摘要：在群星闪耀的唐朝诗坛上，存在着一名“神秘隐士”。他虽然名声不显，但是其仅存于世的六篇诗作皆是名篇佳作。
在群星闪耀的唐朝诗坛上，存在着一名“神秘隐士”。他虽然名声不显，但是其仅存于世的六篇诗作皆是名篇佳作。
这位在史料中“查无此人”的唐朝诗人，创作的“白日依山尽，黄河入海流”，却能够瞬间引起无数人对盛唐的遐想。
那么，这位“无名”诗人究竟是谁呢？
当我们翻阅《新唐书》《旧唐书》等一些资料，根本就找不到关于他的任何记载。
然而，只要提及 “黄河远上白云间”，相信我们耳熟能详。
这样一位如此低调的诗人就是王之涣，拥有着独特的个人魅力。
他虽然只留下了六首诗词，但是这些诗句蕴藏着深邃的思想。
王之涣出身于洛阳官宦门第，从小喜爱诗书，才华横溢，文思敏捷。
他性情洒脱不羁，胸怀壮志，既有文人的风雅才情，又具有侠客的慷慨气度，在当地享有盛名。
青年时期的王之涣，曾经在冀州衡水县担任主簿。
这份工作虽然事务繁杂，他却勤勉负责，将文书处理、档案管理等各种事务打理得井井有条。
他的同僚纷纷夸赞他：“他工作踏实认真，的确是一名难得的人才。”
在工作之余，他经常与当地文人墨客诗酒唱和，留下了不少佳作。
然而，他曾经因为性格耿直，不愿意随波逐流，在任期间遭人诬陷。
在无奈之下，最终选择了辞去官职。
这段做官经历尽管时间不算长，但是为他日后的诗歌创作注入了别样的人生感悟。
与李白、杜甫等名满天下的诗人不同，他从来没有跻身于大唐的权力中心。
另外，更令人感到难以置信的是，他甚至连文人圈子的核心都难以企及。
这时的他，深深陷入到了仕途失意之中。他选择了四处漂泊，浪迹天涯。
然而，就是这样一位仕途不顺的官员，却与当时的文化名流有着密切的交往。
相信很少有人知道，他与王昌龄、高适等著名诗人是至交好友。
王之涣与王昌龄、高适虽然性格迥异，但是对诗词是相当痴迷。
在一个雪后初晴的午后，三人相约到长安最热闹的酒楼聚会。
彼时，王昌龄已是七绝圣手，高适的边塞诗雄浑苍凉，而王之涣作品并不多。
酒过三巡，他们突然听到了隔壁雅间传来丝竹之声，原来是梨园乐师正带着四位歌女排练。
三人相视而笑，王昌龄提议：“今日难得相聚，不如以歌伎所唱诗篇定高下，谁的诗被唱得多，谁便是赢家，输者请客如何？”
对于王昌龄的提议，高适、王之涣纷纷表示赞同。
最终，一位最美的歌女开口唱道：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”
此曲一出，酒楼内众人深深沉浸其中，只有悠扬的歌声在屋内回荡。
王昌龄和高适先是一愣，随即大笑起来，心悦诚服地举起酒杯向王之涣表示祝贺。
这个“旗亭画壁” 的文坛趣事，不但展现了三人的才华与趣味，而且让王之涣的《凉州词》声名远扬，流传于世。
王之涣的《凉州词》的前两句，便以相当壮阔的意象震撼了无数读者。
这首诗词描绘的是西北边塞的苍凉景象，意境广阔。
令人称奇的是，王之涣从未到过边塞，却能将边塞风光写得如此真切动人。
他的想象力突破了地理的限制，仿佛亲身站在玉门关外，目睹了黄河的奔腾与孤城的寂寥。
诗的后两句 “羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”，则转而描写边塞士兵的内心世界。
羌笛吹奏着哀怨的《折杨柳》曲，好像在抱怨边疆没有春色，而诗人却以 “春风不度玉门关” 的严峻现实，道尽了边塞生活的艰苦与士兵们的思乡之情。
与第一首《凉州词》的广为人知相比较，第二首则显得低调许多，却同样独具匠心。
王之涣创作的《凉州词二首·其二》，以北方游牧民族首领 “单于” 的视角展开，描写他在求亲途中，远望家乡的复杂心情。
昔日他在此杀马祭旗，发誓攻打唐朝，如今却因战败不得不低头求亲，更没想到 “汉家天子” 如此神武，根本不愿意与他和亲。
诗中巧妙融入了唐太宗时期的历史事件，通过 “单于” 的心理落差，烘托出大唐的强盛国力。
这种以独特视角描写边塞的手法，在唐诗中确实很少见。
这首诗从侧面印证了第一首《凉州词》中， “春风” 的意象更可能指向现实环境而非皇恩。
原来，诗中的战士并非在抱怨朝廷，而是以忠诚之心守护着强盛的大唐。
第三首诗《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”
这首诗只有短短二十字，却成为唐诗五绝中当之无愧的 “无冕之王”。
当时，他无辜遭人诬陷，处于人生的低谷期，对前途充满着迷茫与绝望。
然而，在这首诗中，我们看不到丝毫颓废之气，反而感受到一种积极进取的人生态度。
前两句 “白日依山尽，黄河入海流”，画面气势磅礴，充分表现了大自然的壮美
后两句的“欲穷千里目，更上一层楼”，将自然景象升华为人生哲理 —— 如果想要看到更远的地方，就需要登上更高的楼层。
这一“登高望远” 的意境，被之后的很多诗人借鉴。
杜甫的《登高》、王安石的《登飞来峰》等千古名篇，都在不同程度上受到了这首诗的启发。
王之涣的高明之处在于，他将抒情与说理完美结合，使其成为了跨越时代的经典。
更值得深思的是，这首诗创作于他萌生归隐之心的关键时刻。
这时的他，能写出如此励志向上的诗篇，或许是他在登高望远的那一瞬间，彻底领悟到了人生境界的提升，需要自身不断攀登。
与上述三首诗作相比，另外三首则显得名气不太大，但同样是千古名篇。
这三首诗词的主题相同，都是送别主题，分别是《宴词》《九日送别》和《送别》。
每一首都独具特色，尤其是《宴词》，被称为 “送别诗第一”。
“长堤春水绿悠悠，畎入漳河一道流。莫听声声催去棹，桃溪浅处不胜舟。”
《宴词》以春日长堤的“绿水”开篇，描绘了许多支流汇入漳河的壮观景象，以流水的悠悠不绝，来暗指离别的愁思从不间断。
诗的后两句堪称神来之笔，为整首诗增添了不少韵味。
《九日送别》则以重阳节为背景，抒发了故人离别之情。
诗的前两句写蓟北之地偏远荒凉，友人渐渐变得稀少，不知何处登高送别朋友，显示了知音难觅的孤独。
后两句则写今日暂且一同饮酒，明日就像断蓬一般四处漂泊，将聚少离多的无奈与伤感表达得淋漓尽致。
《送别》一诗则看似很直白，实则婉曲：“杨柳东门树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”
古人有折柳送别的习惯，诗中描写御河两岸的杨柳树，近来被折得很严重，想必是因为离别的人实在是太多了。
他从杨柳的视角来写离别的人甚多，构思新颖，感情丰富。
王之涣虽然没有亲历边塞，但他可能通过史书以及对历代边塞诗的详细研究，逐渐构建了自己心中的边塞世界。
或许，正是因为他的低调与失意，让他摆脱了世俗的束缚，得以全身心地投入诗歌创作。
正是因为他没有去过边塞，才让他的想象力不受现实约束。
总而言之，正史中虽然没有留下王之涣的“蛛丝马迹”，但他仅存的六首诗作，凭借对戍边乡愁的深刻感悟，跨越千年时光，仍旧震撼人心。
或许正式因为不受世俗袭扰，他才能尽情地抒发心中的情感。
这位“隐身”的诗人用作品证明：诗词的价值从不由诗人名气来衡量。
来源：方圆讲历史一点号
