报这个世界以琼瑶

摘要：七年前，她在《写给儿子和儿媳的一封公开信》中将自己的身后事交代清楚，叮嘱后人“珍惜生命，尊重死亡”，然后安心地去计划自己的下一部小说或剧本去了。

用爱情抒写世界的她走了。

生时愿如火花，

燃烧到生命的最后一刻；

死时愿如雪花，

飘然落地，化为尘土。

七年前，她在《写给儿子和儿媳的一封公开信》中将自己的身后事交代清楚，叮嘱后人“珍惜生命，尊重死亡”，然后安心地去计划自己的下一部小说或剧本去了。

七年后，她留下一段影像和一篇文字，完成自己最后的规划，从容去往了世界的另一面。

从此，这世间再不见琼瑶的身影，只留下六十多部文学，七十多部影视作品和一段关于女性与爱情的绮丽之梦。

琼瑶生于1938年，时值社会动荡，她和弟弟又是龙凤胎，故而父亲为姐弟俩起名为陈喆、陈珏，并用“凤凰”“麒麟”作为乳名，寄托了对其人生的美好祝愿。然而，战乱无差别地影响着每一个人，她的童年时代一直随着父母弟妹奔波于逃难之路，惶恐与不安充斥幼小的心灵，直到后来迁居台湾省台北市才渐渐安定下来。

历经了颇多波折的青少年，她在21岁结婚了，嫁与第一任丈夫庆筠，生下了一个儿子。然而这段婚姻并不幸福，但她却在这期间以自己的初恋为题材写出了成名作《窗外》。

离婚后，作品《窗外》《哑妻》《婉君》也陆续改拍成了电影，命运的轨迹终于冲向了光的方向。她也再一次与平鑫涛陷入恋爱。

这段感情一直继续了40多年，直到2019年平鑫涛病危。夫妻两人本来约定若要“那一天”，选择自然离去，拒绝无意义的生命维系，但拗不过平鑫涛原配子女的要求，终究进行了插管治疗。也许，这是她晚年最大的意难平，所以才坚持选择自己的方式，并在遗书中强调：我「死亡」的方式，是在我生命的终站实行的……

琼瑶与平鑫涛▐

她16岁发表《云影》时，以“心如”为笔名，也许是寄托了自己对生命能“心事如意”的愿望。如今，生命的最后，她终于实现了自己曾经广而告之的愿望——“预约自己的美好告别”。

她的小说曾领跑了60～80年代流行文学的言情赛道。《烟雨蒙蒙》《六个梦》《几度夕阳红》《翦翦风》《月满西楼》《月朦胧鸟朦胧》《燃烧吧、火鸟》《雪珂》《望夫崖》……

她的“电影时代”开启于60年代中后期，兴盛于70年代。那些年，琼瑶和平鑫涛以皇冠集团为起点，又合伙成立了火鸟电影公司，全力打造“琼瑶IP宇宙”，一代代“琼女郎”脱颖而出，比如林青霞。《窗外》的电影化，让当时身处青春迷茫期的林青霞开启了影视生涯，也让她成为第一代“琼女郎”中毋庸置疑的代表。

琼瑶与林青霞▐

《我是一片云》是“琼瑶电影”的巅峰。这部电影集齐了当年台湾影坛顶流“二秦二林”中的三位——林青霞、秦汉、秦祥林（另外“一林”是女演员林凤娇）。女主角段宛露在青梅顾友岚和天降孟樵之间艰难抉择，饱受两位“婆婆”刁难，最终精神崩溃，思念化云。剧情与台词完全还原原著，一个字未改，甚至在某张海报上特意标注“琼瑶的原著、琼瑶的电影，琼瑶的经典爱情故事”。那时，她就是爱情的光影里最闪耀的星河中心。

80年代末，琼瑶成为第一个在大陆实景拍摄的台湾影视制作人，从此开启了她的“电视剧时代”。《婉君》《哑妻》《三朵花》是小说集《六个梦》中的三个故事，作为试水之作于北京、湖南等地取景拍摄。特别是《婉君》让“小婉君”的饰演者金铭一举成为电视剧领域的第一代童星，一句文辞简洁而洗脑的“一个女孩名叫婉君，她的故事耐人追寻”唱遍大江南北，“唯美的哭戏”也成为“琼女郎”的标配。

《婉君》中的“小婉君”金铭▐

随后的《雪珂》《青青河边草》《梅花烙》《鬼丈夫》《水云间》《新月格格》等剧，让“苦情”与“虐恋”成为琼瑶剧的标签，陈德容、俞小凡、岳翎等女演员“一哭成名”，更成就了马景涛“咆哮帝”的别称。

《水云间》中的马景涛▐

就在有些人认为模式化的琼瑶剧，即将随着新世纪的到来而被时代抛弃之时，98年一部《还珠格格》横空出世，旋即以62.8%的收视神话成为了影视历史上新坐标。这是一部现象级的作品，捧红了从主角到配角的众多演员，入驻假期档的必备片库，成就了延绵之间的娱乐话题。

从小说到电影再到电视剧，从60年代一直走到今天，“琼瑶”是一个人名，是一类作品，更是一种态度。TA已经成为一种象征符号，可以指代文字、影像、风格，甚至一种看待世界的角度，有人赞之，有人谬之，但不可否认的是TA一直都在，而且还是站在时代的最前端。

有如雪花与火花同时绽放

我将飞向可以起舞的星河

当一个人及她在社会生活中呈现的行为成为公开的话题，那必然要接受大众的评判，这样的审视也将是从各自不同的角度提出，就像插在雪地里的玫瑰，有血红也有惨白。

琼瑶早期出版物▐

针对琼瑶作品的批评就同赞美一样，从未停止过。60年代，李敖曾撰文《没有窗，哪有窗外？》诘道：“琼瑶应该走出她的小世界，洗面革心，重新努力去做一个小世界外的写作者。”对此琼瑶的回应是自己所了解的世界，所以无法写也写不好。是的，如果站在全视者的角度，任何一个表述者的内容都是残缺而偏激的，要知道每一个作品都只能伸出限定范围的触角，覆盖自己目光所及之处，并不是所有的文学作品都必须成为百科全书。琼瑶曾自言“爱”害了自己的一生，也成就了自己的一生。她一生的创作都是围绕着小情小爱，这是她给自己人生设定的主题，内容就是关于爱情的童话，专注而痴迷，乃至平静的疯狂，仅此而已。

琼瑶与剧组主创合影▐

费云帆的“你失去了一条腿，可她也失去了半条命跟她的爱情。”成为批判琼瑶作品“三观不正”的经典案例，但其实这也是断章取义的经典案例。为什么不继续听听接下来绿萍是怎么反驳的？“紫菱放弃她的爱情，你却带走她的躯壳，原来你和楚濂就是这样共同拥有紫菱的？你们三个就是最奇怪的三合一共同体！”不同的角色站在各自的立场说出不同的价值判断，难道不正常吗？一部作品中，不能每个角色都是伟光正，否则还有什么情节可以展开？没有错误、偏激和负面，哪来批判、纠正和积极？

角色三观≠作品三观≠作者三观。说到角色，公认的互联网“嘴替”杜飞又代表了谁的三观？他也不能代表作者，而只是“杜飞”这个剧中人物的设定而已。请让角色代表角色，让作品代表作品，让作者代表作者。

其实琼瑶的作品也并非一成不变，例如《烟雨濛濛》，1965年电影版上映，1986年电视剧第一版播出，2001年电视剧第二版播出，改名为《情深深雨濛濛》。仔细对比三版影视作品，会发现其中的改动非常明显，人物的行为和言语也调整至最符合当时社会态势和普世观念的位置。她并没有固步自封，敝帚自珍，而是与世推移，吐故纳新，让作品变得更加生动！