摘要：郭震（656—713），字元振，唐代著名诗人、名臣，祖籍并州阳曲（今山西太原）。他少年时便以才华著称，十八岁进士及第，初任通泉县尉，后得武则天赏识，累迁至凉州都督、安西大都护等职，在边疆治理与防御方面颇有建树。

郭震（656—713），字元振，唐代著名诗人、名臣，祖籍并州阳曲（今山西太原）。他少年时便以才华著称，十八岁进士及第，初任通泉县尉，后得武则天赏识，累迁至凉州都督、安西大都护等职，在边疆治理与防御方面颇有建树。

郭震的诗风雄浑豪迈，被武则天赞为“奇才”。其作品多收录于《全唐诗》，既有边塞诗的苍劲风骨，又不失细腻情感。郭震晚年因功官至兵部尚书，封代国公，卒后追赠太子少保。

本文郭震的五首诗作：《野井》借无人汲取的野井，表达坚守清白品格和济世助人的情怀；《寄刘校书》描绘仕途失意之景，寓含身世飘零之感与报恩之难；《萤》以萤火微光比喻人才需显露才能被赏识的道理；《诗二首其一》直抒天涯游子漂泊之苦，于蹉跎中体悟人生百态；《二月乐游诗》描绘早春游园之景，寄托对时光易逝和情意长久的珍重之情。

纵无汲引味清澄，冷浸寒空月一轮。

凿处若教当要路，为君常济往来人。

《野井》用朴实的文字写出了深刻的人生感悟。这首诗里的野井是一处自然景观，也承载着诗人对生命意义的探寻。

开头"纵无汲引味清澄"像是井水的自白：就算没人来打水，我依然保持纯净。这如陶渊明"采菊东篱下"的悠然自得，又像王维"空山新雨后"的清新自然。井水不为取水人存在，却始终守住那份清澈，就像隐士不管有没有人欣赏，都保持着自己的品格。第二句"冷浸寒空月一轮"把清冷的意境推得更深：寒夜里，一轮明月泡在井水中，仿佛把整个世界的寂寞都装进了这汪静水。白居易写过"独坐幽篁里"的孤独，但郭震用"冷浸"两个字，就把月光和井水交融的寒意画了出来。

后两句突然转了个弯，从自然景物说到人间世事。"凿处若教当要路，为君常济往来人"看似在说：要是这口井挖在热闹路口，就能帮助很多人。诗人没有直接夸井的作用，而是用假设的语气点出"帮助他人"的可能。这种含蓄的写法，和杜甫"安得广厦千万间"的忧国忧民很像，都是平静中带着关怀。更妙的是，前两句先说了井在无人处的清澄——不管有没有人需要，井都坚持做好自己。

这首诗最精彩的是"野井"的双重身份。它既是真实的井，也是人格的象征。就像柳宗元《小石潭记》里"凄神寒骨"却自成一景的潭水，野井不管在不在显眼位置，都保持着自己的样子。诗中"月"和"井"的呼应，还藏着天地相通的哲理。李白用"床前明月光"想家，郭震却让月亮沉在井底，变成永恒的清光，和张若虚"江月年年望相似"的时空感悟暗暗相合。

这种借物说理的手法在唐诗里很常见。王维用"明月松间照"表现高洁，刘禹锡用"沉舟侧畔千帆过"表达豁达。郭震的特别在于，他把普通的野井写出了精神高度——既不眼红"要路"的热闹，也不害怕"寒空"的冷清，就像陶渊明说的"心远地自偏"，关键在心境。全诗没用华丽词藻，只是白描就让野井有了深意，正好印证了唐代诗歌"豪华落尽见真淳"的艺术追求。

俗吏三年何足论，每将荣辱在朝昏。

才微易向风尘老，身贱难酬知己恩。

御苑残莺啼落日，黄山细雨湿归轩。

回首汉家丞相府，昨来谁得扫重门。

《寄刘校书》以朴实笔触勾勒出唐代官吏的生存境遇。开头两句"俗吏三年何足论"像在说笑话：我这个普通小官混了三年，有什么好说的呢？"俗吏"这个词自嘲得很到位，三年的官场起落全看朝廷脸色，透着对官场规则的清醒认识。接着的"才微易向风尘老"更有意思——"风尘"既是说世俗的纷扰，也是比喻当官奔波的辛苦。和下一句"身贱难酬知己恩"对照着看，就像在说：我能力有限容易老去，地位低微更难报答知遇之恩，这种矛盾写得特别扎心。

中间两句画面感十足："御苑残莺啼落日"里，皇家园林的树上，老莺对着夕阳叫唤；"黄山细雨湿归轩"中，细雨把回家的马车都打湿了。残莺的叫声像在替诗人叹气，湿漉漉的马车更衬得归途凄凉。这种把心情藏在景物里的写法，比直接说"我很难过"高明多了。

最后两句"回首汉家丞相府"突然穿越到汉朝，用"扫重门"的动作暗指升官不易。曾经的宰相府车马盈门，现在却大门紧闭，历史和现实一重叠，感慨更深了。这种用典故说心事的手法，就像给现实涂上了历史的滤镜。

全诗像慢慢展开的山水画：先说自己的处境，再看眼前的风景，最后望向历史深处。没有李商隐"春蚕到死丝方尽"的浓墨重彩，却用"黄山细雨"这样的淡笔勾勒出深意。这种把人生感慨揉进日常风景的写法，和杜甫"细草微风岸"的含蓄气质很像，都是唐代官员诗特有的"话中有话"风格。

比起韩愈"欲为圣明除弊事"的直来直往，郭震更擅长用画面传情——用"残莺"代替说年纪大，用"细雨"暗示愁绪，这种拐着弯说话的方式，正是唐诗"沉郁顿挫"的典型味道。全诗就像用毛笔在宣纸上轻轻皴擦，看似随意几笔，却藏着当官人的酸甜苦辣。

秋风凛凛月依依，飞过高梧影里时。

暗处若教同众类，世间争得有人知。

郭震的《萤》借小小的萤火虫，道出了"是金子总会发光"的道理。这首诗只有四句，却把风景、情感和哲理都装了进去，像颗露珠虽小却能映出整个世界。

开篇"秋风凛凛月依依"先画了个清冷的秋夜：冷风呼呼地吹，月光软软地照。这时候飞来几只萤火虫，那点微光在寒夜里显得特别珍贵。第二句"飞过高梧影里时"让画面动起来——萤火虫穿过高大的梧桐树影，就像小灯笼在黑暗里忽明忽暗。梧桐树自古代表高洁，《诗经》里说"凤凰鸣矣，于彼高冈；梧桐生矣，于彼朝阳"，把萤火虫和梧桐放一起，好像在说：再小的生命也值得尊重。"影里时"三个字更妙，既说萤火虫活在阴影里，又暗示它的光在黑暗中反而更亮，就像《淮南子》说的"明珠暗投，人皆惜之"，好东西在暗处更显眼。

后两句突然话锋一转："暗处若教同众类，世间争得有人知"。这就像在说：要是萤火虫甘心躲在暗处当普通虫子，谁还能发现它呢？表面说虫子，实际在讲人才机遇。唐朝科举虽然给普通人机会，但仍有才子被埋没，就像韩愈《马说》里那句"千里马常有，而伯乐不常有"。郭震自己早年也吃过苦头，后来被武则天提拔才施展抱负，这首诗估计藏着他的亲身经历。

"争得"这个词用得特别有意思。"争"通"怎"（读zhēng），用反问语气喊出了"不甘心"的感觉。这种借物说理的手法唐诗里常见：李商隐写蝉"本以高难饱，徒劳恨费声"，骆宾王在牢里借蝉叫喊冤，都是同类。但郭震选萤火虫当主角更有深意——它的微光让人想到"囊萤夜读"的故事，《晋书》里车胤用萤火虫照明读书，最后成了大人物，这不正是"小光芒也有大作用"的活例子吗？

看这首诗的写法，前两句对仗特别工整。"凛凛"形容秋风刺骨，"依依"描绘月光温柔，叠字让画面像会动似的。后两句直接讲道理却不生硬，反而让人警醒。这种先画景再说理的结构，很像王之涣"欲穷千里目，更上一层楼"的经典套路，让诗意越品越有味。清代沈德潜说唐诗"贵在言近旨远"，这首诗就是典型：表面咏物，实际在讨论"个人才能怎么被社会发现"的大问题，到现在还能让人深思。

说到萤火虫在古诗里的角色，戴表元写过"君莫轻流萤，流萤尚知恩"，夸它虽小却懂报恩；朱复之说"欲学囊萤车，十月霜无萤"，用萤火虫表达求学决心。郭震这首诗另辟蹊径，抓住萤火虫"自己会发光"的特点，给老意象注入了新哲理，这正是唐诗"老树开新花"的妙处。

流落天涯怀海涯，旧山终日恨归迟。

思量却得蹉跎力，会尽人间一肚皮。

《诗二首其一》用最朴实的语言，道出了漂泊者心底的酸楚。咱们先看第一句"流落天涯怀海涯"，这里的"天涯"和"海涯"看似重复，其实是把孤独感层层加码。天涯已经是极远的地方了，海涯还要再往大海深处延伸。就像宋代晁说之说的"海涯更比天涯远"，这种地理上的距离感，直接戳中了游子心里最痛的地方。唐代孟郊写"游子行天涯"时那种苍凉，在这里又添了几分茫然——连归路都找不着方向了。

第二句"旧山终日恨归迟"直白得让人心疼。"旧山"两个字普普通通，却装着家乡的一草一木。诗人用"恨"字代替了常见的"愁"，不是轻飘飘的伤感，而是日积月累的懊恼。这让人想到孟浩然"日暮客愁新"的句子，但郭震写得甚至带着点自责：明明想回家，怎么就回不去呢？

第三句"思量却得蹉跎（cuō tuó）力"是整首诗的神来之笔。前面还在说天大地大回不了家，到这里突然话锋一转。蹉跎本来是说虚度光阴，诗人偏说这是种"力量"。听起来矛盾，细想才懂这是苦中作乐——要不是吃了这么多苦头，哪能看透世间百态？唐代常建在禅院写"潭影空人心"，也是从困境里悟道，但郭震的感悟更贴近普通人的生活。

最后那句"会尽人间一肚皮"简直像邻家老伯的牢骚话。"一肚皮"三个字糙是糙，可把尝遍辛酸的样子画活了。白居易写草"野火烧不尽"用俗语，郭震这儿更进一层：不是尝过几口，是硬生生吞下一肚子苦水。苏轼说人生有限世事无穷，郭震用肠胃的感受代替大道理，反而更戳心窝子。

整首诗就像用粗陶碗装陈年酒，看着朴素，后劲十足。从天涯海角写到肠胃方寸，从日日思归说到半生蹉跎，痛到极致反而生出几分洒脱。这种"大巧若拙"的写法，正是唐诗返璞归真的精髓。沈德潜说唐诗"不尚工巧而自有气象"，看这首诗就懂了——不需要华丽词藻，真情实感就是最好的装饰。

留心看会发现，诗句里"天涯"和"海涯"、"思量"和"会尽"这些词，平仄起伏就像游子深一脚浅一脚的脚步声。虽然没有工整对仗，但念起来特别顺口。

二月芳游始，开轩望晓池。

绿兰日吐叶，红蕊向盈枝。

柳色行将改，君心幸莫移。

阳春遽多意，唯愿两人知。

《二月乐游诗》像一杯春茶，初尝清新，细品回甘。这首早春游园诗不仅描绘二月风光，更藏着细腻情思。

开篇"二月芳游始，开轩望晓池"如清晨推窗，扑面而来早春气息。农历二月又称"杏月"，正是冰雪化水、草芽破土的好时节。诗人推开长廊木窗（唐代贵族园林常设这种观景建筑），晨光中的池塘泛着微光。"望"字用得妙，既带着对春色的期待，又悄悄勾出后文"两人知"的私语氛围——长安乐游苑本就是当时著名的春游胜地。

再看"绿兰日吐叶，红蕊向盈枝"：绿兰叶子天天舒展，红艳花苞快要缀满枝头。"吐""盈"两个动词让静物活了起来。有意思的是，唐代文人常用兰草比喻高洁品性，红蕊（可能指杏花）象征热烈情感，这两种意象放在一起，恰似初春时暖还寒的气候。这联对仗工整，颜色明丽，和白居易笔下"乱点碎红山杏发"有异曲同工之妙。

转到"柳色行将改，君心幸莫移"，诗意忽然打了个转。初春柳芽嫩黄，随着天气转暖会渐渐变绿，"行将改"三字既说自然规律，又暗指时光易逝。诗人拿柳色变化作比，轻声叮嘱：希望你的心意别像柳色般改变。这种以景寄情的手法，如王昌龄那句"忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯"的巧妙心思。

收尾的"阳春遽（jù）多意，唯愿两人知"最是耐人寻味。"遽"字在这里是"突然"的意思，形容春光里忽然涌起的万千思绪。诗人把满园春色都收进"两人"的私语中，与李商隐"心有灵犀一点通"的默契遥相呼应。这轻声细语可能是夫妻游园时的呢喃，也可能是知己赏春时的会心一笑，给全诗留下开放式的想象空间。

纵观全诗，郭震抛开了初唐宫廷诗的华丽辞藻：表面是春日游园的时间线——从晨光中的池塘到日渐繁盛的花木，再到悄然变化的柳色；内里是情感的流动——从赏春的欢欣，到美好易逝的隐忧，最终落在对情谊的珍重。这种"见景生情"的写法，和盛唐山水田园诗派的路数一脉相承。

特别要说说诗里的意象选择。绿兰、红蕊、柳色这些植物，既符合二月物候特征，又形成冷暖色彩的碰撞；晨光里的池塘、和煦的春光，则强化了新生气息。这种精心挑选的物象，与王维笔下"桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟"的造境功夫不相上下。

来源：瓜子儿霸霸