面庄重克制,而在立面背后,则隐藏着开阔的内庭院,这种建筑形式在意大利语中被称为“cortile”,成为意大利城市肌理中具有代表性的空间传统。Palazzo Molteni正是这种建筑格局的当代演绎。

沿着曼佐尼大街缓缓走近,Palazzo Molteni的立面在城市肌理中徐徐展开,延续了米兰建筑的经典语汇:深色石材砌筑的三开间大门,配以新古典风格的立柱与雕刻装饰,庄重而内敛,赋予其鲜明的米兰气质。

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Palazzo Molteni的正门,立面延续了延续了一意大利当地建筑的经典语汇

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Palazzo Molteni的外立面细节

跨越门廊,便来到整个空间的核心——内部庭院。庭院内的氛围克制而纯净,通过大理石与橡木等材质的交错使用、配合浅色洞石与深色项目的对比,从触感与色调上对米兰装饰传统的致敬。

抬头向上望去,几何感强烈的大型玻璃屋顶覆于庭院之上,自然光透过玻璃倾泻下来,宛如一个室内的“城市广场”。玻璃屋顶由格栅式天花承托,格栅式天花的设计与作为整个空间一致,呼应了地面纹理和材质。

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大型玻璃屋顶覆于庭院之上,自然光透过玻璃倾泻下来

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格栅式玻璃天花顶,整个空间的设计元素一致

环绕内部庭院的楼梯贯穿各层,踏着楼梯向上,房间、廊道、私密通道与娱乐区域与露台和空中花园交替出现,来访者能从不同角度窥见米兰的传统建筑缩影。从身处室内时,透过拱形窗够能看到内庭院的立面、站在窗边亦能俯瞰庭院玻璃天花板,内外空间在光影中呼应。

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环绕内部庭院的楼梯贯穿各层空间

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拱形窗够能看到内庭院的立面,内外空间在光影中呼应

来到建筑顶层,米兰城市尽收眼底,俯瞰的视角则令人惊叹。顶层的Molteni Galleria作为品牌总部的一部分,集合休息室、会议室、空中花园与露台,既承载新品发布、行业研讨,也可容纳私密聚会。

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顶层的Molteni Galleria既可承载工作用途,也可容纳私密聚会

Palazzo Molteni共3000平方米的7层空间经过此次改造,历史建筑的庄重与内敛气质被赋予全新叙事。穿行其中,仿佛在现代与传统之间往返——从1934年Giussano的手工作坊,到50年代工业化转型;从1961年作为米兰国际家具展创始成员,到2012年复刻Gio Ponti等大师作品,再到2015年建立博物馆、2024年出版90周年纪念著作《Molteni Mondo》。如今,这一历程被浓缩在Palazzo Molteni的7层旅程中,让历史、现代与未来在同一屋檐下交织,并与米兰的城市视野一同延展。

设计师Vincent Van Duysen和品牌首席营销官Giulia Molteni在采访时都提到,Palazzo Molteni是一座宫殿,但同时也是一个“居家宇宙”。设计师Vincent Van Duysen希望在宏伟的建筑中展现出仿若一位设计与艺术收藏家公寓的氛围,外部的纪念性和厚重感被转化为内部的亲密感,一个私密、感官体验优先的世界被营造出来。

这种氛围通过家具设计与工艺细节具体落地。室内延续了Molteni&C一贯的设计原则:比例、光线与材质共同塑造秩序感,使空间既能承载产品陈列,又可用于展览和社交。通过完整的系列作品,单品与单品间设计的连续性展现出“高品质生活文化”的愿景:以工匠技艺与设计灵感、传统与创新、艺术与科技相互交织,去创造能够赋予人们最佳自我状态的生活瞬间。从沙发、厨房到衣柜系统,品牌不仅提供功能性的空间解决方案,更在细节中激发情感与灵感,推动当代生活方式不断向前。当代家具带来的轻盈、适应性与创新,既扎根于传统,也能与当下生活对话。

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光线与材质共同塑造空间质感,使空间既能承载产品陈列,又可用于展览和社交

在庭院区域,Palazzo Molteni采用模块化系统的Augusto沙发,以原形组合与曲线模块的和谐统一设计,兼顾舒适之感与精致工艺。与之呼应的Logos系列组合柜系统则以精致的垂直隔板赋予产品模块化功能和美观造型,能轻松融入各类环境之中。而在其他生活空间,Palazzo Molteni也延续了整体性、模块化的设计理念,融入“几何精神”,在日常生活的动线流转中体现现代的秩序与风格。

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庭院区域的Augusto沙发,曲线模块化的设计兼顾功能和美观

如果说当代家具设计系列是对现代生活的畅想,那么意大利工艺传承则是Molteni&C在经典复刻的过程中始终致敬与尊重的。品牌始终尊重自身的传统,同时与标志性设计师的合作。例如Heritage系列通过当代视角重释经典,让沉睡的设计再度发声,其中最重要的致敬对象之一是被誉为意大利建筑与工业设计奠基人的Gio Ponti——他的设计兼具复杂、经济、民主与现代,推动了家具与装饰的系列化生产。

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Heritage系列Due Foglie D.157.6扶手椅

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Heritage系列Continuum D.163.7

在Palazzo Molteni中,可以重新遇见Gio Ponti等杰出设计师的代表作品:为加拉加斯Planchart夫妇别墅设计的D.154.2扶手椅,以包裹式曲线和建筑感比例著称;而D.552.2茶几则以玫瑰木、黄铜与超清玻璃构成几何对话,轻快而富有张力,如今由Molteni&C再度生产。与此同时,1973年Afra和Tobia Scarpa设计的Monk木椅也在此回归。木椅格调宁静,皮革与木材传统材质的结合简约而坚固,延续了意大利工艺的温度。

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Afra和Tobia Scarpa设计的Monk木椅

Tobia Scarpa曾言:“我们必须让历史赠予我们的事物继续表达自我,延续生命。有时,我们要让这些事物在当下发出回响,放声吟唱。这样,才能把握住它的全部潜力与魅力。”这一理念与Molteni&C对经典再造的态度高度契合。让作品在当下依旧引发共鸣的,不仅是其工艺与造型,更是超越时间的优雅,它们在经典与当代、美感与功能之间找到了持久的平衡。正因如此,“居家宇宙”不仅是一种空间氛围,更是对生活方式无限可能的注解:在这里,过去、现在与未来被同时容纳。

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经典与当代、美感与功能之间形成恰到好处的平衡

Palazzo Molteni被定义为一座“Urban Pavilion(都市展亭)”它既非传统意义上的旗舰店,也不是单纯的展厅,而是介于文化节点与公共客厅之间的混合形态:销售与展示在这里只是叙事的一部分,更重要的是在米兰的核心街区营造一个开放、可对话的场所,让家居设计、建筑美学与文化活动在同一空间中交织,形成持续流动的城市对话。

这种沉浸式的“品牌体验”近年来在全球设计领域愈发常见:许多品牌尝试以家居、酒店甚至展馆的形式,取代以往单一的零售逻辑,让访客在其中放松、用餐、交流,体验艺术与设计如何彼此渗透。但对于Molteni&C,这样的模式并不仅仅是一种商业手段,而是品牌价值观的自然延伸。

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在日本,Palazzo Molteni Tokyo以“构造性”(tectonic)的空间叙事承载品牌的设计DNA;在上海,旗舰店的野兽派(Brutalist)建筑肌理成为灵感来源,门店不仅是零售场所,更设有专门的文化展览空间,为本地社群提供与国际设计对话的窗口。

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位于日本东京的Palazzo Molteni Tokyo

散布于不同文化语境与地域的这些都市展亭,勾勒出Molteni&C的全球化地图:它们不是孤立的据点,而是一张网络,将社会变化、建筑趋势与在地文化汇聚于同一叙事框架中。

设计的意义从来不局限于单一产品,而存在于由产品、空间与体验共同构成的生态中。通过这些空间,Molteni&C既希望向全球展示意大利生活方式的细腻与厚度,也与设计领域的无数现实展开对话,拓宽学科边界,推动跨界融合与创新思想。

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Palazzo Molteni的落成同时也为Molteni&C的90周年庆典画下句号。过去一年,品牌与Rizzoli New York合作出版《Molteni Mondo: An Italian Design Story》,系统梳理自1934年以来的历史脉络、重要合作与设计理念,而Palazzo Molteni则是这一历史在空间上的凝练与再创造。它既是“新家”,也是文化战略的实验场;既是一个标志着国际化进程的里程碑,更是一处不断更新、自我扩展的载体,使品牌身份在全球范围内保持鲜活。

撰文/采访:Susu

编辑:杨叶

图片感谢Molteni&C提供

来源:卷宗Wallpaper

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