摘要：在越剧发展的长河中，袁雪芬无疑是一座熠熠生辉的里程碑。她不仅开创了“袁派”艺术，更是以卓越的艺术成就和崇高的精神品质，被誉为“越剧新后”。从11岁踏入越剧科班，到20岁举起越剧改革大旗，袁雪芬的每一步都为越剧的发展注入了新的活力与灵魂。她的一生，是与越剧紧密相
在越剧发展的长河中，袁雪芬无疑是一座熠熠生辉的里程碑。她不仅开创了“袁派”艺术，更是以卓越的艺术成就和崇高的精神品质，被誉为“越剧新后”。从11岁踏入越剧科班，到20岁举起越剧改革大旗，袁雪芬的每一步都为越剧的发展注入了新的活力与灵魂。她的一生，是与越剧紧密相连、相互成就的一生，在戏曲史上留下了浓墨重彩的一笔 。
11岁学艺，崭露头角
1922年，袁雪芬出生于浙江嵊县的一个贫苦农家 ，父亲袁茂松是乡村教师 ，给她取名“雪雰”，饱含傲雪凌霜之意。然而，生活的贫困让这个家庭举步维艰，童年的袁雪芬目睹了妹妹被送育婴堂、做接奶媳的无奈，这也在她心中种下了自立自强的种子。
11岁时，袁雪芬听闻学戏能赚大钱，毅然决定进入四季春越剧科班。尽管父亲起初反对，甚至放狠话断绝关系，但袁雪芬学戏的决心坚如磐石。进入科班后，性格活泼本想当武生的她，因眉眼清冷被师傅指定工青衣旦角。在这里，她跟随绍兴大班和徽班师傅学习各类武戏，开笔戏《三仙炉》中扮演小家碧玉，初露锋芒。
父亲最终理解了女儿，那句“不求你成名，但愿你成人。爹只希望你日后能清白做人，认真演戏”，成为袁雪芬一生坚守的准则。1936年，14岁的袁雪芬随科班到绍兴、萧山、杭州等地演出，在杭州老贸商场演出《百花台》时初次挂头牌，为日后的艺术之路奠定了基础。同年9月，她首次到上海，在大老闸大戏院与王杏花同台，展现出不凡的实力。此后，她在上海的舞台上逐渐崭露头角，参与灌制女子越剧的第一张唱片《方玉娘哭塔》，声名渐起。
20岁改革，开创新篇
20世纪40年代的上海，越剧舞台被低俗、混乱的幕表戏充斥，捧角风盛行，乌烟瘴气。袁雪芬深感越剧的粗俗低级，决心进行改革 。一次观看话剧《文天祥》的经历，让她深受触动，文天祥的气节和台上与台下的共鸣，让她暗下决心要唱有正气的戏，用话剧的编、导、美、演一整套来改造越剧。
然而，改革之路困难重重。邀请方大多不愿增加开支聘请编导，袁雪芬便提出用自己十分之九的薪水来聘请相关人员，老板才勉强答应。1942年10月28日，袁雪芬在大来剧场重新登台，演出《古庙冤魂》，正式拉开越剧改革的序幕 。
在改革过程中，袁雪芬面临诸多挑战。她要建立正规的编戏、排戏制度，废除幕表制，使用完整剧本；在舞美方面，废除衣箱制，根据人物身份设计服装，采用立体布景、油彩化装、灯光、音响，建立编、导、演、音、美的综合艺术机制。同时，在表演上，她博采众长，将话剧、电影重视刻画人物性格和内心活动的写实主义表演特点，与昆曲载歌载舞、重视形体动作美化的长处融入越剧，形成写意与写实相结合的表演形式。
1943年11月演出《香妃》时，袁雪芬与琴师周宝财合作创造了新的〔尺调腔〕，这一创举对越剧发展具有划时代意义 。〔尺调腔〕被其他越剧演员吸收并不断丰富，发展成越剧的主腔，在此基础上衍化出不同流派，开启了越剧“流派纷呈”的时代。此后，袁雪芬陆续排演了一系列表现爱国思想、歌颂民族气节、反对封建礼教的剧目，如《红粉金戈》《木兰从军》等，在当时的社会背景下，具有深刻的现实意义 。
演绎经典，震撼舞台
1946年，袁雪芬将鲁迅名著《祝福》改编成越剧《祥林嫂》搬上舞台，这一举措成为越剧发展的又一重要里程碑 。当时，雪声剧团编剧南薇在袁雪芬日夜场改妆时念《祝福》给她听，祥林嫂的形象让袁雪芬想起祖母和母亲，她虽未读过鲁迅的书，却被深深触动，萌生出强烈的演出冲动。
《祥林嫂》的演出得到许多进步人士的关心，鲁迅夫人许广平提了不少意见并观看演出，《文汇报》《新民报》《时事新报》等也刊登相关文章。演出的成功，让越剧和袁雪芬受到进步文艺界、新闻界的重视，但也引来了反动势力的迫害。袁雪芬被抛粪、住宅被监视、收到恐吓信，但她并未退缩。田汉先生为她主持记者会，呼吁进步力量给予支持，在众多支持者的支撑下，袁雪芬和越剧改革在艰难中继续前行。
此后，袁雪芬不断演绎经典，1953年与范瑞娟合作主演的《梁山伯与祝英台》拍摄成我国第一部大型彩色戏曲影片，翌年获国际电影节“音乐片奖” 。影片中，袁雪芬饰演的祝英台，将人物的聪慧、深情、勇敢展现得淋漓尽致，其细腻的表演和优美的唱腔，让《梁祝》这一经典爱情故事深入人心，也让越剧走向更广阔的国际舞台 。1953年，她排演根据王实甫原著改编的《西厢记》，成功塑造崔莺莺一角，将崔莺莺的娇羞、才情与对爱情的向往，通过独特的表演和唱腔展现出来，成为越剧舞台上的经典形象 。
袁雪芬在舞台上的表演，总能深入人物内心，以情动人。她的唱腔旋律淳朴，节奏多变，感情真挚深沉，韵味醇厚，委婉缠绵，声情并茂，形成独特的“袁派”风格，为戚雅仙、张云霞、吕瑞英、金采风等一批越剧演员所继承和发展 。她的表演不仅是艺术的呈现，更是对人性、情感的深刻挖掘，让观众在欣赏越剧的同时，感受到人物的喜怒哀乐，产生强烈的共鸣 。
袁雪芬的一生，是为越剧艺术不懈奋斗的一生。她从一个贫苦农家女成长为越剧一代宗师，凭借的是对越剧的热爱、对艺术的执着追求和勇于创新的精神。她的改革让越剧从低俗走向高雅，从混乱走向规范，她演绎的经典剧目成为越剧史上的瑰宝，她创立的“袁派”艺术影响深远 。袁雪芬不仅是越剧的代表人物，更是中国戏曲界的杰出艺术家，她的艺术成就和精神品质，将永远激励着后人在戏曲艺术的道路上不断探索前行 。
来源：奇妙圆月x9d