摘要：巴赫无伴奏小提琴组曲从头到尾都是一把小提琴演奏，耐性不够的人很难完完整整听一遍。相比之下，以炫技形式录制的专辑突出演奏者的技巧，给人的感觉更精彩，更很容易被接受，而且录音效果好的专辑作为音响演示非常合适。例如，BMG公司推出的《Violin Showpiece

Erick Friedman（费雷德曼）

专辑名：Violin Showpieces

曲目包括：萨拉萨蒂《流浪者之歌》

圣桑《E大調的哈瓦那》/《引子与回旋》

维尼亚夫斯基《传奇》

肖松《音诗》

拉威尔《茨冈狂想曲》

帕格尼尼《第一小提琴协奏曲》第三乐章

乐手：Erick Friedman（费雷德曼）

发行公司：BMG

巴赫无伴奏小提琴组曲从头到尾都是一把小提琴演奏，耐性不够的人很难完完整整听一遍。相比之下，以炫技形式录制的专辑突出演奏者的技巧，给人的感觉更精彩，更很容易被接受，而且录音效果好的专辑作为音响演示非常合适。例如，BMG公司推出的《Violin Showpieces》专辑。中文直接翻译过来就是“炫技型小提琴”，音响发烧友们称为“超技小提琴”，没有发烧友不认识。《Violin Showpieces》专辑里面收录的录音在1962~1963年之间完成，由RCA公司录制。挑选的曲目包括莎拉莎蒂的“流浪者之歌”、圣桑的“引子与回旋”、帕格尼尼“第一小提琴协奏曲第三乐章”，拉威尔的“茨刚狂想曲”等曲目。小提琴的演奏者是Erick Friedman（费雷德曼），他6岁开始学习小提琴，10岁入读朱莉亚音乐学院，同时师从Nathan Milstein（米尔斯坦）和Jascha Heifetz（海菲兹）。在17岁的时候开始跟随Jascha Heifetz（海菲兹），成为海菲兹的徒弟。

话说回来，这张专辑真是让人很费解。BMG当年第一次发行CD唱片的时候以Sliver Seal这个廉价唱片形式发行，包装和印刷都极其简陋。不过一经推出之后反应热烈，结果卖了满堂红。所以BMG乘胜追击，又推出更高价，更豪华的版本，包装精美了不少，售价也贵了不少，而且至今这个专辑至今仍有发行，单凭这一点就足以证明它的魅力。而最早期的廉价版本唱片在当今的二手唱片市场当中，其价格被炒到大几千块钱人民币，对于大多数发烧友来说是难以接受。

不得不说的是，这张专辑的音响效果的确很棒，小提琴的质感非常强烈，声像鲜明，音色取向更为率直，甚至有发烧友形容为“飞沙走石”，而且专辑把“流浪者之歌”放在专辑的第一段，一开声就给人一种先声夺人般的感觉。这张唱片不但得到发烧友的认可，也是几乎所有音响店里不可缺少的唱片。

Fritz Kreisler（克莱斯勒）

专辑名：Szeryng plays Kreisler and other Treasurs for the Violin

乐手：Henryk Szeryng（谢霖）

发行公司：Mercury Records

专辑名：Henryk Szeryng plays Kreisler

发行公司：Philips

如果你喜欢乐器声像与质感活灵活现的出现在眼前的效果，我觉得《谢霖演奏克莱斯勒》专辑是一个不错的选择，绝大多数的音响发烧友都知道这张专辑。这张专辑由美国水星唱片公司录音，以中价形式发行。

这张专辑的音响效果也是很好的，小提琴的质感和声像呈现历历在目，活生生的出现在眼前，非常真实，可以说一开声就让人觉得惊艳，但同时对音响系统的重播性能要求很高，效果不好的音响系统听起来就是吵吵闹闹，简直听不下去。另外，这张专辑在日本则以飞利浦品牌发行，同样是中价唱片。但与水星版本的区别在于，飞利浦版本的曲目少一点，所以曲目次序不一样，从音响效果来说，飞利浦版本的效果就没有水星版本那么鲜活，强烈，音色要暗好多。

在水星版本的内页里面介绍到，录这个专辑的时候采用3只麦克风录音，分别是左、中置、右形式摆放，然后得到三条声轨。在后期混音制作时将中间的声轨分别混入左右声道的声轨里面。那么当我们用两声道音响播放的时候，两只音箱既播放左右声道的音轨信息外，也负责中置声轨的声音信息，相当于幻象中置声道，使得两只音箱的中间有一个明确的定位。而水星公司使用这种方式录音方式制作了一批录音，后来水星公司把原始的三声道母带以DSD格式重新制作，推出三声道SACD唱片，可以通过多声道音响系统播放。

Heinrich Wilhelm Ernst（恩斯特）

Henryk Wieniawski（维尼亚夫斯基）

请了解一下意大利的唱片

Ruggero Ricci（里奇）

曲目：Ernst（恩斯特）六首复音音乐练习曲

Wieniawski（维尼亚夫斯基）九首随想练习曲

乐手：Ruggero Ricci（里奇）

发行公司：Dynamic

一般情况下，小提琴这种乐器最早出现在16世纪位于意大利东北部的威尼斯。意大利还有阿玛蒂，瓜奈阿里，斯特拉迪瓦里三个有名的制琴家族，所以只要说起小提琴就一定想到意大利。喜欢听小提琴录音的发烧友们，其实可以了解一下意大利的唱片。在国内，相对容易买到的意大利唱片品牌是Dynamic和Fone。大家熟悉的帕格尼尼的作品，阿卡多的演奏录音都在这两家唱片过公司里面获得，而且录音效果也是发烧级。

我手上就有美国小提琴演奏家Ruggero Ricci在Dynamic公司录制的专辑。Dynamic公司在1978年创立，公司名字来源于音乐术语，直接翻译过来是"动态"，指音乐表演中的音量和强度变化程度。这张专辑收录了6首Ernst(恩斯特)的复音音乐练习曲和9首维尼亚夫斯基的随想练习曲，于1983年录制，录音和混音过程都采用模拟方式进行。

在音响效果方面，这张唱片不仅仅很好的收录到小提琴出色的质感和细节，音乐的背景非常安静，空间残响充沛。从音乐角度，这张专辑的选取对于国内的音响发烧友来说实在太冷们了。作为音响演示会的音乐演示素材就恐怕难以引起大家的共鸣。

Fone是1983年创立，这家唱片公司有相当多的录音不在录音棚录制，而是在教堂、剧院、别墅等地方录制完成，追求现场感。如果喜欢意大利作曲家的音乐，喜欢意大利的名家演奏录音，Dynamic和Fone都是不错的选择。另外，Dynamic和Fone这两家意大利的唱片公司也是我接下来重点要收集的内容。

Giovanni Battista Viotti（维奥蒂）

乐手：Lola Bobesco（博贝斯库）

曲目：Viotii — Violin Concerto No.22 in A minor

Violin Concerto No.23 in G

乐手：Arthur Grumiaux（格鲁米欧）

Mozart Sinfonia Concertante in E flat

发行公司：Philips

Giovanni Battista Viotii（维奥蒂）是意大利小提琴家和作曲家，以众多的小提琴协奏曲作品（至少29部）为后世所知，但其中只有第22号和第23号小提琴协奏曲为代表作。

我先后购买了两张有维奥蒂作品的录音专辑。有意思的是两张专辑都是飞利浦的出品，当年在日本以高价唱片形式发行，更有意思的是两位演绎作品的小提琴家都出生于比利时，分别是Lola Bobesco（博贝斯库）和Arthur Grumiaux（格鲁米欧），而更加有意思的是两位小提琴家都出生于1921年。

率先购买的是Arthur Grumiaux（格鲁米欧）的演绎，这张专辑只收录了维奥蒂第22号小提琴协奏曲，另一段是莫扎特的交响协奏曲，分别在1964年和1969年录制；后来遇到Lola Bobesco（博贝斯库）的版本，1980年录制。因为Lola Bobesco（博贝斯库）同时收录了第22号和第23号小提琴协奏曲，加上又是朋友推荐的关系，我就决定入手。

对于这两个版本的录音，我更喜欢格鲁米欧的版本，他的演绎更加意气风发，技巧纯熟，十分出色。毕竟年龄差异，格鲁米欧录这部作品的时候是48岁，属于小提琴演奏家的黄金年龄范围。而飞利浦在90年代的时候以24bit数字处理技术重新制作母带后以纸盒包装形式重新推出一批唱片，俗称“飞利浦24bit纸盒版”，也是音响发烧友认为靓声的一批唱片。其中，维奥蒂第22号小提琴协奏曲也在唱片目录里面。

Lola Bobesco（博贝斯库）录音的时候已经59岁，声音迟缓，反应速度慢，而且这个录音并不是飞利浦录制的，而是由法国U.M.I.P公司录音，发行商Forlane公司授权给飞利浦公司发行唱片，录音品质非常一般，至少比格鲁米欧版本品质要差很多，感觉就是一种情怀。

对于这两张唱片，我个人认为都不适合用来作为音响演示的音乐素材，毕竟对音响发烧友来说还是很陌生，如果是自己个人喜欢听的话，推荐入手格鲁米欧版本，不论录音品质和演奏水平都好很多。

来源：影音中国