摘要：带着天生浪漫基因的早春度假系列，始于为环球旅行定制奢华衣橱的梦想。它不仅是服饰的集合，更是对世界风情的诗意捕捉与时尚转译。

带着天生浪漫基因的早春度假系列，始于为环球旅行定制奢华衣橱的梦想。它不仅是服饰的集合，更是对世界风情的诗意捕捉与时尚转译。

2026早春度假季帷幕已经拉开，各大品牌灵感迸发，上演了四幕精彩大秀：CHANEL沉醉科莫湖畔的湖光山色，织就意式度假绮梦； Gucci 回归灵感之都佛罗伦萨，于文艺复兴故土重绘品牌灵魂； Louis Vuitton倾情阿维尼翁教皇宫，熔铸骑士精神与摇滚美学；Dior则在罗马奏响交响，交融人文神话，绘写璀璨诗篇。现在让我们即刻启程，一同踏入这四场时尚奇旅吧！

当暮色浸染科莫湖的涟漪，埃斯特庄园（Villa d’Este）的百年回廊化作流动的舞台。CHANEL 2025/26早春度假系列在此揭幕，以一场跨越时空的叙事，将意大利的慵懒诗意与法式的精致哲思熔铸成衣。

这里不仅是度假胜地，更是品牌与意大利文化血脉相连的见证——拜占庭纹样在康朋街寓所的留痕、威尼斯金顶在高级定制中的投射，皆在此化作一场视觉的交响。

CHANEL 2025/26早春度假系列

选择Villa d’Este绝非偶然——这座19世纪别墅的穹顶壁画与螺旋阶梯，暗合Gabrielle Chanel与电影大师Luchino Visconti对“美”的共同执念。

设计师以建筑为灵感画布，将科莫湖的蜜桃粉与湖蓝晕染于礼服裙摆，赭红与金黄则如别墅外墙的余晖，在丝绸上流淌。

CHANEL 2025/26早春度假系列

木兰与紫藤化作蕾丝刺绣，攀附于七分裤与开襟外套的剪裁边缘，而山茶花的轮廓则隐现于塔夫绸的褶皱间——每一处细节皆是对意大利文艺基因的温柔转译，亦是法式优雅的当代重生。

CHANEL 2025/26早春度假系列

自1970年代起，CHANEL与意大利匠人工坊的联结便如科莫湖的水波般绵延不绝。此次系列中，皮革的温润触感、金工的璀璨锋芒与丝织的流动韵律，皆源于这些百年工坊的世代匠心。

经典元素——直筒白裤的利落、双排扣大衣的飒爽与蓝白条纹的慵懒——以更轻盈的姿态回归，而金银丝线与亮片刺绣的交织，则为度假衣橱注入一丝摩登张力。

CHANEL 2025/26早春度假系列

包袋设计堪称本季的隐秘叙事者：藤编托特包与草编迷你包如湖畔清风，米白色调铺陈出慵懒假日的底色；超迷你手袋缀以水晶链条，宛如珠宝般点亮造型；而晚宴包与海滩包的形态切换，则暗合度假场景的瞬息万变。

珍珠长链垂落肩头，漆皮穆勒鞋踏响石板路，丝质方巾缠绕腕间——每一件配饰皆是意式生活的切片，在法式剪裁中生长出新的美学根系。

CHANEL 2025/26早春度假系列

这场大秀预示着Matthieu Blazy时代的叙事开篇。当Keira Knightley、SofiaCoppola等座上宾沉浸于这场视觉盛宴时，CHANEL已悄然完成了一次跨越时空的对话——关于优雅的永恒命题，终将在下一季的湖光山色中续写新章。

香奈儿2025/26早春度假系列观秀嘉宾们

当文艺复兴的余晖洒向佛罗伦萨的古老石阶，Gucci以一场2026早春系列大秀，在品牌诞生地奏响了一场跨越时空的交响。

Gucci 2026早春系列

塞蒂曼尼宫（Palazzo Settimanni），这座建筑自1953年起便与Gucci血脉相连。它曾是工坊的锤音回响之地，是陈列室的灯火阑珊之处，如今化作Gucci档案馆，收藏着品牌百年的灵感密码。

选择在此发布新系列，是Gucci对自身基因的一次温柔拆解——从档案馆的卷帙中，设计团队抽取出极简与极繁的经纬，将文艺复兴的华丽与当代极简的克制编织成衣，在解构与重构中，让不同年代的风格碎片在衣褶间悄然对话。

塞蒂曼尼宫（Palazzo Settimanni）

佛罗伦萨的纺织血脉，自中世纪起便在Gucci的衣料中流淌。本季，锦缎、缇花、丝织与天鹅绒在匠人手中重生，蕾丝层叠如历史书页，水晶与刺绣堆砌出佛罗伦萨的厚重与轻盈。

GG Monogram与字母G在细节中隐现，或化作腰带扣的锋芒，或藏于鞋跟的弧度；肩线如雕塑般拉出戏剧张力，身形却在柔软与力量间游走，仿佛日与夜的交替，自然且从容。

皮革，这一Gucci的灵魂材质，以半马衔扣的经典轮廓与化妆箱的现代形态，续写着品牌在工艺上的不朽篇章。而全新推出的Gucci Giglio手提包，以佛罗伦萨的百合为名，将城市图腾化作掌中诗意，于秀后即刻上市，让历史与现代在指尖无缝衔接。

Gucci 2026早春系列

Gucci与意大利珠宝品牌Pomellato的联袂，为这场盛宴添上一抹璀璨。“Monili”系列以皮革、黄金与镶钻细节，将1984年的经典设计重铸为项链与晚宴包，完美诠释了意大利式的“Sprezzatura”——一种在精致与随性间游走的优雅，恰似文艺复兴时期宫廷的余韵，又暗合Gucci美学中那份计算过的慵懒。

Gucci 2026早春系列

在复古与未来的对话中，70年代的超大飞行员眼镜、80年代的垫肩轮廓、90年代的极简高跟鞋，皆化作衣袂间的时光印记。而Gucci Giglio手袋的推出，更是将佛罗伦萨的百合图腾化作掌中艺术品，以档案为灵感，以工艺为骨血，让传统与现代在指尖缠绕。

Gucci 2026早春系列

大秀尾声，模特们走出Settimanni宫，步入佛罗伦萨的暮色。服装在石板路上流淌，与城市的光影交织成诗。

Gucci从未真正离开这座城，而这场回归，更像是一次灵魂的相认——Gucci是佛罗伦萨的呼吸，佛罗伦萨是Gucci的肌理。

Gucci 2026早春系列

法国阿维尼翁，一座七百年历史的哥特式教皇宫，正被Louis Vuitton的霓虹与皮革“入侵”。

Nicolas Ghesquière的2026早春度假系列，以“时空折叠”为名，将这座曾承载基督教权力的石砌宫殿，改写为一场关于记忆、权力与身份的先锋实验。

阿维尼翁教皇宫

25年前，年轻的Ghesquière在此被Pina Bausch的舞蹈与Bill Viola的影像击中灵魂；如今，他化身“考古学家”，将教皇宫的裂缝中挖出的宗教手稿、骑士铠甲与宫廷褶皱，锻造成未来主义的武器。

Alma手袋上的浮雕花卉图纹，取自中世纪手抄本，却在皮革与金属的碰撞中化作赛博格的纹章；不对称裙装暗藏骑士束腰的基因，却以流畅的线条宣告对身体的解构。

Ghesquière的魔法在于，他让历史不再是博物馆里的标本，而是成为可穿戴的“超现实铠甲”——穿上它，你既是中世纪的骑士，也是AI时代的叛逆者。

Louis Vuitton 2026早春女装系列

“我想让观众登上舞台。”Ghesquière的宣言，彻底肢解了传统秀场的权力秩序。

模特不再是唯一的表演者，观众席的嘉宾亦成为叙事的一部分：当T台与观众席的界限被拆除，当针织裙上的火焰纹在灯光下如数据流般闪烁，一场关于“身份寄生”的集体实验悄然展开。

这让人想起现代演唱会中，粉丝们穿着偶像的同款服饰，试图通过服装完成对偶像的“数字分身”。Ghesquière让观众在现实与幻想之间反复穿越，用一件闪片T-shirt连身裙扮演“神话遗物”，或以一顶皮革冠饰扇子化身“末日教皇”。

Louis Vuitton 2026早春女装系列

系列中的皮外套、针织衫与短裙，看似日常，却暗藏暴力美学：手工刺绣的亮片如代码般嵌入织物，裙摆的火焰纹在行走时如数据波纹般涌动。他像一位高明的篡权者，将流行文化中的神话符号（亚瑟王、湖中妖女）、歌迷文化中的偶像崇拜，以及游戏世界中的虚拟身份，提炼成可触摸的“后历史”语言。

这种语言不属于任何一个时代，却能同时唤醒不同代际的集体记忆——正如他所说：“时尚不是‘穿什么’，而是‘成为谁’的宣言。”

Louis Vuitton 2026早春女装系列

当教皇宫的穹顶下，模特们穿着融合了中世纪铠甲与赛博格元素的服装走过时，一个问题浮出水面：我们究竟是在用时尚逃离现实，还是在用时尚重构现实？

Ghesquière的答案是：两者皆是。

Louis Vuitton 2026早春女装系列

Dior 2026早春女装成衣系列发布秀于

恰似意大利编剧恩尼奥·弗拉亚诺为费德里科·费利尼执导的影片《八部半》题献的片名——“迷人的混乱”（BELLA CONFUSIONE），这场秀亦弥漫着这般独特韵味。

Dior 2026早春女装系列

于Dior女装创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽而言，一切灵感皆源于她与传奇女性米米·佩奇 - 布朗特的一次邂逅。这位活跃于20世纪罗马、巴黎与纽约的魅力人物，宛如一颗璀璨星辰，成为本季创作的灵感之源。

阿尔巴尼-托洛尼亚别墅（VILLA ALBANI TORLONIA）

玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽深入探索米米·佩奇 - 布朗特缔造的艺术世界，从其举办的“想象舞会”中汲取灵感，将发布秀打造成一场融合多元艺术形式的视觉盛宴。

在这里，“乔装打扮”成为打破规则、释放自我的独特方式，真实与幻象、生者与灵魂的界限逐渐模糊，在光影交织中，灵魂亲密相遇，友谊璀璨绽放。

Dior 2026早春女装系列

系列作品蕴含着隐喻之美，巧妙地将时装与戏剧历史中的经典元素融入当代语汇，使其焕发出全新的生机。撷取自男装衣橱的马甲，与丰盈长裙、燕尾服巧妙搭配，或点缀以翻领设计，尽显独特魅力。

连衣裙选用精致蕾丝面料，或辅以浮雕质感图案，营造出鲜明的对比效果。军装夹克与纽扣缀以黑色饰边，勾勒出利落细节；多款连衣裙廓形则致敬西方教袍的古典美学，彰显出深厚的文化底蕴。

Dior 2026早春女装系列

在贯穿整个系列的白色造型中，黑色与红色天鹅绒短裙如跃动的音符，为整体造型增添亮点，致敬经典影片《甜蜜的生

来源：InStyle iLady一点号