摘要：倪匡说是自己虚构，但陈嘉上又指倪匡翻查霍元甲的讣告，发现其中有个弟子叫陈真，就写进了《精武门》的电影剧本里，但人物故事纯属虚构。

「在文字中证道。——唐泪」

陈真或确有其人。

倪匡说是自己虚构，但陈嘉上又指倪匡翻查霍元甲的讣告，发现其中有个弟子叫陈真，就写进了《精武门》的电影剧本里，但人物故事纯属虚构。

其实，人物来历与真实与否，已经不再重要。

从倪匡笔下出现“陈真”这两个字的那一刻开始，他就渐进“成真”。

各种层出不穷的影视作品，都在丰盈着角色的骨血。

而其中最强的两个“陈真”，或应归属“双李”。

李小龙在前，李连杰在后。

他们隔着二十二年的时空，借“陈真”之名，以武手谈。

宛若宿命。

1972年，《精武门》上映。

继回港第一部电影《唐山大兄》大热之后，李小龙与原班人马继续合作，推出了这部以家仇国恨为主导线索的力作。

这也是“陈真”这个影视角色，第一次出现在观众面前。

得知师傅亡故消息的陈真匆忙赶回武馆，在霍元甲的葬礼上哀恸欲绝。

后因日本人肆意挑衅而去虹口道场踢馆，横扫日本武士，归途中，再次与日本人发生摩擦，其后经暗中调查，发现了霍元甲被害的真相，经过连场激斗，他为师傅报了仇。

最后为了不连累同门，死在外国人的枪下。

站在当下回望。

那个年代的剧本并不算精巧，服化道、布景甚至武打动作设计方面都显得颇为粗糙，剧情则以动作为主，并不追求细腻深刻。

但即便在这样纵比而显露的缺陷之下，纵然已经隔了这么多年的时光，片末李小龙纵身而起那个刹那，却依然能让人无端红了眼眶。

近乎民族精神的化身。

李小龙能不能打？

电影中的多场对打，虽然看得出喂招和设计成分，但很显然，其他人完全跟不上李小龙。

不论群攻还是单挑，和李小龙比起来，其他演员就如孩童般笨拙。

个人最倾向洪金宝所言，“我的脚才伸了一半，他的脚已经在我脸上”，换句话说，李小龙这种级数，对手根本来不及反应就会躺倒在地。

他所具有的速度与力量，真的不能用常理来衡量。

绝对能打。

二十二年后。

另一部以陈真为主角的电影上映。

以李小龙版《精武门》为起点，经过三部与陈真有关的电视剧的打磨，故事变得越来越完整，角色的光芒也愈发耀眼。

这一版的陈真故事，叫作《精武英雄》，由李连杰担纲。

陈嘉上身兼编剧和导演两职，在保留《精武门》基础设定的前提下，对剧情进行了更深度的挖掘，使之更有张力。

不管是主角陈真、第一反派藤田刚，还是黑龙会的船越文夫，甚至一众戏份不多的配角，各个都个性鲜明，形象生动。

电影主题强调为国牺牲的大义。

视野宏大而深远。

多年以降。

香港动作电影在经过多年发展之后，在动作设计上有了翻天彻地的变化，场面调度与动作创意上更见精当，尤其群攻对打的场面，尤为紧凑和震撼。

该片多场动作戏，都非常精彩。

譬如日本教室内的小试牛刀、初次登门虹口道场的以一敌数十，其后精武门与黑龙会的一场乱斗、霍廷恩与陈真之间的一场同门较技及最终的正邪对决，都堪称精彩纷呈。

不过笔者最喜欢的一场戏，是陈真与黑龙会总教头船越文夫在山野间的一场手谈。

打斗别有意趣且禅意十足，言谈间充满智慧，将哲学与武术融为一炉，是一场以比武之名而生的武学教授和传承。

而在片末，陈真隐姓埋名去往抗日战场东三省，则是另一种层面的令人热血沸腾。

这是一种传承上的闭环。

李连杰不愧为中国动作演员中打得最好看的那一个，兼且演技出色。

他如是评价李小龙，“我觉得他是一个非常出色的武术家，他用的兵器是菲律宾的两截棍，他的脚李三脚，是跆拳道和空手道的融合，他的步伐接近拳王阿里，他的拳是咏春拳，他把各家之长都集中到一起，就创立了截拳道。”

这一场跨越时空的手谈。

来源：吉棠说电影