东京造形大学设计学科介绍

摘要：东京造形大学是日本第一所以“造形”命名的艺术大学，通过超越传统设计和美术教育框架的教育理念，拥有自由灵活的独特校风，以美术和设计的整合性为原义，培养将创造作为社会营业实践的人才。下述将为大家带来关于东京造形大学设计学科的介绍，供大家参考。

东京造形大学是日本第一所以“造形”命名的艺术大学，通过超越传统设计和美术教育框架的教育理念，拥有自由灵活的独特校风，以美术和设计的整合性为原义，培养将创造作为社会营业实践的人才。下述将为大家带来关于东京造形大学设计学科的介绍，供大家参考。

东京造形大学简介

东京造形大学（日文假名：とうきょうぞうけいだいがく英文名：Tokyo Zokei University）是于1966年设立的日本私立大学，由日本著名设计大师桑泽洋子所创立。是日本第一所以“造形”命名专攻设计与美术的小规模艺术类大学。

东京造形大学的名称和理念来源于继承了德国造形大学包豪斯艺术学院（Bauhaus校）理念的乌尔姆造型学院（Hochschule für Gestaltung，Ulm）。学校以美术和设计的综合性理念为重心，以培养具有创造性的高端艺术人材为目标，培养出了大量艺术精英。是日本著名美术与设计教育的高等学府。

东京造形大学设计学科介绍

01.平面设计

平面设计学科在教学课程中分为了三个部分“学习通过视觉沟通的方法”“将设计的思想升华为独特的表现方法”“通过信息的分析、构建，找到准确的沟通方式”等。

平面艺术通过进一步的思考和方法，深化设计的视觉效果，这是与社会紧密联系而产生的视觉传达的基础。学生通过充满创意的插图、绘本和艺术书籍，追求各种表现方法。

02.写真

如今，“摄影”一词所代表的框架正在迅速瓦解。在这种混乱的情况下，即使在表达一件事或另一件事时，也很容易迷失自我。从“研究”的角度重新思考自我表达，我们的目标是获得客观性和社会性。

03.映画・映像

我们如何将日常生活中的世界拍成电影（拍摄）、将其捕捉成一系列影像（剪辑）并向外界传播（放映）？学生将学习历史悠久的各种电影技术，以及从制作到放映的一系列过程。为了学习作为当代艺术一部分的表现方法，学生将学习活动影像作为一种媒介的必要性、通过它进行传播的方法以及其制作所需的技术。

04.动画

动画是单个画面的集合。没有基本的绘画技巧，就不可能表现出自然流畅的动作。学生将学习基础绘画的基本知识和技巧，如勾线和动态绘画，从而获得可靠的动画表现力。如何将运动的连续性融入动画中？从多个方向研究物体运动的现象。从学习使用木偶的三维动画，到通过学习哑剧来学习使用自己身体的基本动作，课程内容涵盖广泛。

05.媒体设计

媒体设计强调的是技术力量，但正因为是困惑的时代，更需要一个可以随时回到原点，重新思考其目的和原理的场所。通过从媒体设计原理开始的一系列专业素养课程的学习，为四年的学习奠定理论基础。除了学习通过媒体进行表达的基本技巧及其应用的传统教学方法外，还根据每个学生都将在其希望从事的假设特定领域工作，在年度进展的每个阶段将所需掌握的知识和技能范围更加具体化。

06.室内建筑

为了真实地感受人类生活与家具、空间之间的关系，亲身动手制作的经验是不可或缺的。学生要通过亲自动手制作来奠定室内建筑学的基础。不受现有概念的束缚，找到自己的表达方式非常重要。局限于家具、室内设计和建筑领域也会缩小表达范围。在室内建筑学专业，学生不局限于这些领域，而是全面学习，以找到自己独特的表达方式。

07.工业设计

在掌握了实践知识和理论之后，学生将学习产品设计的基础知识，从而将想法付诸实践。在本专业中，学生将学习产品设计的三大支柱，从日用品、信息设备和其他生活用品，到公园长椅、车站建筑和其他公共产品。从汽车等运输的三大支柱开始进行反复研究。信息设备设计所需的可用性和交互性是目前最受关注的领域。通过对界面设计和服务设计的学习，学生可以培养必要的观察能力。

08.染织

日本是世界屈指可数的纤维产业国家。各地有各种各样的染织产地。通过业界染织家的工作室，一边了解制作现场的状况，一边深入挖掘社会与纺织品设计的关系性。学生将全面学习纺织和染色的基本技术，是纺织品制作的基本技能，也是日本的传统工艺技术。通过亲身体验手工艺的重要性，掌握手工艺的触感。