摘要：第一件与短视频有关。农夫山泉创始人钟睒睒炮轰算法作恶。有关部门开展“清朗·网络平台算法典型问题治理”专项行动。

最近，有几件事挺值得琢磨。

第一件与短视频有关。农夫山泉创始人钟睒睒炮轰算法作恶。有关部门开展“清朗·网络平台算法典型问题治理”专项行动。

第二件关于电影。灯塔专业版最新发布的《2024中国电影观众变化趋势报告》显示，疫情之后，观众的平均年龄快速增长。这意味着，中国影市没有培养起新一轮年轻观众进影院的习惯。

第三件发生在剧集领域。《上甘岭》在中国视听大数据（CVB）的统计中，创下了自2019年12月以来的台播电视剧收视纪录，但网播热度和话题度与高收视不匹配。

这三件事，其实反映的是同一个话题：短视频、电影、剧集，如何训导观众？

短视频使用算法，目的不是作恶，而是尽可能地吸纳所有点开软件的人，将他们训导成平台的忠实用户。

电影票务平台发布观众数据，是希望制作公司能将吸引、训导年轻观众提上日程。

剧集领域收视和网播热度两重天的现象层出不穷，归根结底在于没有成功训导基础用户之外的受众群，比如中老年人和男性观众。

核心受众年纪小、叛逆，剧集就数落家长的不是，控诉原生家庭；

性别议题热度高，女性用户发声意愿强，于是剧集患上“厌男症”，男性角色沦为“出气筒”；

核心受众爱看梦幻般的古典爱情，于是古偶剧在低幼化的的道路上一去不返。

用抛弃潜在用户的方式讨好、训导核心受众，短期内确实见效快，但长远来看像是捡了芝麻丢了西瓜。

尤其在今年预期爆款失灵、古偶失守的情况下，视频平台的流量水位迅速下移，甚至面临进退失据、无牌可打的窘境。

在2024年的年尾，我们重提剧集男性向、女性向、全民向话题，并对话制作人嵇道青、编剧汪海林、编剧余飞，一起探讨新一轮调整期剧集行业何去何从的话题，既抒发从业者的心声，也力图为行业破局发现新的思路。

以性别分类，简单有效不长远

如今谈影视作品，“女性向”和“男性向”是无法忽视的重要视角。

即便很多人都认为这是一个伪命题，很多人都觉得如此概括太过简单粗暴，但吊诡之处在于，创作者不得不在伪命题的前提下去创作、推进、宣传自己的作品。

汪海林认为，男性向和女性向从根儿上就不是一种科学的分类，是一种电商思维。不同之处在于，电商分类泾渭分明，能有效提高购买效率，而剧集产品很难实现这一点。

所谓的女性向作品，满足的并不是全体女性，而是其中的一部分用户。同理，男性向作品里的男频剧，也并不是所有男性都爱看。

但剧集生产是数据导向，原来平台以流量进行结算，如今发展为用播出效果评估。

在这个过程中，热衷于刷数据、讨论剧情的年轻女性观众就成为了主要服务对象，而不爱发声的男性、中老年观众以及一部分女性用户，事实上得不到重视。

马太效应出现了。年轻女性观众获得了更多匹配其价值观的内容投喂，而处于劣势地位的用户愈发被无视。

这是一个死循环。“得女性者得天下”成了行业内的金科玉律，而男性向和全民向剧集的生存空间日益收窄，这些作品往往拿不到优质资源，播不出好效果，过后还要被当成反面案例去佐证平台战略的“正确性”。

嵇道青表示，这个体系牢不可破，所有人都被裹挟其中，即便平台内部有一定话语权的人也很难改变，运营和数据部门会根据既有数据给出一个不理想的评估结果。

他形容，“剧集行业造了一个套，然后把自己装了进去。”

余飞则认为，女性向和男性向的分类，体现了一种互联网思维下的赛道焦虑和概念焦虑。

“水平不够，概念来凑，剧作的质量不达标，只能试图用一些新名词来试图开辟一个新赛道，其实哪有什么新赛道。这个行业一直都是，行就行，不行就不行。”

短期来看，为核心用户作量大管饱的精准投喂，确实在一定程度上稳固了长视频平台的基本盘，但也从商业上把容错率降到了最低。

好吃的东西吃多了总有厌倦的时候，所以当平台预期的爆款项目失灵、古偶失守、都市剧低迷时，就意味着用户基本盘有崩塌的风险，人们感受到的寒意比之2019年以来的影视寒冬更甚。

但拔剑四顾心茫然，因为其他的潜在用户已被行业自行放弃，投入了其他文娱产品的怀抱。

流量？话题？全是套

男性用户为什么会走？中老年观众为什么不来？

这不是原因，是结果。

男性用户真的没有为文娱产品付费的意愿吗？远有《战狼2》《红海行动》等电影创造的票房奇迹，近有游戏《黑神话·悟空》的卖座神话，均证明了这是个伪命题。

中老年观众学不会使用电子产品吗？可微短剧领域的“中老年题材”已然成为了一个新的风口。

现在有很多业内人士感到悲观，认为长剧迟早被微短剧所取代，那我们就来对比一下微短剧和长剧对待用户的态度。

微短剧的男频女频比长剧集要分明得多，但它却做到了不分性别、年龄，平等地满足每一个用户。

看女频的，点进去一看，女主角勇斗恶婆婆，脚踢渣男，最后投入帅气多金的霸总怀抱；

看男频的，进去看小透明觉醒异能，拍走前任拜金女，莫欺少年穷；

看中老年题材的，进去看退休返聘，在不可一世的年轻人面前一展雄风，诠释“家有一老，如有一宝”的真正含义。

而长剧集做不到微短剧的海量和全覆盖，就围绕着“核心用户”做减法，做“头部”。基本上，古偶剧是“物化”男性的重灾区，都市剧是“黑化”男性的大本营。

由此而生的热搜词条和讨论议题，则是今天批爹味，明天斗渣男，后天骂丑男，大后天发现“新老公”……

不是说长视频平台上全是这些内容，而是这类剧目很大程度上占据了首页首屏，这些口水无边无沿地污染我们的视野。

有从业者透露，当结算方式变成以播出效果进行评估后，片方对制造话题有迫切需求，甚至是市场要求，平台跟片方签署购剧合同时会明确写明，播出期间必须制造多少个热搜，完成KPI才能拿到全款。

在这种压力下，制造男女对立的话题就成为了一条捷径。

“微博热搜不是文娱专属，但为什么总是文娱在上边，这都是有原因的，但也越来越卷，因为类似的话题越来越多，导致网民的阈值越来越高，只能刺激刺激再刺激，营销就逐渐走向了绝路。”

这当然是一种饮鸩止渴的行为。汪海林认为，在这样一种一边倒声讨男性的话题浪潮下，除了驱使男性用户进一步远离长剧集，更重要的是无法实现剧集产品的内容升级。

余飞则认为，这让剧集和剧集引发的话题讨论，沦为了少数人的游戏，由此干扰了数据统计。

“我可能代表一部分男性观众的心理，我做好自己的事情，对于网络上的争论也不屑于说，因为又说服不了别人，而别人也不是来真心跟你讨论问题，而是单纯地发泄一种情绪。在这种情况下，大数据捕捉到的信息会有非常大的误差，结论自然不准确。”

另外，生产端也面临着很大压力。这些天关于《好东西》有个热点话题是“男演员拒绝演《好东西》”，但实际上女演员拒绝演男性向剧目也早已是业内常态。

拍军旅剧出身的嵇道青这些年一共给长视频平台做了16部剧，几乎全是男性向，但他在选择女演员时也会面临无人可用的窘境：

“有女演员一听是我的戏，就会拒绝，因为她们不演男性向，只演大女主，怕引发粉丝反弹，影响事业规划。所以我一直强调，所有人都在这个体系里挣扎，没有人可以例外。”

现在的行业困境在于，在这套评判体系下，在生产端，制作公司拍男性向的内容很难过会，也挣不到钱，慢慢地就不再朝这个方向努力了。

在消费端，男性用户看到荧屏上的性别单边主义大行其道，慢慢地便不再看剧了。

只不过有两点跟过去不同。

一是来自男性观众的反击。总结今年一些与性别相关的舆情现象，可以得出：

男性观众不爱在社交平台发声的结论已是过去时，他们不仅开始参与社会上各类性别议题的辩驳，也开始拿着放大镜找文娱作品的麻烦，从电影到电视剧，甚至到网文，审判之风开始盛行。

电影有《出走的决心》《好东西》，剧集有《凡人歌》，都深受这股风气的影响。

说实话，不论是男性拿放大镜找“厌男”罪证，还是女性拿锤子找“厌女”钉子，这种以性别为壑的态度都不可取，受害的都是文艺作品，影响的都是创作繁荣。

二是，为热搜话题定制的议题剧开始失势。

余飞和汪海林都提到了这一点。他们认为，从创作角度来看，这终归是一种低门槛的创作，一开始很容易，只要有性别话题，就可以赚钱，结果大家都来搞，最终大家都不赚钱。

症状渐明，我们不能做鸵鸟

“所以，都2024年了，我们现在要坐下来，谈论常识吗？”

谈话中途，嵇道青的语气有些激动。他的不满在于，行业内形成了一种默契，关于男性向、女性向，关于男性观众有没有消费能力、关于中老年观众有没有观剧需求，谁心里都有一个正确的答案，但都不响。

“我们生活在一种默契中，对错误的机制视而不见，一起齐心协力把行业推向了一个悲观的境地。但我们不该做鸵鸟，只管自己活得好就行，平台需要什么就做什么。”

他认为，中国长视频想要有未来，必须改变目前现有的评判标准。平台和创作者共担风险，这个市场才有未来。

当然前提是，平台提供的评价体系和数据得有公信力，得透明化。

“平台有平台的难处，我看得到他们的痛苦，之前大家都在做鸵鸟，都在回避，但现在发现路走不通了，就得正视这个问题。”

汪海林则提出了一个惊人的观点，他认为目前视频平台的问题不是收费太高了，而是太低了。

“其实像美剧，男性用户所占的比重较大，而且收费也比较高，因此能吸引到奢侈品等品牌的投放，但这套商业模式的关键在于，它们能提供与高会员费匹配的高质量内容。”

他认为，长视频一方面要把男性用户纳入到盈利模式里，另一方面要想办法吸纳高净值用户，由此引来拿得出更高预算的品牌投放。

从行业面临的现状来说，创作惯性不是一朝就能扭转的，长视频问题也有些积重难返，平台想要通过长周期、高预算来制作像《三体》《繁花》这般能够吸引高净值用户的作品，已不似几年前容易，但也不是完全没有其他的路。

嵇道青说，近两年对他震动最大的一件事，莫过于发现几位上市公司的老板在充值看微短剧，每人花了几千到上万元不等。

“他们不仅自己看，还三番五次地诱导我看，最后我也充了365块，看了一下午《无双》。”

余飞则从创作角度分享了他眼中的长期主义：

“从电视剧时代到网剧时代，哪怕以后真到了微短剧时代，重要的是从业者要建立自己的一套完整创作体系，比如我的作品就追求内含的信息量永远比别人多，逻辑性强，故事好看。只要朝着这个方向努力，那你就不会怕电视剧、网剧、微短剧、男频、女频.....不会被任何潮流裹挟。这是人类文艺作品几千年以来留下的真理，哪怕以后剧集这门艺术不存在了，故事还可以这么讲。”

他也认为，只有这样的一个创作生态，才会与平台和用户一道，形成良性循环，既不必刻意讨好谁，也不用害怕冒犯谁，观众是会为好故事付费的。

【文/许心强】

来源：影视独舌