摘要：生于1987年，现工作居住在纽约，是一位加拿大艺术家，祖籍香港与上海，其创作探索了传统、记忆和遗产渗透至集体潜意识中的界限。通过对被忽视或遗忘的故事的关注，以及对特定历史物件的运用，艺术家在作品中注入生活的特质与复杂的非线性叙事，塑造出一个全新的、更广阔的、可
冯蔼文
生于1987年，现工作居住在纽约，是一位加拿大艺术家，祖籍香港与上海，其创作探索了传统、记忆和遗产渗透至集体潜意识中的界限。通过对被忽视或遗忘的故事的关注，以及对特定历史物件的运用，艺术家在作品中注入生活的特质与复杂的非线性叙事，塑造出一个全新的、更广阔的、可替代的空间。
精神不朽
布面油画
2022
“乳白色的瓷彩绘女性形象、神话中的生物、动物、快乐、食物、水果和亚洲古董都共存于一个奇怪而超现实的空间中。每一幅画都是一个独立的冥想，并在其中不断地研究文化制造、身份认同、文化散居、性和女性特质等特定的和相关的主题”
——冯蔼文
冯在工作室
冯蔼文的画是感官上的华丽。受华裔身份的影响，冯颠覆了数百年来的比喻，讲述了现代女性的生活。冯的作品充满了丰富的色彩和视觉上的活力，唤起了古典主义的精髓，同时也留下了自己的印记。布鲁克林的冯今年迎来了突破性的一年，在纽约的Ross+Kramer和伦敦的Taymour Grahne举办了两场引人注目的个展。2020年，冯将在洛杉矶Nicodim画廊举办个展。
冯的工作室
Q：你的作品旨在讲述什么样的故事？
A：我的创作重点是探究人们、人类、身体和物体的不为人知的故事中的人类状况。我经常想起自制的神话，以及我如何审视和调研过去不为人知的历史、创伤、解放和经历。
迷失的足迹
Q：你的作品经常重复使用容器主题。这方面是什么时候开始进入你的实践的，它的意义是什么?
A：我画茶杯、茶壶、花瓶和历史文物等器皿已经有大约10年的时间了。我最初画它们的倾向纯粹是出于本能，也许是我掌握自己家族历史的一种方式。这些物体最初被描绘成无意识的概念，只是简单地放在画面平面上，要么填补空间，要么以某种方式赋予人物意义。随着时间的推移，它们在我的实践中变得越来越重要，并发展成为我作品的主体。
太后
布面油画100 x 100 cm
2020
功能容器在其所属的地方具有家庭用途或家庭内涵。根据物品的不同，你可以设定制作时间和地点。我最初的兴趣集中在这些物品的不为人知的历史或叙述上。来自亚洲的船只和古董的符号大多被认为是虚无缥缈的，神秘的，有价值的物品，同时也是媚俗的，一种拙劣的比喻。客体和人格的二元性反映了亚洲女性的经历，她们在历史上曾被引人注目、被拜物教、被忽视、被出卖和被虐待。
深海探险
布面油画
72 x 96 in
2022
Q：你工作室的一天是怎样的?
A：我有一个生活/工作的空间，现在不需要通勤，这对即将到来的冬季来说是完美的。然而，这让我的家庭生活和工作室生活几乎没有什么区别。我通常在上午9:30-10点左右起床，闲逛一个小时，花太多时间在电子邮件和社交媒体上漫无目的地滚动(我正在努力改变这个习惯)。我喝咖啡，遛狗，在中午或下午1点左右开始阅读，素描或绘画。我创作到晚上10点/午夜，一天中有几次休息。
没有手
布面油画
81.9 x 104.1 in
2022
Q：还有哪些艺术家最能激励你？
A：很难选择，但我目前正在看的有：奥诺雷·夏雷尔（Honoré Desmond Sharrer）、多萝西娅·坦宁(Dorothea Tanning)、雷内·马格利特(René Magritte）、草间弥生（Yayoi Kusama）、卡拉·沃克（Kara Walker）、鲁斯·阿萨瓦(Ruth Asawa)、奥拉维尔·埃利亚松(Olafur Eliasson)和常玉（SanYu）。
火灾的控制
布面油画198.12 x 238.75 cm
2021
Q：当你考虑构建什么场景时，你会查看任何原始材料吗?
A：是的，我的素材来自于我用手机拍的照片、古董拍卖网站上的物品图片、易贝网上的图片和博物馆里的文物图片。
穿越
布面油画
274.3 x 193 cm
2022
Q：你能告诉我们一点你在过去一年里在纽约的罗斯+克莱默画廊和伦敦的Taymour Grahne画廊举办的成功个展吗？
A：在这两个展览中，我正在研究的总体思想是：是什么造就了一个人，一个人，是什么造就一件事，一件事？考察主体-客体关系的问题，其中主体被表征为观察者，客体被表征为被观察的事物。
穿越
布面油画
108 x 76 in
2021
罗斯+克莱默画廊展出的作品《洗干净你的角落》（Wash Your Corners）历时一年。我画了10幅画，做了一些雕塑作品，并与策展人切·莫拉莱斯合作，创作了展览的流程和装置。
花卉礼品
布面油画
2022
当我去了亚洲的几家澡堂时，我第一次想到了这部作品背后的焦点。回家后，我决心找到类似的体验，幸运的是，纽约有一些令人难以置信的韩国澡堂。我喜欢这些无障碍的公共空间的想法，在这里，人们和家人将整天呆在一起，与食物、宝石房间、穿着制服躺着、裸体躺着，而你却置身于一个被植物、花瓶、雕塑、老懒人沙发、棋盘游戏和传统韩国水疗家具包围的地方。在纽约这样的大都市里，感觉完全与世隔绝，既熟悉又超凡脱俗。这种感觉正是我在绘画、展览空间和装置中所追求的。
大型狩猎
布面油画203.2 x 269.25 cm
2021
欧洲艺术史大炮只将“东方”的澡堂描绘成后宫女性、幻想、腐败和欺骗盛行的地方。这些画是一种改变整个群体的人和物体的形式，因为这些图像中的许多都是以看似详细的准确性绘制的，并被带回了法国和英国等地。《洗干净你的角落》中的作品主体是在思考这些不准确之处并给出新的叙述或强调这些不准确的地方时创作的。
海上潜水员
布面油画198 x 238.75 cm
2021
Taymour Grahne画廊的展览“回顾过去，向前迈进”（Looking Backward, Moving Forward）是对这些物体探索的延续。我不太关注这些内部澡堂空间，而是关注居住在内部空间的物体。这一作品中的血管变得更加活跃，并且正在生长四肢和身体部位。
冯在工作室
Q：你接下来要做什么？
A：我将于2020年春季在尼科迪姆画廊举办个展，与Jeffrey Deitch+Nicodim画廊联合策展和多个艺术博览会举办群展。
深海床
布面油画
72 x 96 in
2021-2022
一天中最大最正式的一餐
布面油画
94 x78 in
2021
哲学家
布面油画
60 x 54 in
2021
某事物结束的时间点或空间点
布面油画
72 x 50 in
2022
开始某事的时间点或空间点
布面油画
72 x 50 in
2022
继续乘船
布面油画
72 x 50 in
2022
海军喇叭
布面油画
72 x 50 in
2021
时空
布面油画
72 x 50 in
2022
大型狩猎
布面油画
80 x 106 in
2021
绢舞扇
布面油画
46 x 40 in
2021
你会继续唱歌吗？
布面油画
94 x 78 in
2021
女继承人
布面油画
182.9 x 213.4 cm
2020
钓鱼线
布面油画
152.5 x 183 cm
2020
社会行为
布面油画
48 x 48 in
2021
持骨扇
布面油画
40 x 46 in
2021
雾模糊了她
布面油画
39.37 x 39.37in
2020
园艺季节
布面油画
152.5 x 183 cm
2020
女王坐在哪一边？
布面油画
183 x 183 cm
2020
通往祖先平面的桥梁
布面油画
213.4 x 182.9 cm
2020
西方想象
布面油画
36 x 48 in
2020
异物
布面油画
121.9 x 91.4 cm
2020
坐月
布面油画
36 x 36 in
2020
待在家里
布面油画
152.4 x 122 cm
2020
镜中奇遇
布面油画
122 x 122 cm
2020
沉着冷静的看
布面油画
2021
双喜临门
布面油画
2021
午夜追捕
布面油画
2020
增加曝光度
布面油画
2020
时间冻结时强行退出
布面油画
2019
超现实主义
布面油画
2019
8月与东京艺大材料专家
面对面交流与创作
绘画材料物质研究
国际名师工作坊
期待你的加入
特邀导师：秋本贵透（日）
特邀讲师：乐丽君
举办日期：2025年8月20日——27日
（8天，每天9:00——18:00）
讲授形式：理论讲授+创作实践+一对一指导+参访清华大学美术学院知名教授工作室
举 办 地：北京
招收人数：15人（小班制确保指导质量）
策 划 方：库艺术教育
主 办 方：艺时代（北京）国际教育咨询有限公司
特别支持：日本Kusakabe画材公司、麦克美迪工作坊亮点Workshop features1，足不出国，以最短的时间，最小的代价获得国际权威导师亲传核心材料技法；
2，欧洲传统技法的亚洲化改良，契合东方创作者思维的教学法；
3，建立科学认知框架取代经验主义，培养以材料特性驱动创作的思维模式；
4，完成1-2幅具有材料研究深度的创作。
来源：库艺术