全球文化教育空间趋势：从生态校园到文化地标

摘要：当教育建筑开始主动参与知识生产，空间本身就成为最生动的教科书。这种"具身认知"的设计哲学，正在重新定义学习空间的存在价值——不再是被动容纳教育的容器，而是主动塑造认知的环境。

#行业观察

当教育建筑开始主动参与知识生产，空间本身就成为最生动的教科书。这种"具身认知"的设计哲学，正在重新定义学习空间的存在价值——不再是被动容纳教育的容器，而是主动塑造认知的环境。

本期专题，从近期的5个教育建筑项目，我们可以清晰预见：当教育空间突破物质边界，与城市、自然、文化深度联通，建筑终将成为丈量人类认知边界的维度标尺。

#01

梯田绿植与运河视野的生态校园

{ 越南 · 新中学与 STEAM 设计中心 / Flansburgh Architects }

越南的西贡南方国际学校（Saigon South International School）是一所独立学校，为来自 40 多个国家的 K-12 学生提供大学预科教育。学校建筑项目包括两座新建筑：一座为中学，另一座为STEAM设计中心，由美国Flansburgh Architects担纲设计。

STEAM 设计设有五个科学实验室、两个艺术教室、独立的艺术工作室、一个 3D 艺术与版画制作室以及一个室内/室外艺术画廊。

两座建筑巧妙地位于一个宽敞的运动场和绿地两侧。它们的建筑风格相得益彰，使用了明亮的色彩和起伏的曲线，与网格结构和谐互动。灵感来自越南 Sa Pa 的梯田，种植箱突出了建筑的曲线，搭配本土植物，既增添了视觉趣味，又打破了建筑的单调。风雨中，绿意盎然的植物更显生动。

项目紧邻Dia Canal，这一地理位置不仅彰显了该地区的独特风貌，提升了项目的可见性，还使其成为了服务于全城的大型校园不可或缺的一部分。新学校巧妙利用了这一显要位置，其蜿蜒伸展的阳台与潺潺河流相映成趣，为使用者提供了令人愉悦的水景视野。

#02

平衡传统文化遗产与校园功能需求

{ 印度 · 阿亚卡德 C.A.H.S. 学校/ Studio Acis }

Studio Acis设计的印度阿亚卡德 C.A.H.S. 学校则呈现出另一种空间智慧。C.A.H.S. 学校位于印度阿亚卡德的乡村，坐落于稻田之间，项目场地原先布满了质量不高、方向各异、年代不一的建筑，项目的目标是制定一个总体规划，并对学校进行提升。项目分为六个阶段进行，采取了保存、修复、适应性再利用、新建和翻修等策略，主要挑战是如何在预算限制内进行设计。

印度 · 阿亚卡德 C.A.H.S. 学校/ Studio Acis © Studio IKSHA

新建的行政楼集多种功能于一体。建筑的线性布局明确地确定了学校的轴线，突出了入口，同时划分了公共区域和私密区域。该楼包含会议室、教室以及灵活的礼堂。空间的规划高效且合理，确保了良好的管理。底层开阔，与周围环境相连，成为通向学校的入口。

第二阶段则是对高年级教学楼的翻新。设计从周围的建筑和传统的喀拉拉州文化中汲取灵感，为现有结构增添了外立面的柱子和屋顶，改变了空间的布局。走廊采用柔和的色调与光影变化，营造出宁静而宏伟的氛围。这些柱子和走廊现在不仅提供了遮荫和舒适的休息空间，还为互动提供了场所。此次翻新成功平衡了传统遗产与功能需求，促进了活跃的学习氛围、社交互动以及情感发展。

C.A.H.S. 学校始终秉持着传统与创新并重、文化根植于此且注重开放空间的设计理念，是一个孩子们能够感到安全、放松的地方，也是一个鼓励学生与教师之间互动和协作的空间。

#03

工业建筑逻辑改造的学校

{ 葡萄牙 · Correios学校 / CREA Architects }

波尔图Choupos大街上的Correios Básica学校之所以叫Correios学校，是因为它所在的地方周围是40年代最初为Pereiró社区CTT员工设计的住房。CREA Architects的建筑方案以百年纪念计划中的杜罗花岗岩类型为基础，最初由两个对称的体量组成，每个体量有4间教室，两两叠加，共两层，通过中央楼梯通往上层。从楼梯间的中庭可以通往小区后面有顶棚的操场。

葡萄牙 · Correios学校 / CREA Architects © António Ataíde

该地块包括一个长方形体量和一个宽阔的操场，项目试图对其进行诠释和重新思考，特别是在新方案与可用区域的衔接方面，以及现有建筑与新体量之间的关系方面，新体量吸收了新的多功能区和图书馆区。

在对教室、公共区域和流通空间进行精心翻修的同时，新的建筑体量变得独立，与原有建筑的阅读空间对峙并相互影响，将穿孔波纹金属板表皮延伸至学校的新走廊。

为了在新学年重新开学，学校要求在短时间内完成新校区的建设，因此选择了工业建筑逻辑系统，该系统由楼梯和螺栓钢结构、半透明聚碳酸酯板和穿孔波纹板组成，可在现场组装，大大缩短了施工时间，同时还具有可拆卸性和可逆性。

#04

红砖语言对话百年陶机厂基因

{ 中国 · 陶溪川艺术学院 / 天津华汇设计 }

2019年，江西景德镇开展以“近现代陶瓷工业遗产综合保护开发续建”为题的集群设计。这个集群设计邀请了多位国际与国内的知名建筑师，天津华汇设计的设计内容是包含艺术公寓、展览展示、创作工坊、配套商业等功能的建筑组团“陶溪川艺术学院”。

中国 · 陶溪川艺术学院 / 天津华汇工程建筑设计有限公司 © 魏刚

项目基地坐落于景德镇老城区中部原陶机厂地块内，紧邻陶溪川文创街区一期，场地位于西南端边界，与城市道路紧邻。原厂区保留有大量的单多层厂房等工业遗迹，区内植被保存较好。陶溪川艺术学院将服务于在陶溪川创作、研学的艺术家和艺术学生们，并提供交流、创作、生活的空间场所。

建筑以组群的形式呈现，主要分为两部分，西侧为学院楼，体量较大，是服务于艺术家和艺术院校学生的办公及公寓空间，建筑高度控制与沿街保留厂房协调。东侧为大师楼，体量稍小，是服务于艺术大师的办公及公寓空间，通过逐层的退级和大面坡顶，衔接和过渡其与周边建筑的体量关系。两组建筑通过架空在二层的钢连廊进行连接，既明确了建筑之间的联系，又强调了沿新厂西路的整个片区的入口空间。

建筑中设置了一系列天井、骑楼、檐廊、庭院等可以避雨、通风的半室外空间，来应对景德镇夏季炎热多雨的气候。半室外公共空间也可容纳展览、表演、聚会等活动。

身处老城区闹市，花砖墙体围合出静谧内向的居室环境，传达大隐于市的空间氛围。这种将厂房结构形式的立面外化，也暗合原陶机厂的环境印记；而砖的砌筑给建筑外立面带来的细腻变化，砖块本身的质感与灵活多变的砌筑方式，也创造出丰富变化的建筑肌理与空间体验。

#05

城市更新的文化破局

{ 法国 · Gilbert Klein音乐学院 / GPAA architectures }

位于法国塞纳-圣但尼省，距离巴黎17公里的克利希-苏布瓦（Clichy-sous-Bois）历史上曾是一个朝圣和狩猎的地方，在近代当地建筑呈现出零散的形式，缺乏真正的联系。城市更新项目旨在开辟该地区，改善生活环境并为这座城市注入新生气息。2018年，克利希-苏布瓦市启动新音乐学院的建设，这是一个文化、共享与多样性的场所，也是克利希-苏布瓦文化认同更新与发展的标志性象征。