70油画公社：以勃然生命力诠释70后艺术群体的学术使命与艺术理想

摘要：每一个时代都有一群不同的人，有着不同的文化，有着不同的个性。如果说艺术是时代的花朵，那么，时代所有的色彩都会从中折射出来。年代会是一个文化心理的界限吗？如果年代是一个是实实在在的文化心理界限，那么年代就会有着非凡的社会文化意义，当然也有着确实的艺术意义。

研究艺术文化的时候经常会想到：同样一个文化中的每一个时代，为何总是那么富于个性，甚至不用太费劲就可以看出来。年代会有界限吗？还是事件才是历史的界限？

每一个时代都有一群不同的人，有着不同的文化，有着不同的个性。如果说艺术是时代的花朵，那么，时代所有的色彩都会从中折射出来。年代会是一个文化心理的界限吗？如果年代是一个是实实在在的文化心理界限，那么年代就会有着非凡的社会文化意义，当然也有着确实的艺术意义。

杨芷《黄河颂》220x170cm2024

我想，“70油画公社”的命名就是出于这样一种文化的动机，尽管其表层之下传达出的感觉显然更复杂。每当我想到“70油画公社”，心中就会生起一面无形的旗帜，这面旗帜在风中没有固定的形状但是色彩灿烂；有时候心中的意向是一个高耸的山脊，山脊上是一片色彩斑斓的彩霞。

宋延龙《古塬乐土》100×120cm2025

顾名思义，“70油画公社”的艺术家们当然都是70后，而1970年代是一个特殊的时代。当这一群艺术家还是少年的时候，他们可以看到高考，也可以接触、回望到60后、50后；当他们是青年、可以真正进行思考的时候，他们面对的是一个文化交流旺盛的时代。可以说，他们直接感受多种时代的气氛，感受到丰富多样的艺术追求与艺术风格，他们可以在切身经历中进行对比、深化艺术感受。在真正有实践的思考中锤炼自己的艺术；70后所拥有的教育经历与艺术财富是十分特殊的。这种特殊形成了一个风格丰富、个性鲜明的艺术群体，这个群体的艺术特点、个性、风格是建立在丰富的时代文化交集、切身的艺术体验、高平台的技巧锤炼的基础上——这不仅是对于艺术和美的某种敏感，而是确实的生命经历。所以，在看他们的油画作品的时候，我感到画面背后携带的厚重与雄浑，一种借着画笔与艺术的美传达出的生命跃动，我能够感到一种艺术的真诚，建立在真实生命体验之上的艺术真诚，因此也产生出一种心灵的力量；那些作品可以使你心有感触地反复地看了又看。

王耀中《新村舍》 80x80cm 2024

姜向东《春风万里之七》100X140cm2024

郭仁海《芭蕉·傣女·孔雀》120x120cm2023

“70油画公社”自成立之后，已经发展成一个有数十人很有影响的艺术群体，举办了数十次展览。其发展之迅速、影响之广大还在继续展示着艺术宗旨与追求的力量。就其建设宗旨看，本来就具有强大的感召力：打造有代表性的70后油画家代表群体，崇尚真、善、美，追求文化担当的理想，以绘画性和精神性为核心……我们知道，各种艺术其实是通过感性的美，塑造着社会与个人的精神、拓展着人群精神存在的界限，其社会责任是重大的。艺术可以穿越人类理性设置的屏障，直达人类的心灵深处，从而改变人、塑造人，所以艺术创作的观念、内涵会体现出艺术的价值，是十分重要的。一个有代表性的、有担当的艺术群体，必须要有高尚的宗旨，宗旨代表了某种艺术观念，也代表了一种创造过程中的理念；“70油画公社”的建立宗旨，真实地展示了我们这个时代中的艺术追求与责任，其感召辐射力当然会不仅在于艺术界、文化界，实在会渗透到社会的方方面面。其不仅体现出70后油画家群体的担当，也透视出整个社会70后群体担当意向与追求。社会需要真、善、美的精神，需要有学术智慧深度的艺术，需要这样的群体与标志，70后的那些油画家们发现，这个担子应该落在他们的肩膀上，于是，“70油画公社”诞生了、成长了，于是，精神的追求以油画艺术的形式，以一个特殊群体的使命与宿命的形式，以勃然的生命力与影响力呈现于社会。

池颖红《大地之眼-鹤岗露天煤矿》150X100cm 2024

李猛《山水再造计划之二》150X150cm 2023

许章伟《卧游系列8》80x80cm 2024

公社是一种计划经济时代的社会组织模式，带有强烈的理想主义色彩，其实也不乏实际的目标，一群70后的艺术家们将其升华为一个艺术群体的名称，带有明确的新集体主义精神，也带有强烈的信仰特质，其内涵是不言而喻。就其本质看，艺术本质上不能脱离理想、信仰，也不能脱离责任与追求，同时也是真诚、自由、独立的理想展现；艺术在感性中演化，感觉的立体互动、其不固定、不保守的特质，决定了艺术的“不确定”特征，这是自然而然的——我们不能确定，那一片草地上的鲜花来年春天会如何美好的开放，艺术的美也会自行自然的展现。这些，是“70油画公社”的宗旨也是特征：“自由、责任、独立、真诚、热情、清醒、理想、自在……”70油画公社，一个油画艺术的群体，也是艺术理想、责任的标志。

孙昌武《丰收夜话》160X220cm 2024年

沈磊《黑鸥》50X60cm 2025

我们看到，70油画公社的社员们正在进行的艺术探索也是多方面的。不仅有多角度的油画艺术实践，也有相应的理论思索。

汪鹏飞《水花》200×160cm 2024

这个群体的艺术家，其风格是多种多样的。这与70后群体的特殊性有关系，也符合艺术的普遍特征。这里作品的风格既有观念写实，也有新现实主义、新表现主义、意象抽象及其融合、综合材料的语言探索，多样的艺术追求展现着一种艺术的自由精神。我们注意到，无论是绘画内容还是绘画语言，“70油画公社”的“社员”们都在进行活跃且颇有意趣的探索。我们也看到“秉承传统，崇尚创造”的艺术精神。毋庸置疑，油画语言就其个性表达的丰富程度，即有花团锦簇的感觉：有热爱传统写实的同时适当突破形的结构，使其形本身具有奇特张力者，有兼绘画学术品质与严谨的精神性态度，其绘画性展现出个性化的东西方的美意趣。既不是一种理念的视觉图解，也不是纯形式感的彩墨游戏，因为这里还有一个重要的元素渗透其间，那就是“精神”。弥漫着一种文化气息，文化与自然交融的美感中，我们可以看到架上油画世界的宽阔。一花一世界，一沙一乾坤，何况是丰富的油彩和纯洁的画布？在精神的作用下，有限即成无限。

张永《戏中戏》180x180cm 2024

在“70油画公社”的诗歌似的一次展览前言中有这样几句给人印象深刻：“任那杏花春雨江南，还是骏马秋风塞北，……无论是橘子洲头、西子湖畔或是姑苏枫桥……”就如诗词有豪放与婉约一样，油画的美感在这里也展现出豪放、雄壮、清丽等等多种审美韵态；本来，这群画家有的来自塞北草原、冰雪世界，有的来自江南的山泽水畔，文化浸染不同，面对景物产生的美感自然不同，这也恰恰丰富了“70油画公社”群体的审美内涵。

黄胜贤《高原上的人们》152x82cm2024年

陈光龙《如梦令》80X160cm 2025

林建寿《生命与科技》150×180cm 2024

面对“社员”们的创造，我们或看到笔触的表现性厚重张力，灿烂清丽的色彩，一种似乎被理性束缚而即将挣脱的内在热情，或看到以古典美关照内心的“杏花春雨”，或看到对生命以及人文历史展开的深切感受，如同哲学在夜深墨黑之中一声压抑的长啸，或看到那些综合技术下表现特点很强的、正在寻找着出口的内在力量，又或透出一种悲悯气息，或许是由于这其实是一种心情，一种在某种文化背景之下的心情，这种文化浸透的心情会通过笔尖的色彩，自然流淌在画面上。

吴以彩《明月锄花》 180cm×100cm 2022

让“70油画公社”的作品相对于心灵的镜子前，我们会看到，每一个社员的探索、精神甚至风格变幻的追求，斑斓之中真正透出的其实是艺术的担当与真诚。贴近这个群体，我们会看到他们不仅在进行多样的油画创作，也不时在活跃的艺术思考中。每一次展出、研讨，他们都会从感觉、文化、交流、美学、哲学的角度阐述深挖一些艺术根结，不时有新颖观点激荡在这个群体的场域中，当然这些艺术智慧凝聚的声音，也飘荡在社会人群的精神场域之中。

胡强《城子村系列之九》150X120cm2025

徐强《耳边海风轻拂》160X160cm 2023

人类所拥有，不过精神与物质，发为行为则是艺术与科学。艺术与其携带的美由于其感性特点，可以直接越过理性的篱笆而进入人的心灵，进入社会的精神，人群必然会受到艺术的浸染与影响，从而在不知不觉之中改变。艺术塑造了人的精神、拓展了人的精神。一个真诚的、有责任感的艺术家群体的存在，对于社会人群是十分重要的！

李哲坤《山水赋》180x220cm2024

“70油画公社”的艺术家们高举起他们的旗帜，担负起他们的责任，这种真诚的勇气一如其艺术一样富有感染力量。70后是出生于时代变化山脊上，成长在文化逐渐丰富、交流逐渐频繁的环境中，这些时代的印记，使他们既坚韧又充满某种担当的智慧；艺术观念、艺术语言、艺术风格，不息执着的追求，这应该不仅是“70油画公社”艺术家们的素质，也应该是所有70后素质吧。就此而言，“70油画公社”的影响会更加深远。