摘要：李思训（651—716年，一作675—758年）出身李唐宗室，出生地为成纪（今甘肃天水），字建睍（或建景）。他未立赫赫战功，凭承袭获右羽林大将军、右武卫大将军等职，有“大李将军”之称。武则天当政时，因宗室身份遭清洗，他任江都令期间避祸隐匿，直至唐玄宗上位才复出

1、李思训（651—716年，一作675—758年）出身李唐宗室，出生地为成纪（今甘肃天水），字建睍（或建景）。他未立赫赫战功，凭承袭获右羽林大将军、右武卫大将军等职，有“大李将军”之称。武则天当政时，因宗室身份遭清洗，他任江都令期间避祸隐匿，直至唐玄宗上位才复出，仕途顺利却不久病逝。其家族有五人善丹青，弟李思诲、侄李林甫（官至中书令）等多擅山水，仅孙李凑工绮罗人物，李思训是家族中最受器重的画家，还与儿子李昭道并称“大小李将军”。

2、李思训的创作带明显贵族色彩，画风工致，“山水树石，笔格遒劲”，被誉“国朝第一”，尽显盛唐“焕烂以求备”的辉煌气象。他工于书法与绘画，尤擅山水树石，继承隋代展子虔的设色山水，画论家汤垕评其“著色山水，用金碧辉映，为一家之法”，后世作着色山水多以他为师。其画风属“密体”，布置周密、画法精致严谨，区别于吴道子“疏体”的疏朗自由，对唐代及后世山水画发展影响深远。

3、《江帆楼阁图》传为李思训所作，现藏于台北“故宫博物院”。画面格局宏伟，绘临江山峦、长松秀岭、廊舍庭院与浩渺江水、远航风帆，蔚然壮观，用笔工致且赋色浓艳。从构图来看，傅斯年先生认为它可能是一组屏风画的局部，整体布局接近展子虔《游春图》左侧部分，却在细节上更丰富，新增庭院楼阁与江流帆影，取景更显雄壮旷远，是中国古代青绿山水的代表性作品之一，朱景玄《唐朝名画录》将其列为“神品”，称“国朝山水第一”。

《江帆楼阁图》宋摹本，（传）李思训作，绢本设色，纵101.9厘米，横54.7厘米，台北故宫博物院藏

4、《江帆楼阁图》与《游春图》有何构图关联？两者构图关联紧密，《江帆楼阁图》的构图与《游春图》左段十分相近，学者推测可能出于同一个祖本，印证了“李思训学展子虔”的文献记载。具体来看，两幅画的景物均靠左侧分布，右侧对应江湖；前景都是俯视角度的半片山坡，山坡间有小路；中景均为俯视的半边庭院，庭院被树林环绕，上方有山丘；山丘仅现半边，上方是辽阔水域与船只；庭院大门朝右对湖堤，湖堤上有两位文士散步并望向水面，文士人数、方位及庭院角度完全一致。不同的是，《江帆楼阁图》增加了庭院细节与江流帆影，船只为帆船，取景更旷远。

展子虔《游春图》

展子虔《游春图》左段

5、《江帆楼阁图》的山石与树木技法有何特征？山石方面，用笔偏方且有顿挫，通过明暗区分石块阴阳，勾勒时有明显提按转折，内部细分结构后加绘草木并略施皴染，摆脱了魏晋“伸臂布指”的简略画法，仅与陕西富平唐代李道坚墓山水屏风壁画略相似。树木方面，近处树干盘根错节、节疤丛生且有藤蔓缠绕，除线条外还用皴染手法细致描绘转折与树皮破损，远超唐墓壁画的简单线条表现。树叶技法多样，有个字点、介字点等，松针先以石绿点染，再用两笔石青交叉勾勒；左下角有七叶攒成、中间开白花的树木（似波斯七叶树画法），前景山路有唐代风格的偏矮树木（因俯视角度），但松树树干画法接近北宋水准。

6、《江帆楼阁图》的设色手法及颜料使用如何？此图以青绿设色，属唐代青绿山水风格，先勾勒山石轮廓及内部肌理，再进行赋色，这是较晚近的手法，区别于同期敦煌莫高窟217窟壁画、西安韩休墓壁画“不勾轮廓或仅略勾外轮廓后直接赋色”的方式。颜料上，多用石绿，仅在近处岸边巨石、水中小石及部分山头使用石青，二者均为唐代贵重的矿物颜料，显堂皇富贵气象。敷色时多重叠加，使画面色彩既透明又艳丽，装饰性极强；还通过上下对比色营造空间感，如近处树叶的红色与江边红花，密布在绿色枝叶中，形成大胆生动的视觉对比，契合盛唐贵族审美。

7、《江帆楼阁图》中水面与建筑有何时代信息？水面绘制上，用大量弯曲平行线组合表现，近处线条长而实，远处短而虚，具装饰性，与唐代敦煌壁画、西安韩休墓壁画及日本正仓院琵琶画的写实水纹不同，反而接近美国纽约大都会艺术博物馆藏《溪岸图》的水纹。建筑方面，院落重檐建筑下有双扇格子门，每扇分上（格眼）、中（腰华板）、下（障水板）三部分，这种结构正式出现于北宋李诫《营造法式》，五代以前仅敦煌两处唐代壁画有实例，而此前广泛使用的门少腰华板，仅用桯隔开窗格与障水板，这一细节暗示此图可能是《营造法式》刊行后的北宋时期所绘。

8、李思训相关《云麾将军李思训碑》有何价值？《云麾将军李思训碑》立于开元八年，现存于陕西省蒲城县桥陵，由著名书法家李邕为去世的李思训撰写碑文并书写，彼时李邕年仅四十三岁。此碑书法风格鲜明，侧锋落笔，行笔果决豪爽，点画硬朗竖挺，兼具极高的艺术价值与历史价值。艺术上，它是李邕书法创作成熟期的代表作品，展现出独特的笔法与气韵；历史上，碑文详细记载了李思训的生平事迹，是研究李思训生平及唐代历史的重要史料。正因如此，此碑尤为后世习书之人重视，成为书法学习与研究的经典范本。

9、李思训作为“北宗”始祖的画史定位如何？明代书画家董其昌将李思训定为山水画“北宗”始祖，这一划分使李思训在画史中占据明确流派地位。“北宗”画风讲求法度，重视规范，精于刻画，风格精谨妍丽，与以董源为首、风格更重写意的“南宗”相对。虽“北宗”的影响力不及势大力强的“南宗”，但贯穿中国山水画发展千年，深刻影响了后世工笔青绿山水的创作。这一定位契合李思训“密体”画风的特点——布置周密、画法精细，也认可了他在山水画技法规范化、体系化过程中的开创性作用，奠定了其在画史流派划分中的关键地位。

10、唐代青绿山水发展及李思训的角色是什么？唐代山水画以青绿设色为主，色彩粲然，多用石青、石绿等昂贵矿物颜料，显堂皇富贵气象，因此唐代文献未特别指出李思训等人擅青绿山水。五代及宋代，文人逐渐进入绘画领域，水墨山水兴起并与青绿山水分庭抗礼，宋元人这才开始强调李思训作画“金碧辉映，自为一家法”。李思训在唐代青绿山水发展中扮演核心角色，他继承隋代展子虔的设色山水传统，进一步完善青绿山水的技法与风格，使其更趋成熟，为后世青绿山水的发展奠定基础，“大小李将军”也成为唐代青绿山水的标志性代表人物。

11、《江帆楼阁图》的创作背景与主题内涵是什么？创作背景上，李思训的宗室身份与优渥生活，使他钟情于表达富贵乡中优游之下的艳美奇伟山川，画中金碧辉煌的楼阁殿宇与秀丽瑰奇的青绿山水，既迎合大唐贵族的审美格调，又契合唐朝的盛世气象。主题内涵上，此图已脱离六朝求仙访道的主题，开始在山川景色中寄寓情怀：画前半部分的长衫人、江面上的垂钓者，均是“渔隐”“隐于山林”的象征，体现出当时朝廷官员或文人对隐居生活的向往，让作品虽有富贵之气，却又流露清新脱俗的气息，实现了“人的情感与自然风光”的密切连接。

12、《江帆楼阁图》的年代争议与学术观点有哪些？学术界普遍认为《江帆楼阁图》非李思训真迹，可能是宋代摹本或仿本，也有观点认为年代可能晚至元明，总之不会早于宋徽宗时期，风格呈现“唐宋甚至元明杂糅”的特点。支持争议的细节众多：松树树干画法近北宋（如宋徽宗《听琴图》），山丘造型似12世纪（近赵伯骕《万松金阙图》），河堤青苔点近北宋晚期（如王希孟《千里江山图》），河堤画法与造型又接近元明常见样式。不过，虽非真迹，此图水平高、笔法精妙，且构图属隋唐时期，仍是重构唐代山水画风的重要参考，为研究唐至元明山水画技法演变提供了关键实物资料。

来源：做有良心的事