摘要：春晚，这个承载着无数人新年记忆的舞台，宛如一面镜子，映照出时代的欢笑与泪水，也见证着一代又一代笑星的起起落落。从 1983 年第一届春晚算起，43 年的时光，有过 “诸神争霸” 的辉煌，也有如今众星渐落的感慨，背后藏着的，是他们与春晚之间千丝万缕、难以言说的爱

春晚，这个承载着无数人新年记忆的舞台，宛如一面镜子，映照出时代的欢笑与泪水，也见证着一代又一代笑星的起起落落。从 1983 年第一届春晚算起，43 年的时光，有过 “诸神争霸” 的辉煌，也有如今众星渐落的感慨，背后藏着的，是他们与春晚之间千丝万缕、难以言说的爱恨情仇。

回溯到 1984 年春晚后台，那紧张又充满期待的氛围，仿佛能透过岁月的尘埃扑面而来。陈佩斯，这位有着深厚表演功底的演员，他的父亲陈强，在演艺界可是大名鼎鼎，饰演的反派角色深入人心，尤其是黄世仁，那丑恶嘴脸被刻画得淋漓尽致，让观众恨得牙痒痒，甚至在舞台上险些被愤怒的观众 “就地正法”。陈佩斯自幼在父亲的熏陶下，对表演有着独特的理解和天赋，25 岁凭借《瞧这一家子》踏入演艺圈，被观众熟知。坐在他身旁的朱时茂，彼时是 “当红小生”，23 岁就出演了谢晋导演的《牧马人》，他那英俊帅气的形象，不知迷倒了多少女性，成为了无数人的 “梦中情人”，多年后还因一句 “老许，你要老婆不要” 再次火爆网络。

这两位年轻演员在春晚后台，心里像揣了只小兔子，七上八下的。春晚已经开场，可他们的节目能不能登上舞台，还是个未知数。原来，在节目审核时，审核组的成员被他们的表演逗得开怀大笑，但也有人担忧，这样的节目太过轻松诙谐，缺乏严肃感和明确的价值观导向，会不会显得太 “俗” 了呢？不过，他们的表演确实出色，节目形式也十分新颖，一时间，大家都拿不定主意。直到晚会开始，导演黄一鹤拍板：“没有领导点头，也没有领导摇头，但我决定让你俩上，出了事儿我担着。你们俩上去，一个字都不能错，说错了字，那可是重大政治事故。” 就这样，陈佩斯和朱时茂带着紧张与期待登上了舞台。在他们上台前，有马季的相声《宇宙牌香烟》，还有传统京剧剧目《将相和》。当要报幕时，筹备组才匆忙问节目叫什么，两人略作思索，“就叫‘小品’吧！” 从此，“小品” 这个节目种类正式登上春晚舞台。

从这一年的《吃面》开始，陈佩斯和朱时茂就如同春晚小品舞台上的王者，稳坐头把交椅。之后的几年里，《吃面》的续集《拍电影》、《羊肉串》、几乎没有台词全靠动作支撑的《胡椒面》，还有《主角与配角》《警察与小偷》《姐夫与小舅子》《王爷与邮差》等作品，无一不成为经典。他们就像不知疲倦的探索者，不断尝试新的表演形式。在《胡椒面》中，他们摒弃了依赖台词包袱的传统做法，台词寥寥无几，仅靠动作和表情就把观众逗得前仰后合，那种无声胜有声的表演，就如同卓别林的默剧，充满了艺术魅力。《主角与配角》更是诞生了无数流传至今的经典台词和片段，“队长，别开枪，是我！” 这句台词，成为了那个时代的标志性话语。

在《王爷与邮差》中，他们大胆创新，将电影的蒙太奇手法融入舞台小品，给观众带来了全新的视觉和听觉体验。观众们热烈的掌声和笑声，是对他们创新的最好认可，也成为了他们不断前进的动力。陈佩斯曾在采访中说：“如果冷场，我没本事，我回家练去，最讨厌、最可怕的就是，好不好都叫好…… 弄得都没有是非了。” 他对艺术的严谨态度和对真实的追求，让人敬佩。但也正是这份坚持，让他们与春晚渐行渐远。1999 年，他们因版权问题将央视告上法庭，虽然赢得了诉讼，却也意味着他们的春晚生涯画上了句号。这就像一场绚烂的烟火，虽然美丽，却总有落幕的时候，让人惋惜。

同样在 1999 年，另一对 “黄金搭档” 也迎来了他们在春晚的最后合作，那就是赵丽蓉和巩汉林。1988 年，60 岁的赵丽蓉登上春晚舞台，不过她最初登上春晚，靠的可不是喜剧天赋，而是在戏曲领域的深厚造诣。她 1 岁就登上评剧戏台，自幼在侧幕看戏，后来和二哥赵连喜拜师学艺，二哥擅长武生，她则专攻青衣、花旦，尤其在 “彩旦” 这一角色上，有着独特的魅力。她的表演得到了众多戏曲大师的称赞，荀慧生夸她 “一人千面，当之无愧”，尚小云为她题字 “雅俗共赏”，梅兰芳还送她自己穿西服的照片。

和新凤霞合作的《花为媒》中，她饰演的媒婆阮妈，一段 “报花名” 成为经典，收获了无数戏迷。春晚筹备组的工作人员力荐她上春晚，赵丽蓉担心给评剧人丢脸，提出 “剧本好”“人物新” 的要求后，才登上春晚，与游本昌共同出演小品《急诊》。虽然戏份和台词不多，但她的表演十分精彩，反响热烈。转年，她和侯耀文合作的《英雄母亲的一天》，更是让观众记住了她，“司马缸砸缸” 和 “买豆腐还用叫车” 等台词，成为了大家茶余饭后的谈资，她 “小品女皇” 的地位也由此奠定。

1992 年，赵丽蓉和巩汉林携手登上春晚，开启了他们的 “黄金母子” 时期。巩汉林出身曲艺世家，父母都是河北梆子演员，他从小就对曲艺充满热爱，后来进入曲艺团学习相声。1988 年，相声名家唐杰忠发现了他的表演天赋，鼓励他到北京发展。同年，他和赵本山搭档出演小品《如此竞争》，一夜成名。

之后，他受到赵丽蓉的邀请，先是出演《母亲的心》，后又在春晚合作了《妈妈的今天》。赵丽蓉带着唐山口音的台词，“趟（探）戈奏（就）是趟啊趟着走。” 和诙谐灵动的表演，深深印在了观众的心中，巩汉林那一声声亲切的 “妈”，也让观众记住了这个年轻人。此后，他们又合作了《如此包装》《打工奇遇》《功夫令》《老将出马》等经典作品。其中，《打工奇遇》中的 “宫廷玉液酒，一百八一杯”，不仅成为了流行语，甚至还被群众用来识别 “间谍”，可见其影响力之大。他们多年的合作，让巩汉林对赵丽蓉充满了深情厚谊，他亲切地称呼她为 “赵妈”“老太太”。

2000 年，赵丽蓉患癌去世，这对 “黄金母子” 的故事画上了悲伤的句号。此后，巩汉林也创作了不少经典作品，但在 2010 年之后，他选择退出春晚，他说：“没有好作品，就不要上春晚。要学会‘封杀’自己。” 因为他始终记得赵丽蓉去世前对他说的 “表演要讲究，不能将就”。这就像一场接力赛，赵丽蓉把表演的精神传递给了巩汉林，而巩汉林也用自己的行动诠释着这份对艺术的尊重。

1999 年的春晚，对于赵本山和宋丹丹来说，则是一个全新的开始。“我叫白云。”“我叫黑土。”“我七十一。”“我七十五。”…… 这几句简单的对白，开启了他们的 “白云黑土” 时代。宋丹丹第一次登上春晚舞台是在 1989 年，出演《懒汉相亲》。

然而，在上春晚之前，她却经历了一番挣扎。当时她的公公得知她排演的内容后，十分不满，认为她 “拿着肉麻当有趣”。宋丹丹既害怕公公的态度，又担心观众会对她有不好的看法，于是向导演辞演。导演在距离除夕只有一周的时候，面临着语言类节目 “七连毙” 的困境，好不容易有了《懒汉相亲》这个节目，女主角却要退出，这可把导演急坏了。经过导演的一番劝说，宋丹丹才半推半就地接下了这个活儿。

她在台上表演时，黄宏在台下就认定了要和她合作。转年，黄宏邀请她出演《超生游击队》，当时宋丹丹已经怀孕 7 个月，本以为演不了，没想到黄宏说：“要的就是这个，你还省得往里垫枕头了。” 这一年，宋丹丹真正体会到了一夜成名的滋味。此后，她连续上了 3 年春晚，成为了家喻户晓的女笑星。但在 1993 年，她因为带高烧的儿子去医院，却被医生反复追问舞台上的事情，这让她对笑星的身份产生了反感，痛恨别人看到她就笑。于是，她离开了黄宏，5 年没有登上春晚。直到 1997 年，在第二任丈夫的鼓励下，她才再次登上春晚。

转年，她和黄宏因理念不合合作破裂，就在这时，赵本山的电话打来了，从此，“白云黑土” 的故事开始了。他们合作的作品，从《昨天今天明天》到《火炬手》，每一部都给观众带来了无数欢乐。但在 2008 年，宋丹丹宣布不再上春晚。多年后，在《王牌对王牌》的舞台上，她表示自己创作能力降低，不想等到被观众嘘下台的那一天，她就像巩汉林说的那样，真正地 “封杀” 了自己。这就像一场美好的旅程，总有结束的时候，虽然不舍，但也无奈。

赵本山与春晚的故事，堪称一部 “虐恋情深” 的大戏。1987 年，姜昆在铁岭演出时，听到当地人评价他 “跟俺们那旮的赵本山比起来差老远了”，这引起了姜昆的好奇，于是去看了赵本山的表演。一场《瞎子点灯》，让姜昆彻底折服，随后他把赵本山推荐给了春晚导演。

据赵本山后来回忆，那一年为了上春晚，他拿了 12 瓶茅台。但他的节目还是历经波折，直到 1990 年才登上春晚舞台，和黄晓娟一起出演小品《相亲》，一夜爆火，从此开启了他 “制霸” 春晚 20 年的传奇。赵本山的走红，为东北的曲艺演员们打开了一扇通往成功的大门，其中高秀敏和范伟与他结下了深厚的缘分。

范伟上春晚的道路十分坎坷，从 1992 年开始，赵本山就想带他上春晚，却一直被否，直到 1995 年的《牛大叔提干》，范伟才终于登上春晚舞台，但角色不出彩，他也没有走红。转年的《三鞭子》，范伟依旧是小角色，小品也不尽如人意。用赵本山自己的话说：“这种说教东西太累了，没包袱，硬演，脖筋都给喊出来。”

1998 年，高秀敏加入，他们的 “铁三角” 时代正式开启。从《拜年》开始，除了中间两年和宋丹丹的合作，直到 2004 年，他们的作品《卖拐》《卖车》《心病》《送水工》等，一部比一部经典，一部比一部精彩。然而，2004 年，高秀敏和赵本山闹掰，“铁三角” 破裂；2005 年，赵本山带着两名徒弟与范伟合作《功夫》，范伟因压力太大在台上说错词，主动告别春晚。

同年，高秀敏因心脏病猝然离世，“铁三角” 彻底成为过去。失去了高秀敏和范伟，赵本山又与宋丹丹合作了三年，最终还是选择了离开春晚舞台。2008 年，在春晚后台，他崩溃痛哭，他说作品的文本太弱，尤其是那些 “任务性” 的煽情，让他觉得很累。他认为春晚小品最大的主题应该是快乐，观众一年 365 天都在接受教育，春晚这一晚就应该让大家快乐起来。2012 年，春晚舞台上第一次没有了赵本山的身影，那个属于他的时代，悄然落幕。这就像一部跌宕起伏的电视剧，有高潮，也有低谷，让人感慨万千。

2013 年，上一个蛇年，“沈马组合” 走上春晚舞台；2014 年，沈腾和马丽的小品《扶不扶》让观众眼前一亮，一个个包袱逗得人哈哈大笑，一句句经典台词留在了观众的记忆里。有人说，这是春晚小品的 “绝唱”，那个 “神仙打架”“诸神争霸” 的时代，真的彻底落幕了。

回首春晚这 43 年，这些笑星们用他们的才华和努力，给我们带来了无数欢乐和回忆。他们在舞台上的辉煌与落幕，就像人生的缩影，有起有落。从陈佩斯和朱时茂的创新与坚持，到赵丽蓉和巩汉林的深情合作，再到赵本山、宋丹丹、高秀敏、范伟等人的精彩演绎，他们都在春晚的舞台上留下了浓墨重彩的一笔。他们的故事告诉我们，艺术需要不断创新和坚持，也需要尊重和传承。虽然那个辉煌的时代已经过去，但我们依然期待着，期待未来的春晚舞台上，能有新的笑星崛起，给我们带来更多的欢乐和惊喜，就像期待着新的一年，能有新的希望和美好。我们相信，春晚的舞台，永远不会缺少精彩，因为欢笑，是人们永恒的追求。

来源：破局者Breaker