民俗摄影在当下的意义与实践方向

摘要：随着社会的快速发展和城市化进程的不断推进，许多传统村落、民间习俗和生活方式正在悄然消失。在这一背景下，张爱萍将军倡导的“民俗摄影”作为一种记录传统文化、传承民族记忆的重要方式，正日益受到关注。它不仅是一种影像艺术形式，更是一种文化责任与历史担当。

记者李鸿雁报道：

随着社会的快速发展和城市化进程的不断推进，许多传统村落、民间习俗和生活方式正在悄然消失。在这一背景下，张爱萍将军倡导的“民俗摄影”作为一种记录传统文化、传承民族记忆的重要方式，正日益受到关注。它不仅是一种影像艺术形式，更是一种文化责任与历史担当。

“民俗摄影”是以镜头为笔，以光影为墨，记录一个民族、地区或群体的人物服饰、建筑文化、生产习俗、生活方式、饮食习俗、贸易信贷、工艺娱乐、宗教信仰、节庆活动、技术文明等民俗风貌的摄影形式。它不同于风景摄影或人物肖像摄影，强调的是文化的原真性与生活的真实感。

民俗是民族文化的根脉，承载着一代代人的集体记忆。通过摄影记录这些即将消失或正在变化的民俗活动，能够为后人留下珍贵的文化档案，帮助我们理解自身从何而来、走向何方。

在全球化浪潮下，地方文化的独特性面临挑战。民俗摄影有助于增强人们对本土文化的认知与认同，激发年轻一代对本民族文化的兴趣，推动非物质文化遗产的活态传承。

民俗摄影作品不仅是艺术表达，更是人类学、社会学、历史学等学科研究的重要素材。同时，它们也广泛应用于学校教育、博物馆展览、文旅推广等领域，发挥着文化传播与知识普及的作用。

民俗摄影可以成为乡村文化振兴的重要推动力。通过对地方民俗的视觉呈现，提升当地文化知名度，吸引游客与投资，实现文化资源向经济价值的转化。

自改革开放以来，随着摄影器材的普及和自媒体平台的发展，越来越多的人加入到民俗摄影的行列中。各类摄影展、影集出版、纪录片制作中频频出现民俗题材作品，显示出公众对传统文化的关注度不断提升。

中国民俗摄影协会（英文简称CFPA）成立于1993年，是由开国上将张爱萍创建、民政部注册登记、文化和旅游部行业管理、中央社会工作部党建直管的全国性社会组织。曾被文旅部授予“优秀社会组织”、民政部授予“全国先进社会组织”称号、是联合国教科文组织官方合作伙伴，教科文组织前副总干事汉斯·道维勒博士任总顾问。协会与联合国教科文组织合作主办的国际民俗摄影“人类贡献奖”年赛（HPA）至2025年已举办了10届，二十余年来HPA汇聚了全世界165个国家和地区2万多名摄影家参与，积累了41万余幅涉及全球181个国家和地区不可复制的民俗影像题材作品，在国内外具有广泛的影响力与知名度。

然而，也存在一些问题：

1.部分摄影师追求画面美感而忽视背后的文化内涵，导致作品流于表面。

2.多数民俗摄影仍停留在节日、服饰等表层记录，缺乏对民俗背后的社会结构、信仰体系、生活方式的深入挖掘。

3.有些拍摄行为带有表演性质，甚至干扰了原有的民俗生态，失去了真实性。

这些问题提醒我们，在推动民俗摄影发展的过程中，必须坚持“尊重、真实、深度、人文”的原则。

面对新的时代背景和技术条件，民俗摄影需要不断创新表达方式，拓展传播渠道，才能真正实现其文化价值和社会功能。

1.建议高校（特别是艺术院校、传播学院）开设相关课程，培养具备文化素养与田野调查能力的复合型摄影人才；组织专题研讨会，推动民俗摄影的理论研究与方法创新。

2.民俗摄影不应只是“拍几张照片”，而应结合实地走访、口述史采集、文献查阅等方式，形成完整的影像叙事。鼓励摄影师进行长期跟踪拍摄，记录某一民俗的演变过程。

3.利用短视频、直播、VR/AR等新技术手段，打造沉浸式民俗体验，让观众“走进”画面之中。同时，通过头条、腾讯新闻、微信公众号、抖音、快手、小红书、B站等平台发布图文、视频内容，提高传播效率与覆盖面。

4.与地方政府、非遗保护机构、旅游企业等展开合作，将民俗摄影作品转化为文创产品、数字展览、影视资料等，实现文化资源的多维开发与利用。

5.在拍摄过程中，要尊重被摄对象的隐私与意愿，避免猎奇心态和消费化倾向。建立“参与式摄影”理念，邀请当地人共同参与创作，实现影像共创与文化共享。

总之，“民俗摄影”不是简单的影像记录，而是文化传承的载体，是连接过去与未来的精神桥梁。在当代社会，它既是守护传统文化的重要工具，也是构建文化自信、讲好中国故事的有效方式。面对快速变迁的时代，我们更应珍视这份来自土地深处的记忆，用镜头讲述那些未被书写的历史，用影像点亮民族文化的星辰大海。