摘要：春季，姹紫嫣红开遍，点点桃红飘落心头；清晨，太阳从天际线冒出，映出朱红的明媚；夜晚，霓虹闪烁，魏紫与茜色光影交错，坠入我们的眼眸......我们在日常生活中常常遇见中国传统色彩，他们不是遥远的符号，而是城市角落的呼吸，是文化根脉的底色。

春季，姹紫嫣红开遍，点点桃红飘落心头；清晨，太阳从天际线冒出，映出朱红的明媚；夜晚，霓虹闪烁，魏紫与茜色光影交错，坠入我们的眼眸......我们在日常生活中常常遇见中国传统色彩，他们不是遥远的符号，而是城市角落的呼吸，是文化根脉的底色。

日前，由中国国家应用色彩体系COLORO发起和主办的中国传统色专题文化艺术展在上海国家会展中心首次亮相。艺术展以“姹紫嫣红开遍”为主题，以传统色谱中最具张力的红紫色相为基调，在传统与现代、东方与西方的交融中，诠释了中国传统色在时尚设计领域延绵千年的影响力，为纺织服装企业带来了传承与创新的设计开发新思路。艺术展内外人潮涌动，参观者纷至沓来，热闹非凡，成为现场璀璨瞩目的焦点之一。

中国纺织工业联合会会长孙瑞哲，副会长徐迎新、陈大鹏、阎岩、梁鹏程，中国纺织信息中心主任胡松，法兰克福展览(香港)有限公司董事总经理温婷，中国国际贸易促进委员会纺织行业分会副会长张涛等领导莅临参观，COLORO色彩应用研究院院长、中国传统色专题文化艺术展出品人张玮对展览进行了介绍。展览还邀请到上海市徐汇区委常委、区纪委书记何雅，徐汇区文旅局局长伍彦心，中华艺术宫（上海美术馆）党委书记、执行馆长王一川等领导和嘉宾莅临指导。

艺术首展：创新传承，焕活色彩

色彩，是时间的语言，是文化的血脉。中国传统色彩，反映了不同历史时期的审美观念、文化习俗和社会风貌，是历史与文化记忆传承的重要载体。随着国潮文化的兴起，传统色彩的文化内涵和社会解读成为众多设计师设计服装与面料的关键灵感。

“姹紫嫣红开遍”——中国传统色专题文化艺术展以中国传统色家族中最富生命力的“桃红色（005-64-28）”为主题色，集时尚色彩、传统文化、艺术展品于一体，以艺术化的表现形式展现了最具传统代表性的“婵娟三十色”以及“传红”“红尘”两大主题的系列艺术作品，呈现了传统色彩与多元文化的新风尚。艺术展整体造型借鉴了殷商时期最经典的云雷纹，巧妙地展现了生生不息的设计内涵与东方文化的对称之美。众多参观者纷纷拿出手机，记录展品的色彩细节，打卡照片迅速刷屏，成为“纺织朋友圈”的热议焦点。

· 三十色，构彩之芳华 ·

“婵娟三十色”以月相图为灵感，将朱红、霁红、魏紫、檀紫、青莲、胭脂等三十个中国传统色彩与农历三十日完整月相轮回一一对应，构建出了一个融合天文意象与色彩美学的跨界叙事空间，带领参观者从彩色星云步入梦幻宇宙，体验了一场跨越时空的色彩之旅，展现了东方色彩的深厚文化底蕴与美学魅力。

· 非遗，展国之精巧 ·

艺术展上，植物染技艺非遗传承人黄荣华老师的植物染作品惊艳亮相，以独特而丰富的色彩层次彰显了传统工艺的非凡魅力。马面裙制作技艺非遗传承人林栖复刻的清咸丰魏红色龙凤百褶裙也成为艺术展上的一大特色，展品以盘金绣、平绣等绣法，重现了龙凤江崖海水图的皇家气韵。

· 艺术，彰色之底蕴 ·

通过“喜狮”“良缘”“长情”“柳梦梅”“中国印”和“以梦为马”等多元艺术作品以“传红”为主题，将红色代表的热情与勇气、信念与力量传递给更多人，诠释了色彩在中国传统文化中的丰富内涵与积极作用。“红尘”主题的艺术作品包括“赤子”“繁花”“西东”，该主题以更为多元的色彩组合，展现了人间百态与世间万象，带领参观者穿梭在山与海、天地人之间，绽放出繁华世界的多彩与绚烂，诠释色彩无国界的艺术主旨。

本次艺术展不仅通过色彩的美学表达，展现了中国传统色彩的独特魅力，还通过精巧的布局设计，让参观者在参观过程中感受到文化的流动与传承，在视觉与心灵的双重体验中，感受中国传统色彩的广阔发展潜能。

传统色卡：凝聚成果，科学应用

“90后”“Z世代”“银发一族”爱上新中式美学、传统服饰成为设计领域关注的“顶流”……面对这些新兴趋势，行业企业亟需专业的色彩应用指导，而《中国传统色应用色卡》正是那把精准对接设计需求的“时尚钥匙”。

植物染技艺非遗传承人黄荣华老师

为观众介绍《中国传统色应用色卡》研发情况

《中国传统色应用色卡》在本届艺术展首次正式发布，连续三天在企业开发负责人、设计师和艺术创作者之间形成了一股抢购热潮。产品收录了COLORO色彩应用研究院历时两年研究、筛选，并经黄荣华老师用传统植物染色工艺实践复验的216个常用中国传统色，集中呈现了中国传统色应用研究成果。

《中国传统色应用色卡》不仅系统性展现了中国传统色的文化底蕴和美学风貌，还采用了COLORO科学编码系统，为中国传统色赋予了更具专业性和标准化的通用语言。每款传统色均配有涤纶材质的标准色卡，打通了实物色彩标准与数字色彩标准的壁垒，推动了传统色在现代色彩管理体系中走向广泛应用，开启了东方美学设计的新篇章。

中国传统色彩能够赋予服装设计独特的文化内涵，还可以通过艺术表现手法与科学应用为国潮文化的发展注入新的活力。不少参观者都对传统色彩的传播与应用产生了浓厚的兴趣，纷纷驻足翻阅色卡手册、赏析艺术作品。他们表示，这次展览为他们提供了全新的创作灵感，尤其是在传统色彩搭配和应用方面受益匪浅。

“《中国传统色应用色卡》是将中国传统色彩文化及其在应用中形成的中国传统色彩美学在现代产业中进行推广与活化的一次尝试。”COLORO色彩应用研究院院长、中国传统色专题文化艺术展出品人张玮表示，中国传统色所呈现出的视觉和文化意向之美是丰饶而多层次的，《中国传统色应用色卡》捕捉并描述了传统色的一个侧面。未来coloro团队还会不断完善和丰富其中的内容，为这些镌刻着民族记忆的中国传统色彩赋予新活力。

千年风韵，国色芳华。本次“中国传统色专题文化艺术展”不仅是一场视觉盛宴，更是一次传统色彩与艺术创新之间的深度对话。艺术展巧妙融合传统文化与现代设计，还展示了先锋艺术家根据传统色彩设计出的优质作品，生动诠释了中国传统色彩的多样性与美学价值，成功拓展了传统色彩的市场应用潜能，吸引了众多海内外参观者的关注。在增进国际文化认同的同时，艺术展也为服装面料企业和设计师们提供了丰富的创新灵感，推动着东方美学在全球范围内绽放新的光彩。期待“姹紫嫣红”开遍世界山川，探索开创更加绚丽的色彩新时代。

来源：中国服饰