动漫制作软件有哪些?按流程分类推荐,零基础也能选对!

B站影视 港台电影 2025-09-17 01:16 1

摘要:提到动漫制作,很多人会困惑“该学什么软件”——是先学PS还是Blender?2D动漫和3D动漫用的软件一样吗?其实,动漫制作不同环节对应不同软件,无需盲目跟风学“所有工具”。今天就按“手绘设计→3D建模→动画制作→后期合成”四大流程,分类推荐行业常用软件,说明

提到动漫制作,很多人会困惑“该学什么软件”——是先学PS还是Blender?2D动漫和3D动漫用的软件一样吗?其实,动漫制作不同环节对应不同软件,无需盲目跟风学“所有工具”。今天就按“手绘设计→3D建模→动画制作→后期合成”四大流程,分类推荐行业常用软件,说明各软件的功能、适用场景与学习难度,同时结合王氏教育的教学经验,给出零基础入门建议,帮你高效选对工具。

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## 一、先明确:选动漫制作软件,2个核心原则要牢记
不少人学软件时容易陷入“贪多求全”的误区,其实关键要遵循2个原则:
- **按“制作环节”选**:不同流程(手绘、建模、后期)用不同软件,比如手绘用Procreate/PS,建模用Blender/Maya,避免“用错工具做无用功”;
- **按“学习目标”选**:兴趣入门选“操作简单、免费/低价”的软件(如Blender、Krita),就业进阶再学“企业主流工具”(如Maya、UE5),零基础不用一开始就挑战复杂软件。
王氏教育的动漫制作教学,正是按这两个原则安排软件学习顺序,让学员从易到难逐步掌握,避免“学不会就放弃”。

## 二、按流程分类:动漫制作常用软件推荐(附适用场景+难度)
### 1. 手绘设计环节:画角色、构场景,2D/3D动漫都需要
手绘是动漫制作的基础环节(无论是2D动漫的逐帧绘制,还是3D动漫的设计稿输出),常用软件分“平板端”和“电脑端”:



#### (1)平板端:适合碎片化手绘,操作贴近“纸上画画”
- **Procreate**
- 功能:专业级绘画软件,支持100+笔刷(铅笔、水彩、喷枪等),可画角色线稿、场景插画、分镜脚本,还能做简单动画(如角色眨眼、树叶飘动);
- 适用场景:2D动漫手绘、3D动漫设计稿绘制,适合学生党、上班族利用碎片化时间创作;
- 难度:★★☆(操作简单,1-2小时就能上手画简单头像,新手友好);
- 备注:仅支持iPad,需搭配Apple Pencil,软件收费68元,性价比高,王氏教育的手绘兴趣课多以它为入门工具。

- **Medibang Paint**
- 功能:免费绘画软件,笔刷丰富,支持“云端同步”(手机、平板、电脑可跨设备编辑),还有“漫画分镜模板”,适合画动漫分镜、漫画;
- 适用场景:2D动漫分镜设计、漫画创作,预算有限的新手首选;
- 难度:★★(完全免费,界面简洁,无绘画基础也能快速入门)。



#### (2)电脑端:适合高精度设计,适配企业项目需求
- **Photoshop(PS)**
- 功能:行业通用设计软件,可画角色立绘、场景插画,还能处理3D动漫的材质贴图(如给角色衣服加纹理);
- 适用场景:2D动漫高精度手绘、3D动漫材质制作,企业招聘“手绘师”“原画师”的核心要求;
- 难度:★★★(功能强大,需花1-2周学基础操作,王氏教育的就业班将其作为核心手绘工具,重点教“商业设计规范”);
- 备注:订阅制收费,新手可先学基础功能,无需掌握全部工具。

- **Krita**
- 功能:免费开源绘画软件,笔刷和PS类似,支持“动画帧编辑”(可做简单2D逐帧动画),适合预算有限的新手;
- 适用场景:2D动漫手绘、入门级动画制作;
- 难度:★★★(操作逻辑接近PS,学会基础后可快速过渡到PS)。

### 2. 3D建模环节:3D动漫核心,“把设计稿变立体”
3D动漫必须经过建模环节,将2D设计稿转化为3D模型,常用软件分“入门级”和“专业级”:

#### (1)入门级:免费易上手,适合零基础入门
- **Blender**
- 功能:免费开源3D软件,可做角色建模、场景建模、材质贴图,还能做动画和渲染(输出高清3D画面),甚至支持“3D打印模型导出”;
- 适用场景:3D动漫角色/场景建模、游戏道具制作,零基础入门首选;
- 难度:★★★(基础建模1个月能学会,复杂角色建模需2-3个月练习,王氏教育的3D建模兴趣课以它为核心工具,用“建杯子、建角色头部”等小任务打基础);
- 优势:完全免费,社区资源丰富(有大量免费教程和模型素材),且兼容UE5等渲染软件,就业时也能作为过渡工具。

#### (2)专业级:企业主流,适配高薪岗位需求
- **Maya**
- 功能:行业顶级3D软件,建模、动画、特效功能全面,尤其擅长“复杂角色建模”(如带毛发、布料的角色)和“高精度动画”,是《原神》《黑神话:悟空》等3A项目的核心工具;
- 适用场景:3D动漫企业级建模、动画制作,招聘“3D建模师”“动画师”的主流要求;
- 难度:★★★★(功能复杂,需3-6个月系统学习,王氏教育的就业冲刺班将其作为进阶工具,重点教“企业建模规范”,如模型面数控制);
- 备注:订阅制收费,适合有基础后进阶学习。

### 3. 动画制作环节:让模型“动起来”,2D/3D各有工具
#### (1)2D动画:逐帧/骨骼动画,适合低成本制作
- **Animate(原Flash)**
- 功能:行业常用2D动画软件,支持“逐帧动画”(一帧一帧画动作)和“骨骼动画”(给角色加简易骨架做重复动作),可输出SWF、MP4等格式;
- 适用场景:2D动漫短片、广告动画制作,企业招聘“2D动画师”的基础要求;
- 难度:★★★(基础动画1个月能学会,复杂动作需2-3个月练习);
- 备注:Adobe全家桶成员,可与PS联动(直接导入PS设计稿做动画)。

- **Toon Boom Harmony**
- 功能:专业2D动画软件,支持“多层动画”“角色绑定”,是《小猪佩奇》《汪汪队立大功》等热门2D动漫的制作工具;
- 适用场景:高质量2D动漫长片制作,适合想进专业动漫公司的进阶学习者;
- 难度:★★★★(功能强大,需系统学习,就业班学员有基础后可接触)。

#### (2)3D动画:依赖建模软件,侧重“动作设计”
3D动画多在建模软件内完成,无需额外学新工具:
- **Blender/Maya**:建模后直接在软件内做“骨骼绑定”(给模型加“骨架”)和“关键帧动画”(设置动作节点,如角色走路、战斗),王氏教育的3D动画教学会在建模基础上,重点教“动作逻辑”(如角色转身时重心偏移、手臂摆动幅度)。

### 4. 后期合成环节:整合画面,做成“完整成片”
无论2D还是3D动漫,都需要后期合成,整合动画、特效、音效,常用软件分“剪辑”和“特效”:

#### (1)剪辑软件:拼接片段,控制剧情节奏
- **Premiere Pro(Pr)**
- 功能:行业通用剪辑软件,可拼接动画片段、加字幕、调语速,还能与AE联动(导入AE做的特效);
- 适用场景:动漫短片剪辑、动漫解说视频制作,企业招聘“后期剪辑师”的核心要求;
- 难度:★★★(基础剪辑1-2周能学会,王氏教育的后期课会教“节奏把控”,如紧张剧情用快切镜头)。

- **剪映(电脑版)**
- 功能:免费剪辑软件,操作简单,有“动漫卡点模板”“自动字幕”功能,适合新手做短视频动漫剪辑(如抖音动漫卡点视频);
- 难度:★★(1小时就能上手,适合兴趣入门)。

#### (2)特效/调色软件:优化画面,提升质感
- **After Effects(AE)**
- 功能:专业特效软件,可做动漫光效、粒子效果(如角色释放技能的光芒)、动态字幕,还能做简单合成(如将3D动画与2D背景结合);
- 适用场景:动漫特效制作、片头片尾设计,与Pr并称“后期双神器”;
- 难度:★★★★(基础特效1个月能学会,复杂效果需2-3个月练习)。

- **DaVinci Resolve(达芬奇)**
- 功能:免费专业调色软件,支持“多轨道剪辑”和“精准调色”(统一动漫色调,如日系清新、暗黑风格),还能做简单特效;
- 适用场景:动漫成片调色、低成本后期制作;
- 难度:★★★(调色功能强大,剪辑功能基础,适合优先学调色)。

## 三、学习建议:不同阶段,软件选择有侧重
1. **兴趣入门(1-3个月)**:选“免费/低价、易上手”的软件,如Procreate(手绘)、Blender(建模)、剪映(剪辑),先培养手感,再考虑进阶;
2. **技能提升(3-6个月)**:学“企业基础工具”,如PS(手绘)、Pr(剪辑)、Blender进阶(建模),开始接简单外包(如Q版头像、基础建模);
3. **就业冲刺(6-12个月)**:学“行业主流软件”,如Maya(建模动画)、AE(特效)、UE5(渲染),搭配王氏教育的项目实战,积累企业级作品。

## 四、总结:软件是工具,“会用”比“会得多”更重要
动漫制作软件不用“全学会”,关键是“按流程、按目标选对工具”——兴趣入门选简单工具,就业进阶学专业软件。与其纠结“学PS还是Procreate”,不如先确定“想做手绘还是建模”,再针对性学习。若你不确定从哪款软件入手,可尝试王氏教育的免费软件体验课(如Blender基础建模课、Procreate手绘课),在实操中找到适合自己的工具,为动漫制作学习打下扎实基础。

来源:汪汪队会立大功

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