摘要：翻开时间的相册，我们发现12年前，22岁的金晨还是一个满脸胶原蛋白的小姑娘。她接受山东台采访的画面被网友重新发现时，她的圆润轮廓，笑眼弯弯，都充满了青春的朝气。

硅胶脸的演艺之路：从青涩到僵化

翻开时间的相册，我们发现12年前，22岁的金晨还是一个满脸胶原蛋白的小姑娘。她接受山东台采访的画面被网友重新发现时，她的圆润轮廓，笑眼弯弯，都充满了青春的朝气。

尽管五官没有立体感，她那股灵动的气质却让整个人看起来和谐而自然。

谁能想到，这张带着福气的脸在演艺圈打拼后，经历了如此戏剧性的转变呢？

金晨在《无心法师》中的月牙角色，比起过去已经成熟了很多，没有那么土气了。她的美艳中带着几分敦厚，像山沟里盛开的红玫瑰，即使穿着笨重的棉袄，戴着傻乎乎的锅盖头，也无法掩盖她清丽脱俗的气质。

星味是从那会儿开始慢慢变浓的。

然而好景不长，这种情况在《南来北往》中开始明显了，饰演马燕的时候，镜头稍有不注意，整容的痕迹就完全暴露出来了。

那张脸，虽然看起来精致，但却给人一种塑料的感觉。就连女配角姜妍的自然美都能比她更胜一筹，更别提营造年代感了。

虽然说再看 《庆余年2》，可这一次真的藏不住了。厚重的脂粉和美颜滤镜之下，入眼的只是一张没有生气的假面具罢了。

瘦削的脸庞没有任何骨感，表情仿佛被定格了似的。最引人注目的是那个鼻子，它硬要像要挣脱大地，虽然鼻梁挺立，但鼻翼却像消失了一样，圆润的鼻头格外显眼。

她每次笑起来，那种呼吸困难的窒息感都让人无法直视。

不可否认，每个人都有追求美丽的权利。然而，许多人过度追求"完美"，却失去了一些最宝贵的品质——表演力。其实，金晨整容前的五官尽管不够出众，但却充满了灵气和生命力。

现在的人们对于美的追求已经过了头，反倒失去了自然真实的感觉。

这不禁使人想起张艺谋导演曾经表达过的观点：“爱美是不可厚非的，但从电影制作的角度来看，我反对进行整容。整容的美态过于规范，其实并不理想”。

这句话虽然很扎心，但却揭露了娱乐圈的一个残酷现实。

谁说演员就一定要拥有"整容脸"呢？真实的缺陷，有时候反而能够塑造独特的魅力。

当然，这事儿也不能全怪金晨。在这个滤镜当道的时代，谁还没点不为人知的小秘密呢？只是，当你选择站在聚光灯下，观众的眼睛可是雪亮的很呢，所以各位艺人在做出一些决定时一定要谨言慎行。

将门虎女形象的崩塌。

叶灵儿这个角色的原著有多出彩？韩玖诺虽然戏份不重，但她却成功诠释了"将门虎女"这个角色。她痴迷武学，练就了一身好功夫，长相甜美，自带灵气，不仅不摆清冷架子，而且憨直洒脱。

她舞刀弄枪的英姿真是让人大开眼界，飒爽中带着侠气，浑身上下充满力量感，简直就是角色本人。

换成金晨的话，画风会直接崩溃。

哪怕他那瘦弱的身材犹如竹竿，也难以称得上是练家子。即使他眼神凌厉，也无法掩盖他比剧中那身患重病还柔弱的婉儿更加脆弱的事实。

虽然冷艳，但风姿卓越，此刻却硬要装作洒脱娇憨的样子，令人略感割裂。

最致命的是演技。韩玖诺的呆萌是天生的，自然流露。而金晨呢？过于精明，使得那个"呆"显得特别不真实。

他的眉眼耷拉着，看起来不仅不萌，反倒有些怨妇气质，整个人显得哀哀戚戚的，让人看了很别扭。

最扎眼的还是那张"科技脸"。涂脂抹粉，滤镜一打，就是一张假面具，哪有一丝江湖气息。表情过于僵硬，笑起来嘴还歪，喜怒哀乐愁都显得很淡，没有一点细节。

冯小刚导演在拍摄《芳华》时，明确表示“不接受整容脸”，他并不是矫情，而是因为用整容过的脸来表演那个时代的女孩子，他是绝对不接受的。

不仅是他，张艺谋也曾表示过：“整容会破坏肌肉，严重影响动态表现，高清摄像机一架在手，整容的痕迹根本无处遁形。”

谁规定演员就必须完美无缺？真实的缺陷有时候反而能塑造出别样的魅力。然而，在这个强调美貌和整容的时代，韩玖诺这样的自然美人愈发罕见了。

有些角色确实不是谁都能驾驭的，这并不仅仅是演技的问题，更是整个人气质、形象的匹配度。

金晨饰演这个角色可以说是双输，既损坏了原版叶灵儿的滤镜，又暴露了她在古装武侠剧中的短板。

这么说吧，并不是每个演员都适合演《将门虎女》，也不是每个角色都能被科技脸驾驭。观众的眼睛是雪亮的，他们希望的是演员能够把角色演绎得栩栩如生，而不是把自己整得一塌糊涂。

续集中的困境是众人期盼的。

时隔五年，《庆余年2》终于在央视黄金档亮相，王倦编剧亲自保证，《庆余年3》也不会让大家等待太久。这个消息一出，观众们瞬间备受期待。

谁都没想到这部只有36集的"续作"会让人如此揪心。

开播那天，热度爆表，大有“一己之力力压四方”的架势，连【歌手】那边热搜榜的大头也被【庆余年2】抢走了风头。鹅厂开心极了，亲自跑过来承认，一个简单的“是的”写满了满满的得意。

但是剧情过于拖沓让人有些疲惫！

上一季结尾留下了一堆悬念，观众都以为新一季的开篇会有一些重磅的情节，结果却是非常普通的故事接续，连一点紧张气氛都没抓住。

剧情推进慢就算了，还总是插播广告，看到第五集还没有什么有效的信息，感觉就像在"慌慌张张地扯"一样。

该剧将烂梗俗梗疯狂插入剧情，全员演技浮夸而尴尬，逻辑混乱，前后矛盾。更过分的是，原本被人赞扬的权谋情节，此次被削弱得不能看。

有人说，36集太短了，难以收尾。但这问题的关键不在于集数，而在于内容质量。经典IP想要自然顺利地连接续作，仅仅靠第一季的余威并不够。

观众期待的是经典的延续，而不是草草了事。

作为《庆余年》的续集，《庆余年2》既像是个被资本裹挟的“后遗症患者”，又像是为了赶工期而导致剧情质量不够硬，为了迎合市场而不断换角和为了商业利益而大打折扣的剧情内容。

其实现在距离开播时间还并未太长。尽管在开播之初受到了许多吐槽和恶评，但剧集本身的剧情正在逐一揭示。

毕竟这可是《庆余年》啊，一个让无数观众又爱又恨的爆款IP。

全员演技评价

张若昀为了这部剧甩掉了赘肉，看起来确实帅了不少。但是，付出的代价过大了，整个人精瘦得连表演质感都丢失了。

上一季的范闲是多么有趣啊：既有古韵又有现代感，看着幼稚荒诞但实则深藏不露，把"大智若愚"的感觉演的十分深刻。而这一季呢？只有"愚"了，原来的"智"不见了。

瞪着圆溜溜的眼睛一惊一乍的样子，那真是尴尬无比。

同样是被人背刺的戏份，在前一季中，演员的表情中流露出震惊、悲伤、愤怒等多种情绪。然而，在这一季中，演员的眼睛瞪得溜圆，看不出任何情绪波动，仿佛卡了壳似的。

言冰云换角这事儿也挺让人无语的。肖战的表演虽然有些木，但他那股少年郎的青涩固执劲儿还是很到位的。如果换成吴幸键的话，他的脸虽然年轻，但眉宇间全是风霜，显老不说，还老爱抿嘴。

网友们纷纷调侃他是否拜大幂幂为师了。

最让人心疼的就是老戏骨陈萍萍。上一季的时候他非常有范儿：善于谋划、有魄力，即使在山崩地裂的情况下都能面不改色。

这一季因为范闲的假死，他不得不去收拾残局，甚至在庆帝面前表现得像个谄媚者，一副奴颜婢膝的模样。

陈萍萍的人设真的崩得太厉害了，还有之前那么睥睨庆帝的样子呢吗？我虽然明白这可能是剧情需要，但人设崩坏得有点离谱。

说白了，《庆余年》这个IP实在是太肥了，谁也不想错过。但是有续集就会有资本的介入，不可能不被影响。从演员的换角这一事情就可以看出这一点 - “死去的不过是个侍卫”，“换掉的也只是个配角”。

演员们挺不容易的，他们必须要兼顾市场审美和表演质量。然而，由于这种压力，有些演员的表演技术可能会有所倒退，有些人甚至会遇到人设崩塌的问题。

看来在商业与艺术之间找寻平衡点并不容易。

IP商业化所面临的两难决定

《庆余年》这个IP太香了，可就是因为太香，导致引发了不少的问题。

就拿换角这事来说，资本为了追求最大利润，演员的角色想换就换，反正不会损伤到主演。对资本来说，"死掉的只是个侍卫"，"换掉的只是个配角"。

权谋剧情被削弱了。相比第一季，错综复杂，步步惊心的权谋世界更能吸引人。这次为了迎合大众口味，把原本紧张刺激的剧情都冲淡了。

生怕观众看不懂，所以我们倾向于把复杂的东西简单化。

只要是爆款IP，就逃不开一个魔咒：商业价值越大，艳羡的目光就越多。可惜的是，那些打着"创新"旗号的改编，往往都是为了迎合市场。

结果呢？不是演员换了，就是剧情崩了。

有人说，这是市场选择，没办法。但真的没有其他方法吗？

你看那些经得起市场考验的经典作品，哪个不是艺术性与商业性的完美融合？《庆余年2》的问题，与其说是市场倒逼，不如说是创作团队在商业与艺术之间游移不定。

前方的路还很长。IP要么一路走到底，拼命榨取剩余价值；要么及时觉悟，在商业与艺术之间找到平衡。

毕竟，观众的眼光都是雪亮的，他们需要的是有灵魂、有创新的续作，而不是一味追求商业利益的跟风之作。

期待剧情能够继续发展，给我们带来惊喜。《庆余年2》别辜负了我们的期待，在商业化的路上，要找到属于自己的出路。

第三季播出时，我们还能看到多少熟悉的面孔呢？会有新的争议吗？这或许就是IP商业化的宿命吧。

来源：蚂蚁谈古今