从9.4到7.3，这部又美又色的成人动画在17年后被中国观众嫌弃了？

摘要：时隔17年，在豆瓣上有着9.4这一亮眼评分的日本动画剧集《物怪》（モノノ怪，又名《怪化猫》），终于以全新剧场版《物怪唐伞》与观众见面（今年7月26日已在日本上映，最近于Netflix推出）。本次以江户时代大奥（幕府将军的生母、子女、正室、侧室和各女官在江户城

文 | Subwater

时隔17年，在豆瓣上有着9.4这一亮眼评分的日本动画剧集《物怪》（モノノ怪，又名《怪化猫》），终于以全新剧场版《物怪唐伞》与观众见面（今年7月26日已在日本上映，最近于Netflix推出）。本次以江户时代大奥（幕府将军的生母、子女、正室、侧室和各女官在江户城的住处）为舞台展开故事。

但如今剧场版评分目前只有7.3（前段时间看的时候还是7.4）。

不过从评分网站Filmarks来看，日本的观众整体上对《唐伞》是比较认可的，超过7000名用户共同打出四星评价。而在Netflix上线一周左右，日本区的观看量排名周榜第三位。

来自观众的评价，给予好评的点主要是画面表现和世界观所营造的氛围：

一直以来都很喜欢《怪～ayakashi～》和《物怪》。听说最爱的视觉美学将要复活时，心中充满了期待与激动。

一如既往地被那种压倒性的氛围与描绘深深吸引。太棒了！

虽然我不了解这部人气动画系列，但因为上映时的好评和独特画风引起了我的兴趣，所以在Netflix上观看了。

惊人的动画表现力和世界观、大奥中复杂的人际关系与妖怪元素相结合的设定都很吸引我，但因为90分钟塞了太多内容，跟上剧情已经很吃力了（笑）。

要不要去看看TV版呢？

色彩缤纷的世界，不可解的架构，无为的人们，充满谜团的发展。

象征意味太多，让人感觉很有深意，但却轻描淡写地结束了。

或许如果喜欢这样的世界观、画面和氛围，会很沉迷吧。

对我而言，希望能更深入地刻画人物的情感，剧伴如果多用和乐器会更符合我的喜好。

整体过于草草收尾，导致印象变得浅薄而模糊。就算说有续集，应该也会是不同舞台的故事吧。

在这样的剧场版第二章《物怪火鼠》也已经官宣2025年3月14日于日本上映。

说到这个系列的起源，2006年，动画剧集《怪～ayakashi～》其中一个篇章《化猫》，建构出令人眼前一亮的和风美学，同时也塑造出手持退魔之剑驱除妖怪的神秘主角卖药郎。

次年，集悬疑、神怪、惊悚、悲情于一身，延续前作的视觉风格，混合和洋古今各种元素进行大胆尝试的《物怪》正式播出，并成为富士电视台知名动画栏目“noitaminA”最受欢迎的原创动画之一。

《化猫》及《物怪》的导演皆为中村健治，除了这两部以外，他的代表作还包括以现代人精神疾病为题材的《空中秋千》、以及《新科学小飞侠（GATCHAMAN CROWDS）》与《新科学小飞侠 insight（GATCHAMAN CROWDS insight）》等，中村导演最为动画爱好者所称道的一点，即是其作品里面明确展露出与一般商业动画不同的画风。

《空中秋千》

不过今天与其直接讨论为什么这部最新剧场版不再受中国观众的喜爱，或许让我们一同通过制作幕后细节探索那些惊喜与失落。

选择大奥作为舞台的理由，以及《物怪》系列特有的表现手法，导演中村健治的想法有哪些？剧场版的具体制作，相对于TV版，有什么不一样的地方...

比起宫斗，更是职场剧

中村健治

《物怪》是一部深受观众喜爱的作品，但之前并没有再推动新企划的迹象。这次能够启动新项目，得益于Twin Engine的社长兼制片人山本幸治，他非常想让这部作品复活。中村导演称，剧场版有机会面世，是山本先生凭藉执念推动的结果。

企划推进过程中，很重要的一点是通过众筹得到了粉丝们近6000万日元的支持，在《唐伞》的片尾名单中，特意将众筹参与者的名字列出以表感谢，“当我们决定重新启动十几年前的作品时，通常会面临‘为什么要把这么老的东西拿出来做’的质疑。而这次，粉丝们的热情通过众筹的方式被看见，投资方也意识到这个项目作为商业企划是有可行性的。”中村导演表示。

《物怪》系列先前的篇章，故事切入的角度比较多元，例如“座敷童子篇”中的女性生育议题、“海坊主篇”中的兄妹禁断爱、“无脸怪篇”着重于已婚妇女被有毒家庭扼杀个性、“化猫篇”不加批判地点出了不同女性各自的欲求，至于《唐伞》，其切入点来自中村导演在开会过程中描绘的一个场景——卖药郎站在大奥的正中央，周围是一众女官，当他提出大奥的想法后，其他人表示认同，于是制作组就朝着此方向进行动画制作。

《唐伞》主题是集体与个人，中村导演用了“合成谬误（合成の誤謬）”一词来进一步解释，它原本是一个经济学用语，描述当经济不景气时，个人会削减支出，但从国家层面看，这会减少市场流通的资金总量，导致经济进一步恶化。结果就是，每个人都更不敢花钱，情况越来越糟......

为了改善整体状况，集体可能会呼吁消费，个人则会想到要保障自己的生活，如此一来，个人与集体之间的分歧始终存在，要完全一致几乎是不可能的。而对于社会认为的“正常”，有些人无法认同，这种不一致就会带来精神上的痛苦，因个人与集体之间的偏差产生的情感，中村导演觉得可以和妖怪结合，成为剧场版的灵感。

水是《唐伞》经常出现的元素：大奥的女官们每天清晨都要饮水；宫殿内有大水池，里面隐藏着不可告人的秘密；每当大事发生，总会下着雨......水成为了一种宗教象征，并与人的命运走向连结在一起。“水是流动的，像A对B施压，或A试图用某种力量控制B，这些都可以用水的动态来表现。”中村导演说。

《唐伞》的主线是两位初入大奥的少女（浅和小龟），由于性格特质、志向及能力等方面的差异，各自走入不同的轨迹，浅打破传统，越来越被总管器重，在即将到来的重要宴会中担任要职。天真的小龟，却遭受前辈的虐待，深刻体会到权力阶层内部的险恶，两人原本友好的关系，随之面临考验，与此同时，物怪已经盘踞于大奥当中，它的出现，源自两个月前发生的失踪案。

所以，《唐伞》并非只是后宫权斗剧，而主要是职场剧。

中村导演补充道，提到大奥，观众可能会首先联想到影视剧中常见的，女性之间围绕继承人或权力进行争斗的故事。然而，当他向专家请教时得知，有着众多女性的大奥，其中真正涉及继承权问题的不过寥寥几人，那么剩下的人都在做什么呢？其实，她们就像现代政治机构的官僚一样，负责协助处理政务，而这就是工作的状态。

“在那样的官僚机构中，有人会成为精英，有人则可能掉队。如果仅以工作效率作为唯一的衡量标准，过于追求最优化，可能会失去一些重要的东西。看似笨拙、不太擅长工作的个体，其实同样有存在的价值，甚至正是因为TA们的存在，才有可能催生出一些特别的事物。”

另外，导演还表示，唐伞除了是物怪的名字，某种意义上，它不断旋转的特性，也象征着工作的价值观。他希望观众能够跟随伞的转动去更深入理解作品。

神谷浩史是“2号骑士”

制作方面，首先，本次使用了宽银幕画幅，而由于这种画幅不同于TV动画，所以在角色的构图上，中村导演花了一到两个月才找到感觉，好在适应之后，就顺利多了。设计分镜时，导演延续TV版的做法，基本不用中景镜头，画面要么拉远，要么特写。他说并不是中景镜头不好，但在《物怪》中，中景镜头的表现力通常较弱，所以尽量避免使用。

《物怪》系列的美术令人过目难忘，并采用了和纸*的质感作为纹理表现，在TV版的各章节中，具体的视觉表现亦有不同之处：

“座敷童子篇”的美术风格受到浮世绘和目黑雅叙园的启发；“海坊主篇”采用古斯塔夫·克林姆风格的绘画手法，带来华丽且充满装饰性的视觉效果；“无脸怪篇”的灵感来源于能剧、屏风画和表现主义；“鵺篇”则受到水墨画的影响；“化猫篇”结合时代背景，运用了大正时代的风格（如小林かいち和竹久夢二的画风）。

和纸*

是一种根深蒂固于日本美学和传统文化的材料，其起源据说是从中国传到日本的。在平安时代（794年～1185年），和纸受到贵族喜爱，而到了镰仓时代（1185年～1333年），政治中心从贵族转移到武士，和纸的使用也在武士的世界中扩大。之后到了江户时代（1603年～1868年），和纸也在百姓之间普及。和伞、日式拉门“障子”等都是由和纸制成的。

进入近代以来，由于洋纸的普及，和纸一度衰退，但由于传统文化的重新评价，和纸得以复兴，现在甚至产生了融合新技术和设计的产品。此外，日本的手漉和纸技术也在2014年列入为联合国教科文组织非物质文化遗产。

——引用自FUN! JAPAN

至于《唐伞》里面的和纸纹理，中村导演称，制作组根据角色尺寸调整了线条粗细，在前作显得模糊的小细节，剧场版都可以清晰地呈现，即使是特写，线条也不会显得突兀。此外，《唐伞》还追求整体画面如明信片般的效果，背景与角色的主线条统一起来，给人二者都是出自同一位创作者之手的感觉。

TV版强调特定空间内部（旅馆房间、船、列车等）的变化，有时颜色突然转换，有时延展或收缩，剧场版如前作那般表现出大奥室内装饰与陈设上复杂多样的图案符号，营造了一种让人眼花缭乱的效果。

这次的战斗规模也更大，遍及整个大奥及其上空，导演透露建筑的内景及庭院都是用3DCG制作的，因此相比于TV版，视野显得很开阔。尽管以3D构建故事舞台，动画还是要保持住日本平面画的观感，关于这点，导演补充道，“我们尽可能减少了阴影的使用。通常角色的脚下会有影子，但我们几乎完全去掉了，只有在某些必要的场景保留少量阴影。 ”

看过前作的观众能够发现，《唐伞》的色彩饱和度提高了，中村导演解释，虽然制作组认为TV版已经展现了鲜艳的和风美感，但一些日本以外的观众却觉得颜色偏暗，还问为什么用了这么暗的红色。

这让他意识到，不同的种族和文化背景会影响人们视觉神经的感知以及大脑对颜色的处理。一些相机制造商了解其中的差异，并根据不同地区调整色彩偏好。制作组针对这些观众反馈进行了研究。虽然TV版的色彩没有问题，但这次为了更好地照顾海外观众，他和色彩设计师、视觉指导、美术团队进行了多次讨论，然后调整色彩。

或许有不少观众觉得剧场版剪辑节奏明快，稍不留神，好像会错过一闪而过的重要信息，其实这是导演的有意为之，TV版部分镜头的剪辑也比较快，不过也会注意缓急的平衡，剧场版的节奏感是TV版的1.5倍左右，以前的规则是每三分钟发生一次事件，这次为每一分半发生一次事件。之所以如此操作，是因为现今有人以倍速观看电影，导演想着干脆从一开始就以接近倍速的感觉展开。至于普通观众是不是都能跟得上，导演分享了其看法：

“年轻人的动态视力变得更强了，我想这可能与他们经常玩游戏有关。年轻的工作人员在观看样片时，会发现许多我们没有注意到的小错误，虽然我对自己的动态视力也很有自信，但他们发现的细节还是让我感到惊讶。”

《唐伞》

TV版

声优方面，为卖药郎配音的原本是樱井孝宏，剧场版则替换为神谷浩史，中村导演在谈及选角时，坦言自己的原则十分明确——只选“演技优秀的人”。他表示，近年来声优的表现力已经达到极高水准，完全可以支撑起复杂的角色塑造。他对某些作品在制作阶段放弃使用专业声优的做法感到疑惑，认为如今已经没有必要为了所谓的创意理由去改变这种安排。

“我的目标是为优秀的声优们提供一个能够最大程度展现实力的舞台。”中村回忆起制作时的初衷。为此，他增加了表演的挑战性，而声优们的表现也超出了预期。他透露，为了让TA们更加精准地理解角色，制作组准备了详尽的背景资料，包括台本和角色分析。这些资料提前交付给声优，使得录音当天几乎不需要额外说明。“过去我总是在录音时进行大量讲解，但这次因为前期准备充分，录音过程顺畅许多。”

中村特别提到，这次制作过程中在信息共享上也投入了不少心力。除了剧本和设定说明外，他向制作组共享了分镜的备注说明，这一做法不仅帮助声优，更让配乐作曲人和其他工作人员能深入理解作品，确保团队合作的一致性。

谈及神谷浩史的表现，导演特别提到他向神谷解释过“剧场版的卖药郎是2号骑士（2号ライダー）*”。这一说法来自剧场版的卖药郎与TV版的是不同的角色，两者在性格和表现方式上都有显著差异。“我想让神谷先生知道，他可以尽情地发挥，这也是我希望传递的信息。”

2号骑士：即假面骑士2号，是日本特摄剧《假面骑士》中登场的第2位假面骑士。在制片之初，并没有2号的设定。但在本片拍摄的过程中，因为1号的演员藤冈弘拍摩托戏时受伤不能继续拍摄，而临时加入了2号骑士。

中村导演在录音前做了一些简单说明，神谷很快理解了角色的定位，并迅速进入状态。在试音时，他也提出了许多细致的问题，这让中村颇为惊讶。“当时我们越聊越深入，试音现场差不多变成了创作会议。”

神谷是第一次参与中村导演的作品，他为此特意留出了整天时间，不过录音过程意外顺利。导演解释，这次大部分录音以一到两人的小组形式进行，加上神谷的准备很充分，录音时先用不同的表演方式来配，接着问哪种更好。导演指出，神谷的表演思路明确且细腻，有时提出的问题甚至超出了其预期。

挺稳的，但不够满足

总而言之，《物怪唐伞》的美术以及特效等有着相当程度的可看性，在大银幕前观赏应该是很不错的选择。不过，相比于TV版，风格化的视觉表现反而收敛了，没那么富有变化。此外，主题表达与剧情的深度以及解读空间都有所减弱。

运用和洋古今各式符号来完成比喻的功能，这是TV版非常显著的特性，从上文可知，动画对符号的选取所涉范围之广，在一般的作品当中并不常见，所以《物怪》就算到了现在也有其独特性，喜欢此片的观众当然希望新作可以延续这一点。

《唐伞》里面还能够记得起来的符号，一是大奥内部的画作，二是女官们会变色的漩涡状的脸，前者的一些图案或许有隐喻，而后者那种无脸表示失去自我的意味，“无脸怪篇”已经尝试过了，就新鲜感而言显得比较不足。

除了个人与集体的冲突、女性之间相互支持这样的表达之外，在剧场版的结尾，浅还是选择留在体制，她的理想是当一名不忘初心的女官，化作物怪的北川被已经知晓“形真理”的卖药郎驱除后，其真正的形（撑伞的人偶）露出笑容，本片选择释放积极的信息。

但是，大奥内部的女性们，无论处于何种身份，要不要完成为陛下生育的任务，一方面，派系与家族的影响不容忽视，另一方面，浅只想担任女官要职的愿望，真的可以实现到底吗？她的命运，真是由其说了算吗？

而且，不知道是否因为要让剧情更加通俗化，《唐伞》的悬疑性不算很强，事件发生的原因（真）以及关联角色们内心的样貌（理），其冲击力不如“无脸怪篇”，该章节的最后，卖药郎一句“谁都不在这里”，立即能引发观众的疑惑及解读，婚后沦为绝望主妇的蝴蝶，或许就是夫家几次提及的“死去了的上一任妻子”，将自己困在苦闷的循环中，只会透过厨房小窗，感受外面世界的，是蝴蝶变成的物怪，她被驱除后，房屋里当然空无一人。

剧场版的尾声，卖药郎说完“我还是看不到它的形”，紧接着想明白了些什么，抬头闭上了眼睛。这里是在表达他之前有看到人偶（真正的形），但将其忽略，故而发出感慨。不过，这一谜题的设置余韵不浓，解读的乐趣稍显欠缺。